象征手法的作文500字(共9篇)象征手法的作文500字本文目录你们见过在阳光下欣然绽放的向阳花吗？向阳花——永远向着光明的花，与大地同体同色，风烧火燎一般，熠熠然闪着铜光。这是我爸爸最喜欢的花，爸爸说他希望自己的学生都像这向阳花——怀揣理想，奔赴阳光。而他将永远经营他的事业——播种向阳花。
我的爸爸除了画画，还辅导学生考前培训，每次收的学生并不是很多。有一次，我问他：“爸爸，您为什么不多收一些学生呢？”你猜他怎么说：“爸爸的精力有限，一个人照顾不过来呀！”“那你可以请老师啊？你就轻松多了，而且又有好多钱可以赚！真是一举两得！”爸爸笑着说：“你这个小东西，真会算帐！可是，不是做任何事都把金钱放在第一位！学生们跟爸爸学画画，我就应该尽我自己最大的能力帮助他们，让他们都学有所成！”“可那个彭松到现在还没把学费交上来！每次我问你要零用钱的时候，你尽说‘没钱’， 那你快点催他把钱交上来嘛！这样你就可以给我买很可爱很可爱的泰迪熊了！这次你可一定要帮我买回来！我可是等了好久好久啦”我依旧不依不饶，嘟着嘴嚷嚷着。
“女儿，听话，彭松哥哥家里的经济有点困难！当身边的人需要帮助的时候，我们都应该伸出援助的手！千万别忘了，你可是一个很有爱心的小姑娘哦！”
听到这儿，我沉默了，我盯着他的双眼，想起他经常跟我讲：“人”怎么写：就是简简单单的一撇一捺。一撇是知识，一捺是道德，两者缺一不可！没有健全的知识，可以用道德去弥补，可是没有道德，再多的知识也弥补不了！所以首先要学会做人，做一个有爱心的人，然后用更多的知识充实自已，那样一定能成为一个高尚的人！
想到这儿，我对爸爸说：“爸爸，我明白了，我不买小熊了，我一定听您的话，长大也做一名负责任的好老师！”“好！加油！”我们爷儿俩开心地笑了！
与其说爸爸是一位画家，不如说更是一位播种者，一位播种向阳花的人。在他的眼里学生就是一棵棵生机勃发的向阳花，每一朵花都需要他的呵护和关爱。
道德是爱心，道德是责任，道德与知识并重！道德代表的不仅是一个人的修养，更是一个国家的文明程度！我们青少年是祖国的栋梁，祖国的明天，肩负着祖国的未来。来吧，同学们，让我们从小事做起，从现
名师点评：很惊叹小作者的理解能力和思想深度，能把这样一个关乎道德的深奥问题表达得如此之好。文章虽然在开头和结尾部分都有议论性的说理文字，但主体部分则是通过生动的事例来解说的。通过叙述爸爸对待学生的态度和行为，表现了爸爸的爱心和责任心，虽然这些看上去很平凡，并非什么惊天动地的事业，但在一颗平常心中，却蕴含着一个普通教育工作者的美好情怀。文章在写作手法上也令人称道，“我”的角色，在文中更多地是作为展现爸爸情怀的一根引线，通过我的不懂事，渐渐展露出爸爸的思想情感。而“向阳花”的象征手法，则对爸爸的形象起了很好的烘托渲染作用，使爸爸的形象更加丰满。作为一位小学生，能在这样一篇近千字的文章里，展现出这么多，而几无瑕疵，实在难得！
（快乐学堂特聘教师：邓老师）
11:06:34沙发诗歌中的高低音●寒 鸦
好的诗歌中都有“低音”和“高音”。低音是指采用朦胧、象征的意象来表达诗人内心复杂的心态与细腻的情感。作品往往内蕴丰厚，表达曲折，具有丰富的美学价值，需要通过多层次的分析与透视才能理解与欣赏；高音在诗歌中又叫强音，同样是由一组组精准的意象来完成，近似呐喊，往往是对生命内在的揭示和鞭策，对命运、追求、人格尊严等的宣誓。同一首诗歌中一般都有高音和低音，低音用来抒情，高音用来言志。同样，也有以高音或低音为主来完成的经典诗作。
雾打湿了我的双翼
可风却不容我再迟疑
岸啊，心爱的岸
昨天刚刚和你告别
今天你又在这里
明天我们将在
另一个纬度相遇
是一场风暴、一盏灯
把我们联系在一起
是一场风暴、另一盏灯
使我们再分东西
不怕天涯海角
岂在朝朝夕夕
你在我的航程上
我在你的视线里
这始一首典型的蒙胧诗，基本上由低音完成，粗读好似雾里看花水中望月，全诗采用象征和意象，表达了诗人的主观情绪和内心复杂的情感。
诗人双重的情绪与复杂的情感在本诗中既对立又统一——“灯”与“岸”。
内容层面的品读：诗人一方面坚定信念，追求理想的“灯”，另一方面又渴望抵达爱情的“岸”，赶赴爱情之约。“灯”与“岸”形成了对立。然而，在不断追求理想的“灯”的进程里，时常与“岸”擦肩而过，纵或是相遇也只是短暂停留。但诗人同时也坚信：明天我们将在"另一个纬度相遇。表明诗人在不断追求理想的同时，也不放弃“岸”，这里的“岸”既是爱情的甜蜜，也是 “家”温暖。“岸”与“灯”又和谐地统一了起来。
思想层面的品读：追求理想注定风雨兼程，诗人亦不例外。前面行进道路上的艰难与背后时代的紧迫感统一对立在“雾”和“风”之中。雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。“雾”和“风”暴露了诗人在“留”与“去”的选择中毅然选择了“去”，即不断的追求。这里的情绪已经不再属于诗人个人了，而是那个特定年代――诗歌完成于1979年8月，诗人也是刚刚走过文化大革命的一份子――的知识青年们普遍感受到而难以言表的东西。只不过诗人以她女儿心独有的细腻的心灵和笔触，巧妙运用象征，把时代的心声和脉搏完美地表达出来。
艺术层面的品读：本诗除意象之外，最大特点还在于它的象征手法。诗题“双桅船”本身就具有象征性——“双桅”，对立统一。诗人通过“双桅船”这一具体形象来突出爱情（岸）与事业（灯）矛盾又统一的双重心理。同样“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性——岸：女性的爱情归宿，家的另一种表达形式。风：时代紧迫感，前进的动力。风暴：诗人所经历的动荡岁月。灯：信念、理想、希望等。
同样，本诗也注重意象。诗人借助“双桅船”这一意象传达出来的是一种情绪，一段情感历程。“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等既具备象征性，同时也是一组完美意象的组合，共同完成一幅完整而清新的画面。画面之下，隐含着诗人跳动的心及真情实感。
不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里——四句和“此情若是长久时"又岂在朝朝暮暮”及“明月装饰了你的窗子"你装饰了别人的梦”有着异曲同工之妙，更为诗人明朗的心情做注。你在我的航程上/我在你的视线里。前一句“你”指理想，后一句“你”指“岸”。
我们品尝了低音诗，下面再品尝一首高音诗：
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
只要不是平淡
如果远方呼喊我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
干脆再让夕阳涂抹小路
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
诗歌品读：
相比于《双桅船》，《山高路远》则容易理解得多，它的意象更为明了，一般读者都能够读懂。这是一首典型的完全由强音来完成的诗作。沉默是为了蓄积爆发的能量，凋零是为来年盛情绽放做准备●寒 鸦
好的诗歌中都有“低音”和“高音”。低音是指采用朦胧、象征的意象来表达诗人内心复杂的心态与细腻的情感。作品往往内蕴丰厚，表达曲折，具有丰富的美学价值，需要通过多层次的分析与透视才能理解与欣赏；高音在诗歌中又叫强音，同样是由一组组精准的意象来完成，近似呐喊，往往是对生命内在的揭示和鞭策，对命运、追求、人格尊严等的宣誓。同一首诗歌中一般都有高音和低音，低音用来抒情，高音用来言志。同样，也有以高音或低音为主来完成的经典诗作。
雾打湿了我的双翼
可风却不容我再迟疑
岸啊，心爱的岸
昨天刚刚和你告别
今天你又在这里
明天我们将在
另一个纬度相遇
是一场风暴、一盏灯
把我们联系在一起
是一场风暴、另一盏灯
使我们再分东西
不怕天涯海角
岂在朝朝夕夕
你在我的航程上
我在你的视线里
这始一首典型的蒙胧诗，基本上由低音完成，粗读好似雾里看花水中望月，全诗采用象征和意象，表达了诗人的主观情绪和内心复杂的情感。
诗人双重的情绪与复杂的情感在本诗中既对立又统一——“灯”与“岸”。
内容层面的品读：诗人一方面坚定信念，追求理想的“灯”，另一方面又渴望抵达爱情的“岸”，赶赴爱情之约。“灯”与“岸”形成了对立。然而，在不断追求理想的“灯”的进程里，时常与“岸”擦肩而过，纵或是相遇也只是短暂停留。但诗人同时也坚信：明天我们将在"另一个纬度相遇。表明诗人在不断追求理想的同时，也不放弃“岸”，这里的“岸”既是爱情的甜蜜，也是 “家”温暖。“岸”与“灯”又和谐地统一了起来。
思想层面的品读：追求理想注定风雨兼程，诗人亦不例外。前面行进道路上的艰难与背后时代的紧迫感统一对立在“雾”和“风”之中。雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。“雾”和“风”暴露了诗人在“留”与“去”的选择中毅然选择了“去”，即不断的追求。这里的情绪已经不再属于诗人个人了，而是那个特定年代――诗歌完成于1979年8月，诗人也是刚刚走过文化大革命的一份子――的知识青年们普遍感受到而难以言表的东西。只不过诗人以她女儿心独有的细腻的心灵和笔触，巧妙运用象征，把时代的心声和脉搏完美地表达出来。
艺术层面的品读：本诗除意象之外，最大特点还在于它的象征手法。诗题“双桅船”本身就具有象征性——“双桅”，对立统一。诗人通过“双桅船”这一具体形象来突出爱情（岸）与事业（灯）矛盾又统一的双重心理。同样“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性——岸：女性的爱情归宿，家的另一种表达形式。风：时代紧迫感，前进的动力。风暴：诗人所经历的动荡岁月。灯：信念、理想、希望等。
同样，本诗也注重意象。诗人借助“双桅船”这一意象传达出来的是一种情绪，一段情感历程。“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等既具备象征性，同时也是一组完美意象的组合，共同完成一幅完整而清新的画面。画面之下，隐含着诗人跳动的心及真情实感。
不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里——四句和“此情若是长久时"又岂在朝朝暮暮”及“明月装饰了你的窗子"你装饰了别人的梦”有着异曲同工之妙，更为诗人明朗的心情做注。你在我的航程上/我在你的视线里。前一句“你”指理想，后一句“你”指“岸”。
我们品尝了低音诗，下面再品尝一首高音诗：
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
只要不是平淡
如果远方呼喊我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
干脆再让夕阳涂抹小路
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
诗歌品读：
相比于《双桅船》，《山高路远》则容易理解得多，它的意象更为明了，一般读者都能够读懂。这是一首典型的完全由强音来完成的诗作。沉默是为了蓄积爆发的能量，凋零是为来年盛情绽放做准备●寒 鸦
好的诗歌中都有“低音”和“高音”。低音是指采用朦胧、象征的意象来表达诗人内心复杂的心态与细腻的情感。作品往往内蕴丰厚，表达曲折，具有丰富的美学价值，需要通过多层次的分析与透视才能理解与欣赏；高音在诗歌中又叫强音，同样是由一组组精准的意象来完成，近似呐喊，往往是对生命内在的揭示和鞭策，对命运、追求、人格尊严等的宣誓。同一首诗歌中一般都有高音和低音，低音用来抒情，高音用来言志。同样，也有以高音或低音为主来完成的经典诗作。
雾打湿了我的双翼
可风却不容我再迟疑
岸啊，心爱的岸
昨天刚刚和你告别
今天你又在这里
明天我们将在
另一个纬度相遇
是一场风暴、一盏灯
把我们联系在一起
是一场风暴、另一盏灯
使我们再分东西
不怕天涯海角
岂在朝朝夕夕
你在我的航程上
我在你的视线里
这始一首典型的蒙胧诗，基本上由低音完成，粗读好似雾里看花水中望月，全诗采用象征和意象，表达了诗人的主观情绪和内心复杂的情感。
诗人双重的情绪与复杂的情感在本诗中既对立又统一——“灯”与“岸”。
内容层面的品读：诗人一方面坚定信念，追求理想的“灯”，另一方面又渴望抵达爱情的“岸”，赶赴爱情之约。“灯”与“岸”形成了对立。然而，在不断追求理想的“灯”的进程里，时常与“岸”擦肩而过，纵或是相遇也只是短暂停留。但诗人同时也坚信：明天我们将在"另一个纬度相遇。表明诗人在不断追求理想的同时，也不放弃“岸”，这里的“岸”既是爱情的甜蜜，也是 “家”温暖。“岸”与“灯”又和谐地统一了起来。
思想层面的品读：追求理想注定风雨兼程，诗人亦不例外。前面行进道路上的艰难与背后时代的紧迫感统一对立在“雾”和“风”之中。雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。“雾”和“风”暴露了诗人在“留”与“去”的选择中毅然选择了“去”，即不断的追求。这里的情绪已经不再属于诗人个人了，而是那个特定年代――诗歌完成于1979年8月，诗人也是刚刚走过文化大革命的一份子――的知识青年们普遍感受到而难以言表的东西。只不过诗人以她女儿心独有的细腻的心灵和笔触，巧妙运用象征，把时代的心声和脉搏完美地表达出来。
艺术层面的品读：本诗除意象之外，最大特点还在于它的象征手法。诗题“双桅船”本身就具有象征性——“双桅”，对立统一。诗人通过“双桅船”这一具体形象来突出爱情（岸）与事业（灯）矛盾又统一的双重心理。同样“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性——岸：女性的爱情归宿，家的另一种表达形式。风：时代紧迫感，前进的动力。风暴：诗人所经历的动荡岁月。灯：信念、理想、希望等。
同样，本诗也注重意象。诗人借助“双桅船”这一意象传达出来的是一种情绪，一段情感历程。“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等既具备象征性，同时也是一组完美意象的组合，共同完成一幅完整而清新的画面。画面之下，隐含着诗人跳动的心及真情实感。
不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里——四句和“此情若是长久时"又岂在朝朝暮暮”及“明月装饰了你的窗子"你装饰了别人的梦”有着异曲同工之妙，更为诗人明朗的心情做注。你在我的航程上/我在你的视线里。前一句“你”指理想，后一句“你”指“岸”。
我们品尝了低音诗，下面再品尝一首高音诗：
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
只要不是平淡
如果远方呼喊我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
干脆再让夕阳涂抹小路
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
诗歌品读：
相比于《双桅船》，《山高路远》则容易理解得多，它的意象更为明了，一般读者都能够读懂。这是一首典型的完全由强音来完成的诗作。沉默是为了蓄积爆发的能量，凋零是为来年盛情绽放做准备●寒 鸦
好的诗歌中都有“低音”和“高音”。低音是指采用朦胧、象征的意象来表达诗人内心复杂的心态与细腻的情感。作品往往内蕴丰厚，表达曲折，具有丰富的美学价值，需要通过多层次的分析与透视才能理解与欣赏；高音在诗歌中又叫强音，同样是由一组组精准的意象来完成，近似呐喊，往往是对生命内在的揭示和鞭策，对命运、追求、人格尊严等的宣誓。同一首诗歌中一般都有高音和低音，低音用来抒情，高音用来言志。同样，也有以高音或低音为主来完成的经典诗作。
雾打湿了我的双翼
可风却不容我再迟疑
岸啊，心爱的岸
昨天刚刚和你告别
今天你又在这里
明天我们将在
另一个纬度相遇
是一场风暴、一盏灯
把我们联系在一起
是一场风暴、另一盏灯
使我们再分东西
不怕天涯海角
岂在朝朝夕夕
你在我的航程上
我在你的视线里
这始一首典型的蒙胧诗，基本上由低音完成，粗读好似雾里看花水中望月，全诗采用象征和意象，表达了诗人的主观情绪和内心复杂的情感。
诗人双重的情绪与复杂的情感在本诗中既对立又统一——“灯”与“岸”。
内容层面的品读：诗人一方面坚定信念，追求理想的“灯”，另一方面又渴望抵达爱情的“岸”，赶赴爱情之约。“灯”与“岸”形成了对立。然而，在不断追求理想的“灯”的进程里，时常与“岸”擦肩而过，纵或是相遇也只是短暂停留。但诗人同时也坚信：明天我们将在"另一个纬度相遇。表明诗人在不断追求理想的同时，也不放弃“岸”，这里的“岸”既是爱情的甜蜜，也是 “家”温暖。“岸”与“灯”又和谐地统一了起来。
思想层面的品读：追求理想注定风雨兼程，诗人亦不例外。前面行进道路上的艰难与背后时代的紧迫感统一对立在“雾”和“风”之中。雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。“雾”和“风”暴露了诗人在“留”与“去”的选择中毅然选择了“去”，即不断的追求。这里的情绪已经不再属于诗人个人了，而是那个特定年代――诗歌完成于1979年8月，诗人也是刚刚走过文化大革命的一份子――的知识青年们普遍感受到而难以言表的东西。只不过诗人以她女儿心独有的细腻的心灵和笔触，巧妙运用象征，把时代的心声和脉搏完美地表达出来。
艺术层面的品读：本诗除意象之外，最大特点还在于它的象征手法。诗题“双桅船”本身就具有象征性——“双桅”，对立统一。诗人通过“双桅船”这一具体形象来突出爱情（岸）与事业（灯）矛盾又统一的双重心理。同样“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性——岸：女性的爱情归宿，家的另一种表达形式。风：时代紧迫感，前进的动力。风暴：诗人所经历的动荡岁月。灯：信念、理想、希望等。
同样，本诗也注重意象。诗人借助“双桅船”这一意象传达出来的是一种情绪，一段情感历程。“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等既具备象征性，同时也是一组完美意象的组合，共同完成一幅完整而清新的画面。画面之下，隐含着诗人跳动的心及真情实感。
不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里——四句和“此情若是长久时"又岂在朝朝暮暮”及“明月装饰了你的窗子"你装饰了别人的梦”有着异曲同工之妙，更为诗人明朗的心情做注。你在我的航程上/我在你的视线里。前一句“你”指理想，后一句“你”指“岸”。
我们品尝了低音诗，下面再品尝一首高音诗：
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
只要不是平淡
如果远方呼喊我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
干脆再让夕阳涂抹小路
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
诗歌品读：
相比于《双桅船》，《山高路远》则容易理解得多，它的意象更为明了，一般读者都能够读懂。这是一首典型的完全由强音来完成的诗作。沉默是为了蓄积爆发的能量，凋零是为来年盛情绽放做准备●寒 鸦
好的诗歌中都有“低音”和“高音”。低音是指采用朦胧、象征的意象来表达诗人内心复杂的心态与细腻的情感。作品往往内蕴丰厚，表达曲折，具有丰富的美学价值，需要通过多层次的分析与透视才能理解与欣赏；高音在诗歌中又叫强音，同样是由一组组精准的意象来完成，近似呐喊，往往是对生命内在的揭示和鞭策，对命运、追求、人格尊严等的宣誓。同一首诗歌中一般都有高音和低音，低音用来抒情，高音用来言志。同样，也有以高音或低音为主来完成的经典诗作。
雾打湿了我的双翼
可风却不容我再迟疑
岸啊，心爱的岸
昨天刚刚和你告别
今天你又在这里
明天我们将在
另一个纬度相遇
是一场风暴、一盏灯
把我们联系在一起
是一场风暴、另一盏灯
使我们再分东西
不怕天涯海角
岂在朝朝夕夕
你在我的航程上
我在你的视线里
这始一首典型的蒙胧诗，基本上由低音完成，粗读好似雾里看花水中望月，全诗采用象征和意象，表达了诗人的主观情绪和内心复杂的情感。
诗人双重的情绪与复杂的情感在本诗中既对立又统一——“灯”与“岸”。
内容层面的品读：诗人一方面坚定信念，追求理想的“灯”，另一方面又渴望抵达爱情的“岸”，赶赴爱情之约。“灯”与“岸”形成了对立。然而，在不断追求理想的“灯”的进程里，时常与“岸”擦肩而过，纵或是相遇也只是短暂停留。但诗人同时也坚信：明天我们将在"另一个纬度相遇。表明诗人在不断追求理想的同时，也不放弃“岸”，这里的“岸”既是爱情的甜蜜，也是 “家”温暖。“岸”与“灯”又和谐地统一了起来。
思想层面的品读：追求理想注定风雨兼程，诗人亦不例外。前面行进道路上的艰难与背后时代的紧迫感统一对立在“雾”和“风”之中。雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。“雾”和“风”暴露了诗人在“留”与“去”的选择中毅然选择了“去”，即不断的追求。这里的情绪已经不再属于诗人个人了，而是那个特定年代――诗歌完成于1979年8月，诗人也是刚刚走过文化大革命的一份子――的知识青年们普遍感受到而难以言表的东西。只不过诗人以她女儿心独有的细腻的心灵和笔触，巧妙运用象征，把时代的心声和脉搏完美地表达出来。
艺术层面的品读：本诗除意象之外，最大特点还在于它的象征手法。诗题“双桅船”本身就具有象征性——“双桅”，对立统一。诗人通过“双桅船”这一具体形象来突出爱情（岸）与事业（灯）矛盾又统一的双重心理。同样“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性——岸：女性的爱情归宿，家的另一种表达形式。风：时代紧迫感，前进的动力。风暴：诗人所经历的动荡岁月。灯：信念、理想、希望等。
同样，本诗也注重意象。诗人借助“双桅船”这一意象传达出来的是一种情绪，一段情感历程。“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等既具备象征性，同时也是一组完美意象的组合，共同完成一幅完整而清新的画面。画面之下，隐含着诗人跳动的心及真情实感。
不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里——四句和“此情若是长久时"又岂在朝朝暮暮”及“明月装饰了你的窗子"你装饰了别人的梦”有着异曲同工之妙，更为诗人明朗的心情做注。你在我的航程上/我在你的视线里。前一句“你”指理想，后一句“你”指“岸”。
我们品尝了低音诗，下面再品尝一首高音诗：
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
只要不是平淡
如果远方呼喊我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
干脆再让夕阳涂抹小路
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
诗歌品读：
相比于《双桅船》，《山高路远》则容易理解得多，它的意象更为明了，一般读者都能够读懂。这是一首典型的完全由强音来完成的诗作。沉默是为了蓄积爆发的能量，凋零是为来年盛情绽放做准备●寒 鸦
好的诗歌中都有“低音”和“高音”。低音是指采用朦胧、象征的意象来表达诗人内心复杂的心态与细腻的情感。作品往往内蕴丰厚，表达曲折，具有丰富的美学价值，需要通过多层次的分析与透视才能理解与欣赏；高音在诗歌中又叫强音，同样是由一组组精准的意象来完成，近似呐喊，往往是对生命内在的揭示和鞭策，对命运、追求、人格尊严等的宣誓。同一首诗歌中一般都有高音和低音，低音用来抒情，高音用来言志。同样，也有以高音或低音为主来完成的经典诗作。
雾打湿了我的双翼
可风却不容我再迟疑
岸啊，心爱的岸
昨天刚刚和你告别
今天你又在这里
明天我们将在
另一个纬度相遇
是一场风暴、一盏灯
把我们联系在一起
是一场风暴、另一盏灯
使我们再分东西
不怕天涯海角
岂在朝朝夕夕
你在我的航程上
我在你的视线里
这始一首典型的蒙胧诗，基本上由低音完成，粗读好似雾里看花水中望月，全诗采用象征和意象，表达了诗人的主观情绪和内心复杂的情感。
诗人双重的情绪与复杂的情感在本诗中既对立又统一——“灯”与“岸”。
内容层面的品读：诗人一方面坚定信念，追求理想的“灯”，另一方面又渴望抵达爱情的“岸”，赶赴爱情之约。“灯”与“岸”形成了对立。然而，在不断追求理想的“灯”的进程里，时常与“岸”擦肩而过，纵或是相遇也只是短暂停留。但诗人同时也坚信：明天我们将在"另一个纬度相遇。表明诗人在不断追求理想的同时，也不放弃“岸”，这里的“岸”既是爱情的甜蜜，也是 “家”温暖。“岸”与“灯”又和谐地统一了起来。
思想层面的品读：追求理想注定风雨兼程，诗人亦不例外。前面行进道路上的艰难与背后时代的紧迫感统一对立在“雾”和“风”之中。雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。“雾”和“风”暴露了诗人在“留”与“去”的选择中毅然选择了“去”，即不断的追求。这里的情绪已经不再属于诗人个人了，而是那个特定年代――诗歌完成于1979年8月，诗人也是刚刚走过文化大革命的一份子――的知识青年们普遍感受到而难以言表的东西。只不过诗人以她女儿心独有的细腻的心灵和笔触，巧妙运用象征，把时代的心声和脉搏完美地表达出来。
艺术层面的品读：本诗除意象之外，最大特点还在于它的象征手法。诗题“双桅船”本身就具有象征性——“双桅”，对立统一。诗人通过“双桅船”这一具体形象来突出爱情（岸）与事业（灯）矛盾又统一的双重心理。同样“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性——岸：女性的爱情归宿，家的另一种表达形式。风：时代紧迫感，前进的动力。风暴：诗人所经历的动荡岁月。灯：信念、理想、希望等。
同样，本诗也注重意象。诗人借助“双桅船”这一意象传达出来的是一种情绪，一段情感历程。“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等既具备象征性，同时也是一组完美意象的组合，共同完成一幅完整而清新的画面。画面之下，隐含着诗人跳动的心及真情实感。
不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里——四句和“此情若是长久时"又岂在朝朝暮暮”及“明月装饰了你的窗子"你装饰了别人的梦”有着异曲同工之妙，更为诗人明朗的心情做注。你在我的航程上/我在你的视线里。前一句“你”指理想，后一句“你”指“岸”。
我们品尝了低音诗，下面再品尝一首高音诗：
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
只要不是平淡
如果远方呼喊我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
干脆再让夕阳涂抹小路
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
诗歌品读：
相比于《双桅船》，《山高路远》则容易理解得多，它的意象更为明了，一般读者都能够读懂。这是一首典型的完全由强音来完成的诗作。沉默是为了蓄积爆发的能量，凋零是为来年盛情绽放做准备●寒 鸦
好的诗歌中都有“低音”和“高音”。低音是指采用朦胧、象征的意象来表达诗人内心复杂的心态与细腻的情感。作品往往内蕴丰厚，表达曲折，具有丰富的美学价值，需要通过多层次的分析与透视才能理解与欣赏；高音在诗歌中又叫强音，同样是由一组组精准的意象来完成，近似呐喊，往往是对生命内在的揭示和鞭策，对命运、追求、人格尊严等的宣誓。同一首诗歌中一般都有高音和低音，低音用来抒情，高音用来言志。同样，也有以高音或低音为主来完成的经典诗作。
雾打湿了我的双翼
可风却不容我再迟疑
岸啊，心爱的岸
昨天刚刚和你告别
今天你又在这里
明天我们将在
另一个纬度相遇
是一场风暴、一盏灯
把我们联系在一起
是一场风暴、另一盏灯
使我们再分东西
不怕天涯海角
岂在朝朝夕夕
你在我的航程上
我在你的视线里
这始一首典型的蒙胧诗，基本上由低音完成，粗读好似雾里看花水中望月，全诗采用象征和意象，表达了诗人的主观情绪和内心复杂的情感。
诗人双重的情绪与复杂的情感在本诗中既对立又统一——“灯”与“岸”。
内容层面的品读：诗人一方面坚定信念，追求理想的“灯”，另一方面又渴望抵达爱情的“岸”，赶赴爱情之约。“灯”与“岸”形成了对立。然而，在不断追求理想的“灯”的进程里，时常与“岸”擦肩而过，纵或是相遇也只是短暂停留。但诗人同时也坚信：明天我们将在"另一个纬度相遇。表明诗人在不断追求理想的同时，也不放弃“岸”，这里的“岸”既是爱情的甜蜜，也是 “家”温暖。“岸”与“灯”又和谐地统一了起来。
思想层面的品读：追求理想注定风雨兼程，诗人亦不例外。前面行进道路上的艰难与背后时代的紧迫感统一对立在“雾”和“风”之中。雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。“雾”和“风”暴露了诗人在“留”与“去”的选择中毅然选择了“去”，即不断的追求。这里的情绪已经不再属于诗人个人了，而是那个特定年代――诗歌完成于1979年8月，诗人也是刚刚走过文化大革命的一份子――的知识青年们普遍感受到而难以言表的东西。只不过诗人以她女儿心独有的细腻的心灵和笔触，巧妙运用象征，把时代的心声和脉搏完美地表达出来。
艺术层面的品读：本诗除意象之外，最大特点还在于它的象征手法。诗题“双桅船”本身就具有象征性——“双桅”，对立统一。诗人通过“双桅船”这一具体形象来突出爱情（岸）与事业（灯）矛盾又统一的双重心理。同样“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性——岸：女性的爱情归宿，家的另一种表达形式。风：时代紧迫感，前进的动力。风暴：诗人所经历的动荡岁月。灯：信念、理想、希望等。
同样，本诗也注重意象。诗人借助“双桅船”这一意象传达出来的是一种情绪，一段情感历程。“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等既具备象征性，同时也是一组完美意象的组合，共同完成一幅完整而清新的画面。画面之下，隐含着诗人跳动的心及真情实感。
不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里——四句和“此情若是长久时"又岂在朝朝暮暮”及“明月装饰了你的窗子"你装饰了别人的梦”有着异曲同工之妙，更为诗人明朗的心情做注。你在我的航程上/我在你的视线里。前一句“你”指理想，后一句“你”指“岸”。
我们品尝了低音诗，下面再品尝一首高音诗：
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
只要不是平淡
如果远方呼喊我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
干脆再让夕阳涂抹小路
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
诗歌品读：
相比于《双桅船》，《山高路远》则容易理解得多，它的意象更为明了，一般读者都能够读懂。这是一首典型的完全由强音来完成的诗作。沉默是为了蓄积爆发的能量，凋零是为来年盛情绽放做准备板凳披着狼皮的羊披着狼皮的羊
新疆私立光华学校初三（3）班
我不属于这里。
一片荒芜，一片凄凉，一片冰冷，远处仿佛有绰绰人影。走近了看，原来是几只狼，它们黑色的眸子中透射出两股森森的光，犹如弹道般射向无限远处，四腿迈着遒劲有力的步伐。
我只身一羊夹在这群狼中间，小心翼翼，心惊胆战。
很庆幸，他们并没有注意到我的心虚和不安，就因为我披着和它们一样的外装――狼皮。我要生活在它们中间，就不得不抹杀掉我天然的白色，而披上这厚重无比的狼皮，因为我是一只羊，一只生活在狼群中的羊。我要收起我原本和善的面孔，挂起一副凶神恶煞的嘴脸，张扬起泛着青光的獠牙，就因为我是一只羊，一只生活在狼群中的羊。我要和狼们一起去捕杀自己的同类，我眼中噙着的泪水和无法压抑的愤恨它们不曾知道，因为它们是狼。
当他们彼此依偎着在暗夜中睡去的时候，我独自跑到一个角落，轻轻地伏下，一边孤独地凝望着墨色的苍穹，一边警惕地注视着它们，时刻提防着潜藏的威胁。平旷的原野上刮来一阵寒风，我瑟瑟发抖，可惜我无人可依偎，只能和大地贴得更紧……
我们继续行进在原野上。一列长长的队伍，我跟在最后，扎着头，时不时抬头看看它们的动向。遥远的地平线，太阳缓缓地跌落到山的另一边去了，只留下一片血样的天空。忽然，几声凄厉的嗥叫划破寂静，在远方的山谷中回响，我神经质地哆嗦了几下，路漫漫长长，何处是尽头。
不知走了多长时间，我和它们来到了一片大草原，这里水草丰美，满目翠绿，碧空如水。家园！我脑子里突然冒出两个字眼，这就是我日夜思念的家园啊！我陶醉了。就在我沉醉之时，悲剧发生了――
狼群们迅速摆开阵势，发出低沉的咆哮，四脚有力地蹬踏着土地，目闪凶光。顺着他们的眼神望去，一群我洁白的同伴在不远处与狼群对峙着，它们的眼中找不到丝毫的胆怯，他们无惧无畏。
几分钟后，狼群开始蠢蠢欲动，咆哮声也变得歇斯底里，湛蓝的天空被这杀气遮盖得阴沉沉，乌云压顶，远处卷来一阵凄冷的风，一场暴风雨就要来临了。
狼群的头领舔了舔发干的嘴唇，收起了嘴角的阴笑，两排森森的利牙呲着，做出冲锋的准备。
扑通！头狼瞬间摔倒在地，群狼纷纷收回架势，回头观望――我死死地咬住了头领的后腿。
诧异，不解，恼怒，群狼对着我虎视眈眈。
惊喜，振奋，激昂，群羊对着我满含感激。
我慢慢松开了紧咬的嘴，稳健地站起来，从容地脱掉了羊皮，向洁白的一群走去……
【点评】本文的独到之处有二：一、象征手法。文中以“披着狼皮的羊”象征一个生活在充满丑陋、庸俗、邪恶等环境中的善良的灵魂，以这样独特的视角来写，容易出新。二、细腻的心理描写。通篇以心灵独白的方式，深刻地揭示了生活在狼群中的这只羊的伪恶（姑且与“伪善”相对的这么说吧）、孤独、无奈、痛苦的矛盾心理，清晰的昭示了一个有良知的人灵魂深处善与恶斗争的艰难历程。此外，本文环境描写对心理的渲染作用也非常成功。
（指导、点评教师：侯晨雨）
通联：新疆乌鲁木齐市乌昌路16号 新疆私立光华学校初三（3）班
邮编 830016
2、侯晨雨电话
#4楼复杂的视线复杂的视线
作者：汪纪淙
什么事物在闲暇时都有必要拿来细心研究一番，精心品味品味，说不定你会品出许多鲜为人知的秘密。例如视线，也叫目光，可以说是一种看得见摸不着无色无味无形无踪的东东，本来司空见惯感觉极其简单的，可是借这次同题作文擂台赛的东风仔细琢磨琢磨，竟然发现十分复杂。让我不得不赞叹深入研究之风不管对于学习还是对于生活都是大有裨益的。
复杂情况之一――视线有温度
这个情况的发现是从“火辣辣的目光”和“冷冰冰的目光”这两个词语琢磨来的。有一篇小说中有这样的描写：“再看她时，乌黑的麻花辫子一前一后，红扑扑的脸上溜光异彩，走到哪儿都能引起同村那些小伙子火辣辣的目光，她的脸一阵红晕，可转念一想，谁又能明白她一抹绯红下的心事？”感情这样的目光能让人脸发热的，最起码有摄氏六七十度（热血沸腾的温度，不知道医生同不同意我的观点？）――“她的脸一阵红晕”――不发热到一定程度，热血不沸腾，哪儿来的红晕呢？
长篇小说《洗劫天下》中这样说：“陈志华冷冰冰的目光扫视了一遍所有青龙帮的人，让他们情不自禁都打了一个冷颤。”这视线真是够冷的了，能让人打寒战，估计在零度以下了。
另外还有中性温度的视线――不温不火的目光――大概在常温状态。
复杂情况之二――视线有长短
有时近视眼常常把物品放在眼前看，此时的视线大概不会超过１０厘米。“鼠目寸光”是形容人视线短浅的说法，一寸的视线大概就是三厘米多一点点，可见更短。可是李白在《送孟浩然之广陵》中说：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”写的是久站江边，翘目远送，飘渺遥远，视线直达天际，折合成公里计算，不知有多少公里。此外还有“千里眼”的说法，的确明确无误标出了视线的长度，是一千里，够长了吧？
复杂情况之三――视线有色彩
前面已经冒昧地说过了，视线是“看得见摸不着无色无味无形无踪的东东”，怎么会有颜色呢？说来有些好笑，那毕竟是我前面的话，是没调查没研究时的信口开河。现在经过研究，发现视线的确是有色彩的。这也从事实方面证明了研究的重要性。
视线有红色的，因为有人瞪着“血红的眼睛”；视线有绿色的，因为有“金发碧眼”的人；视线有紫色的，因为有的人会“眼中腾起一片紫雾”；视线有黄色的，因为有些人看别人的眼神很“暧昧”。
眼神凌厉的人视线是白色的，就像《三国演义》中的关羽，他只要睁开眼睛，就会发出一道刺眼的白光，像利剑似的，某个倒霉的人的脑袋就要搬家。
复杂情况之四――视线有力量
鲁迅《药》中对黑衣人有这样的描写：“一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”这样的眼光和上面所说的关羽的眼光都是力量大到足以杀人的视线。明朝王世贞在《登太白楼》中说：“ 昔闻李供奉，长啸独登楼。此地一垂顾，高名百代留。” 垂顾就是看一眼，这次视线的力量够久远了吧？视线还有“轻轻看一眼，心中永牵挂”的魔力。更有一种威力惊人的视线――“一顾倾城，再顾倾国”，简直比原子弹的杀伤力还强。
复杂情况之五――视线的角度决定视线的性质
近来流行用45度角看天空，大概这个角度比较悠闲舒适自然吧。看来视线是讲究角度的，平视、仰望、俯视、乜斜、鸟瞰等等角度的变化决定了视线的性质，是羡慕敬重还是小看轻视全在角度的掌握和变化之中。
记得最著名的是八大山人朱耷画的鸟眼睛，角度奇特，皆以白眼向天，充满倔强之气。其实他无非是以象征手法抒写心意，表达自己对清王朝的不屑和对旧明王朝的眷恋罢了。
我想复杂的视线一定还会有别的情况的，可是我的学识太浅陋了，深入的研究可以让更高水平的人去做的，适可而止有时候也不能不说是藏拙的好办法。但我知道不管多复杂的情况都取决于视线的感情，取决于视线后面有一双什么样的眼睛：是含情脉脉还是决眦欲裂？是温暖如春还是凌厉如剑？是平和感恩还是哀怨仇恨？全看每个人自己的情况了。我只希望天下人都有平和感恩的视线，全天下怨抿愁消，亲人团聚骨肉偎依，外游子都回到故乡，有情人都成了眷属，生活富足安居乐业天下太平而已。
复杂的视线
作者：汪纪淙
什么事物在闲暇时都有必要拿来细心研究一番，精心品味品味，说不定你会品出许多鲜为人知的秘密。例如视线，也叫目光，可以说是一种看得见摸不着无色无味无形无踪的东东，本来司空见惯感觉极其简单的，可是借这次同题作文擂台赛的东风仔细琢磨琢磨，竟然发现十分复杂。让我不得不赞叹深入研究之风不管对于学习还是对于生活都是大有裨益的。
复杂情况之一――视线有温度
这个情况的发现是从“火辣辣的目光”和“冷冰冰的目光”这两个词语琢磨来的。有一篇小说中有这样的描写：“再看她时，乌黑的麻花辫子一前一后，红扑扑的脸上溜光异彩，走到哪儿都能引起同村那些小伙子火辣辣的目光，她的脸一阵红晕，可转念一想，谁又能明白她一抹绯红下的心事？”感情这样的目光能让人脸发热的，最起码有摄氏六七十度（热血沸腾的温度，不知道医生同不同意我的观点？）――“她的脸一阵红晕”――不发热到一定程度，热血不沸腾，哪儿来的红晕呢？
长篇小说《洗劫天下》中这样说：“陈志华冷冰冰的目光扫视了一遍所有青龙帮的人，让他们情不自禁都打了一个冷颤。”这视线真是够冷的了，能让人打寒战，估计在零度以下了。
另外还有中性温度的视线――不温不火的目光――大概在常温状态。
复杂情况之二――视线有长短
有时近视眼常常把物品放在眼前看，此时的视线大概不会超过１０厘米。“鼠目寸光”是形容人视线短浅的说法，一寸的视线大概就是三厘米多一点点，可见更短。可是李白在《送孟浩然之广陵》中说：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”写的是久站江边，翘目远送，飘渺遥远，视线直达天际，折合成公里计算，不知有多少公里。此外还有“千里眼”的说法，的确明确无误标出了视线的长度，是一千里，够长了吧？
复杂情况之三――视线有色彩
前面已经冒昧地说过了，视线是“看得见摸不着无色无味无形无踪的东东”，怎么会有颜色呢？说来有些好笑，那毕竟是我前面的话，是没调查没研究时的信口开河。现在经过研究，发现视线的确是有色彩的。这也从事实方面证明了研究的重要性。
视线有红色的，因为有人瞪着“血红的眼睛”；视线有绿色的，因为有“金发碧眼”的人；视线有紫色的，因为有的人会“眼中腾起一片紫雾”；视线有黄色的，因为有些人看别人的眼神很“暧昧”。
眼神凌厉的人视线是白色的，就像《三国演义》中的关羽，他只要睁开眼睛，就会发出一道刺眼的白光，像利剑似的，某个倒霉的人的脑袋就要搬家。
复杂情况之四――视线有力量
鲁迅《药》中对黑衣人有这样的描写：“一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”这样的眼光和上面所说的关羽的眼光都是力量大到足以杀人的视线。明朝王世贞在《登太白楼》中说：“ 昔闻李供奉，长啸独登楼。此地一垂顾，高名百代留。” 垂顾就是看一眼，这次视线的力量够久远了吧？视线还有“轻轻看一眼，心中永牵挂”的魔力。更有一种威力惊人的视线――“一顾倾城，再顾倾国”，简直比原子弹的杀伤力还强。
复杂情况之五――视线的角度决定视线的性质
近来流行用45度角看天空，大概这个角度比较悠闲舒适自然吧。看来视线是讲究角度的，平视、仰望、俯视、乜斜、鸟瞰等等角度的变化决定了视线的性质，是羡慕敬重还是小看轻视全在角度的掌握和变化之中。
记得最著名的是八大山人朱耷画的鸟眼睛，角度奇特，皆以白眼向天，充满倔强之气。其实他无非是以象征手法抒写心意，表达自己对清王朝的不屑和对旧明王朝的眷恋罢了。
我想复杂的视线一定还会有别的情况的，可是我的学识太浅陋了，深入的研究可以让更高水平的人去做的，适可而止有时候也不能不说是藏拙的好办法。但我知道不管多复杂的情况都取决于视线的感情，取决于视线后面有一双什么样的眼睛：是含情脉脉还是决眦欲裂？是温暖如春还是凌厉如剑？是平和感恩还是哀怨仇恨？全看每个人自己的情况了。我只希望天下人都有平和感恩的视线，全天下怨抿愁消，亲人团聚骨肉偎依，外游子都回到故乡，有情人都成了眷属，生活富足安居乐业天下太平而已。
复杂的视线
作者：汪纪淙
什么事物在闲暇时都有必要拿来细心研究一番，精心品味品味，说不定你会品出许多鲜为人知的秘密。例如视线，也叫目光，可以说是一种看得见摸不着无色无味无形无踪的东东，本来司空见惯感觉极其简单的，可是借这次同题作文擂台赛的东风仔细琢磨琢磨，竟然发现十分复杂。让我不得不赞叹深入研究之风不管对于学习还是对于生活都是大有裨益的。
复杂情况之一――视线有温度
这个情况的发现是从“火辣辣的目光”和“冷冰冰的目光”这两个词语琢磨来的。有一篇小说中有这样的描写：“再看她时，乌黑的麻花辫子一前一后，红扑扑的脸上溜光异彩，走到哪儿都能引起同村那些小伙子火辣辣的目光，她的脸一阵红晕，可转念一想，谁又能明白她一抹绯红下的心事？”感情这样的目光能让人脸发热的，最起码有摄氏六七十度（热血沸腾的温度，不知道医生同不同意我的观点？）――“她的脸一阵红晕”――不发热到一定程度，热血不沸腾，哪儿来的红晕呢？
长篇小说《洗劫天下》中这样说：“陈志华冷冰冰的目光扫视了一遍所有青龙帮的人，让他们情不自禁都打了一个冷颤。”这视线真是够冷的了，能让人打寒战，估计在零度以下了。
另外还有中性温度的视线――不温不火的目光――大概在常温状态。
复杂情况之二――视线有长短
有时近视眼常常把物品放在眼前看，此时的视线大概不会超过１０厘米。“鼠目寸光”是形容人视线短浅的说法，一寸的视线大概就是三厘米多一点点，可见更短。可是李白在《送孟浩然之广陵》中说：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”写的是久站江边，翘目远送，飘渺遥远，视线直达天际，折合成公里计算，不知有多少公里。此外还有“千里眼”的说法，的确明确无误标出了视线的长度，是一千里，够长了吧？
复杂情况之三――视线有色彩
前面已经冒昧地说过了，视线是“看得见摸不着无色无味无形无踪的东东”，怎么会有颜色呢？说来有些好笑，那毕竟是我前面的话，是没调查没研究时的信口开河。现在经过研究，发现视线的确是有色彩的。这也从事实方面证明了研究的重要性。
视线有红色的，因为有人瞪着“血红的眼睛”；视线有绿色的，因为有“金发碧眼”的人；视线有紫色的，因为有的人会“眼中腾起一片紫雾”；视线有黄色的，因为有些人看别人的眼神很“暧昧”。
眼神凌厉的人视线是白色的，就像《三国演义》中的关羽，他只要睁开眼睛，就会发出一道刺眼的白光，像利剑似的，某个倒霉的人的脑袋就要搬家。
复杂情况之四――视线有力量
鲁迅《药》中对黑衣人有这样的描写：“一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”这样的眼光和上面所说的关羽的眼光都是力量大到足以杀人的视线。明朝王世贞在《登太白楼》中说：“ 昔闻李供奉，长啸独登楼。此地一垂顾，高名百代留。” 垂顾就是看一眼，这次视线的力量够久远了吧？视线还有“轻轻看一眼，心中永牵挂”的魔力。更有一种威力惊人的视线――“一顾倾城，再顾倾国”，简直比原子弹的杀伤力还强。
复杂情况之五――视线的角度决定视线的性质
近来流行用45度角看天空，大概这个角度比较悠闲舒适自然吧。看来视线是讲究角度的，平视、仰望、俯视、乜斜、鸟瞰等等角度的变化决定了视线的性质，是羡慕敬重还是小看轻视全在角度的掌握和变化之中。
记得最著名的是八大山人朱耷画的鸟眼睛，角度奇特，皆以白眼向天，充满倔强之气。其实他无非是以象征手法抒写心意，表达自己对清王朝的不屑和对旧明王朝的眷恋罢了。
我想复杂的视线一定还会有别的情况的，可是我的学识太浅陋了，深入的研究可以让更高水平的人去做的，适可而止有时候也不能不说是藏拙的好办法。但我知道不管多复杂的情况都取决于视线的感情，取决于视线后面有一双什么样的眼睛：是含情脉脉还是决眦欲裂？是温暖如春还是凌厉如剑？是平和感恩还是哀怨仇恨？全看每个人自己的情况了。我只希望天下人都有平和感恩的视线，全天下怨抿愁消，亲人团聚骨肉偎依，外游子都回到故乡，有情人都成了眷属，生活富足安居乐业天下太平而已。
复杂的视线
作者：汪纪淙
什么事物在闲暇时都有必要拿来细心研究一番，精心品味品味，说不定你会品出许多鲜为人知的秘密。例如视线，也叫目光，可以说是一种看得见摸不着无色无味无形无踪的东东，本来司空见惯感觉极其简单的，可是借这次同题作文擂台赛的东风仔细琢磨琢磨，竟然发现十分复杂。让我不得不赞叹深入研究之风不管对于学习还是对于生活都是大有裨益的。
复杂情况之一――视线有温度
这个情况的发现是从“火辣辣的目光”和“冷冰冰的目光”这两个词语琢磨来的。有一篇小说中有这样的描写：“再看她时，乌黑的麻花辫子一前一后，红扑扑的脸上溜光异彩，走到哪儿都能引起同村那些小伙子火辣辣的目光，她的脸一阵红晕，可转念一想，谁又能明白她一抹绯红下的心事？”感情这样的目光能让人脸发热的，最起码有摄氏六七十度（热血沸腾的温度，不知道医生同不同意我的观点？）――“她的脸一阵红晕”――不发热到一定程度，热血不沸腾，哪儿来的红晕呢？
长篇小说《洗劫天下》中这样说：“陈志华冷冰冰的目光扫视了一遍所有青龙帮的人，让他们情不自禁都打了一个冷颤。”这视线真是够冷的了，能让人打寒战，估计在零度以下了。
另外还有中性温度的视线――不温不火的目光――大概在常温状态。
复杂情况之二――视线有长短
有时近视眼常常把物品放在眼前看，此时的视线大概不会超过１０厘米。“鼠目寸光”是形容人视线短浅的说法，一寸的视线大概就是三厘米多一点点，可见更短。可是李白在《送孟浩然之广陵》中说：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”写的是久站江边，翘目远送，飘渺遥远，视线直达天际，折合成公里计算，不知有多少公里。此外还有“千里眼”的说法，的确明确无误标出了视线的长度，是一千里，够长了吧？
复杂情况之三――视线有色彩
前面已经冒昧地说过了，视线是“看得见摸不着无色无味无形无踪的东东”，怎么会有颜色呢？说来有些好笑，那毕竟是我前面的话，是没调查没研究时的信口开河。现在经过研究，发现视线的确是有色彩的。这也从事实方面证明了研究的重要性。
视线有红色的，因为有人瞪着“血红的眼睛”；视线有绿色的，因为有“金发碧眼”的人；视线有紫色的，因为有的人会“眼中腾起一片紫雾”；视线有黄色的，因为有些人看别人的眼神很“暧昧”。
眼神凌厉的人视线是白色的，就像《三国演义》中的关羽，他只要睁开眼睛，就会发出一道刺眼的白光，像利剑似的，某个倒霉的人的脑袋就要搬家。
复杂情况之四――视线有力量
鲁迅《药》中对黑衣人有这样的描写：“一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”这样的眼光和上面所说的关羽的眼光都是力量大到足以杀人的视线。明朝王世贞在《登太白楼》中说：“ 昔闻李供奉，长啸独登楼。此地一垂顾，高名百代留。” 垂顾就是看一眼，这次视线的力量够久远了吧？视线还有“轻轻看一眼，心中永牵挂”的魔力。更有一种威力惊人的视线――“一顾倾城，再顾倾国”，简直比原子弹的杀伤力还强。
复杂情况之五――视线的角度决定视线的性质
近来流行用45度角看天空，大概这个角度比较悠闲舒适自然吧。看来视线是讲究角度的，平视、仰望、俯视、乜斜、鸟瞰等等角度的变化决定了视线的性质，是羡慕敬重还是小看轻视全在角度的掌握和变化之中。
记得最著名的是八大山人朱耷画的鸟眼睛，角度奇特，皆以白眼向天，充满倔强之气。其实他无非是以象征手法抒写心意，表达自己对清王朝的不屑和对旧明王朝的眷恋罢了。
我想复杂的视线一定还会有别的情况的，可是我的学识太浅陋了，深入的研究可以让更高水平的人去做的，适可而止有时候也不能不说是藏拙的好办法。但我知道不管多复杂的情况都取决于视线的感情，取决于视线后面有一双什么样的眼睛：是含情脉脉还是决眦欲裂？是温暖如春还是凌厉如剑？是平和感恩还是哀怨仇恨？全看每个人自己的情况了。我只希望天下人都有平和感恩的视线，全天下怨抿愁消，亲人团聚骨肉偎依，外游子都回到故乡，有情人都成了眷属，生活富足安居乐业天下太平而已。
复杂的视线
作者：汪纪淙
什么事物在闲暇时都有必要拿来细心研究一番，精心品味品味，说不定你会品出许多鲜为人知的秘密。例如视线，也叫目光，可以说是一种看得见摸不着无色无味无形无踪的东东，本来司空见惯感觉极其简单的，可是借这次同题作文擂台赛的东风仔细琢磨琢磨，竟然发现十分复杂。让我不得不赞叹深入研究之风不管对于学习还是对于生活都是大有裨益的。
复杂情况之一――视线有温度
这个情况的发现是从“火辣辣的目光”和“冷冰冰的目光”这两个词语琢磨来的。有一篇小说中有这样的描写：“再看她时，乌黑的麻花辫子一前一后，红扑扑的脸上溜光异彩，走到哪儿都能引起同村那些小伙子火辣辣的目光，她的脸一阵红晕，可转念一想，谁又能明白她一抹绯红下的心事？”感情这样的目光能让人脸发热的，最起码有摄氏六七十度（热血沸腾的温度，不知道医生同不同意我的观点？）――“她的脸一阵红晕”――不发热到一定程度，热血不沸腾，哪儿来的红晕呢？
长篇小说《洗劫天下》中这样说：“陈志华冷冰冰的目光扫视了一遍所有青龙帮的人，让他们情不自禁都打了一个冷颤。”这视线真是够冷的了，能让人打寒战，估计在零度以下了。
另外还有中性温度的视线――不温不火的目光――大概在常温状态。
复杂情况之二――视线有长短
有时近视眼常常把物品放在眼前看，此时的视线大概不会超过１０厘米。“鼠目寸光”是形容人视线短浅的说法，一寸的视线大概就是三厘米多一点点，可见更短。可是李白在《送孟浩然之广陵》中说：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”写的是久站江边，翘目远送，飘渺遥远，视线直达天际，折合成公里计算，不知有多少公里。此外还有“千里眼”的说法，的确明确无误标出了视线的长度，是一千里，够长了吧？
复杂情况之三――视线有色彩
前面已经冒昧地说过了，视线是“看得见摸不着无色无味无形无踪的东东”，怎么会有颜色呢？说来有些好笑，那毕竟是我前面的话，是没调查没研究时的信口开河。现在经过研究，发现视线的确是有色彩的。这也从事实方面证明了研究的重要性。
视线有红色的，因为有人瞪着“血红的眼睛”；视线有绿色的，因为有“金发碧眼”的人；视线有紫色的，因为有的人会“眼中腾起一片紫雾”；视线有黄色的，因为有些人看别人的眼神很“暧昧”。
眼神凌厉的人视线是白色的，就像《三国演义》中的关羽，他只要睁开眼睛，就会发出一道刺眼的白光，像利剑似的，某个倒霉的人的脑袋就要搬家。
复杂情况之四――视线有力量
鲁迅《药》中对黑衣人有这样的描写：“一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”这样的眼光和上面所说的关羽的眼光都是力量大到足以杀人的视线。明朝王世贞在《登太白楼》中说：“ 昔闻李供奉，长啸独登楼。此地一垂顾，高名百代留。” 垂顾就是看一眼，这次视线的力量够久远了吧？视线还有“轻轻看一眼，心中永牵挂”的魔力。更有一种威力惊人的视线――“一顾倾城，再顾倾国”，简直比原子弹的杀伤力还强。
复杂情况之五――视线的角度决定视线的性质
近来流行用45度角看天空，大概这个角度比较悠闲舒适自然吧。看来视线是讲究角度的，平视、仰望、俯视、乜斜、鸟瞰等等角度的变化决定了视线的性质，是羡慕敬重还是小看轻视全在角度的掌握和变化之中。
记得最著名的是八大山人朱耷画的鸟眼睛，角度奇特，皆以白眼向天，充满倔强之气。其实他无非是以象征手法抒写心意，表达自己对清王朝的不屑和对旧明王朝的眷恋罢了。
我想复杂的视线一定还会有别的情况的，可是我的学识太浅陋了，深入的研究可以让更高水平的人去做的，适可而止有时候也不能不说是藏拙的好办法。但我知道不管多复杂的情况都取决于视线的感情，取决于视线后面有一双什么样的眼睛：是含情脉脉还是决眦欲裂？是温暖如春还是凌厉如剑？是平和感恩还是哀怨仇恨？全看每个人自己的情况了。我只希望天下人都有平和感恩的视线，全天下怨抿愁消，亲人团聚骨肉偎依，外游子都回到故乡，有情人都成了眷属，生活富足安居乐业天下太平而已。
复杂的视线
作者：汪纪淙
什么事物在闲暇时都有必要拿来细心研究一番，精心品味品味，说不定你会品出许多鲜为人知的秘密。例如视线，也叫目光，可以说是一种看得见摸不着无色无味无形无踪的东东，本来司空见惯感觉极其简单的，可是借这次同题作文擂台赛的东风仔细琢磨琢磨，竟然发现十分复杂。让我不得不赞叹深入研究之风不管对于学习还是对于生活都是大有裨益的。
复杂情况之一――视线有温度
这个情况的发现是从“火辣辣的目光”和“冷冰冰的目光”这两个词语琢磨来的。有一篇小说中有这样的描写：“再看她时，乌黑的麻花辫子一前一后，红扑扑的脸上溜光异彩，走到哪儿都能引起同村那些小伙子火辣辣的目光，她的脸一阵红晕，可转念一想，谁又能明白她一抹绯红下的心事？”感情这样的目光能让人脸发热的，最起码有摄氏六七十度（热血沸腾的温度，不知道医生同不同意我的观点？）――“她的脸一阵红晕”――不发热到一定程度，热血不沸腾，哪儿来的红晕呢？
长篇小说《洗劫天下》中这样说：“陈志华冷冰冰的目光扫视了一遍所有青龙帮的人，让他们情不自禁都打了一个冷颤。”这视线真是够冷的了，能让人打寒战，估计在零度以下了。
另外还有中性温度的视线――不温不火的目光――大概在常温状态。
复杂情况之二――视线有长短
有时近视眼常常把物品放在眼前看，此时的视线大概不会超过１０厘米。“鼠目寸光”是形容人视线短浅的说法，一寸的视线大概就是三厘米多一点点，可见更短。可是李白在《送孟浩然之广陵》中说：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”写的是久站江边，翘目远送，飘渺遥远，视线直达天际，折合成公里计算，不知有多少公里。此外还有“千里眼”的说法，的确明确无误标出了视线的长度，是一千里，够长了吧？
复杂情况之三――视线有色彩
前面已经冒昧地说过了，视线是“看得见摸不着无色无味无形无踪的东东”，怎么会有颜色呢？说来有些好笑，那毕竟是我前面的话，是没调查没研究时的信口开河。现在经过研究，发现视线的确是有色彩的。这也从事实方面证明了研究的重要性。
视线有红色的，因为有人瞪着“血红的眼睛”；视线有绿色的，因为有“金发碧眼”的人；视线有紫色的，因为有的人会“眼中腾起一片紫雾”；视线有黄色的，因为有些人看别人的眼神很“暧昧”。
眼神凌厉的人视线是白色的，就像《三国演义》中的关羽，他只要睁开眼睛，就会发出一道刺眼的白光，像利剑似的，某个倒霉的人的脑袋就要搬家。
复杂情况之四――视线有力量
鲁迅《药》中对黑衣人有这样的描写：“一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”这样的眼光和上面所说的关羽的眼光都是力量大到足以杀人的视线。明朝王世贞在《登太白楼》中说：“ 昔闻李供奉，长啸独登楼。此地一垂顾，高名百代留。” 垂顾就是看一眼，这次视线的力量够久远了吧？视线还有“轻轻看一眼，心中永牵挂”的魔力。更有一种威力惊人的视线――“一顾倾城，再顾倾国”，简直比原子弹的杀伤力还强。
复杂情况之五――视线的角度决定视线的性质
近来流行用45度角看天空，大概这个角度比较悠闲舒适自然吧。看来视线是讲究角度的，平视、仰望、俯视、乜斜、鸟瞰等等角度的变化决定了视线的性质，是羡慕敬重还是小看轻视全在角度的掌握和变化之中。
记得最著名的是八大山人朱耷画的鸟眼睛，角度奇特，皆以白眼向天，充满倔强之气。其实他无非是以象征手法抒写心意，表达自己对清王朝的不屑和对旧明王朝的眷恋罢了。
我想复杂的视线一定还会有别的情况的，可是我的学识太浅陋了，深入的研究可以让更高水平的人去做的，适可而止有时候也不能不说是藏拙的好办法。但我知道不管多复杂的情况都取决于视线的感情，取决于视线后面有一双什么样的眼睛：是含情脉脉还是决眦欲裂？是温暖如春还是凌厉如剑？是平和感恩还是哀怨仇恨？全看每个人自己的情况了。我只希望天下人都有平和感恩的视线，全天下怨抿愁消，亲人团聚骨肉偎依，外游子都回到故乡，有情人都成了眷属，生活富足安居乐业天下太平而已。
复杂的视线
作者：汪纪淙
什么事物在闲暇时都有必要拿来细心研究一番，精心品味品味，说不定你会品出许多鲜为人知的秘密。例如视线，也叫目光，可以说是一种看得见摸不着无色无味无形无踪的东东，本来司空见惯感觉极其简单的，可是借这次同题作文擂台赛的东风仔细琢磨琢磨，竟然发现十分复杂。让我不得不赞叹深入研究之风不管对于学习还是对于生活都是大有裨益的。
复杂情况之一――视线有温度
这个情况的发现是从“火辣辣的目光”和“冷冰冰的目光”这两个词语琢磨来的。有一篇小说中有这样的描写：“再看她时，乌黑的麻花辫子一前一后，红扑扑的脸上溜光异彩，走到哪儿都能引起同村那些小伙子火辣辣的目光，她的脸一阵红晕，可转念一想，谁又能明白她一抹绯红下的心事？”感情这样的目光能让人脸发热的，最起码有摄氏六七十度（热血沸腾的温度，不知道医生同不同意我的观点？）――“她的脸一阵红晕”――不发热到一定程度，热血不沸腾，哪儿来的红晕呢？
长篇小说《洗劫天下》中这样说：“陈志华冷冰冰的目光扫视了一遍所有青龙帮的人，让他们情不自禁都打了一个冷颤。”这视线真是够冷的了，能让人打寒战，估计在零度以下了。
另外还有中性温度的视线――不温不火的目光――大概在常温状态。
复杂情况之二――视线有长短
有时近视眼常常把物品放在眼前看，此时的视线大概不会超过１０厘米。“鼠目寸光”是形容人视线短浅的说法，一寸的视线大概就是三厘米多一点点，可见更短。可是李白在《送孟浩然之广陵》中说：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”写的是久站江边，翘目远送，飘渺遥远，视线直达天际，折合成公里计算，不知有多少公里。此外还有“千里眼”的说法，的确明确无误标出了视线的长度，是一千里，够长了吧？
复杂情况之三――视线有色彩
前面已经冒昧地说过了，视线是“看得见摸不着无色无味无形无踪的东东”，怎么会有颜色呢？说来有些好笑，那毕竟是我前面的话，是没调查没研究时的信口开河。现在经过研究，发现视线的确是有色彩的。这也从事实方面证明了研究的重要性。
视线有红色的，因为有人瞪着“血红的眼睛”；视线有绿色的，因为有“金发碧眼”的人；视线有紫色的，因为有的人会“眼中腾起一片紫雾”；视线有黄色的，因为有些人看别人的眼神很“暧昧”。
眼神凌厉的人视线是白色的，就像《三国演义》中的关羽，他只要睁开眼睛，就会发出一道刺眼的白光，像利剑似的，某个倒霉的人的脑袋就要搬家。
复杂情况之四――视线有力量
鲁迅《药》中对黑衣人有这样的描写：“一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”这样的眼光和上面所说的关羽的眼光都是力量大到足以杀人的视线。明朝王世贞在《登太白楼》中说：“ 昔闻李供奉，长啸独登楼。此地一垂顾，高名百代留。” 垂顾就是看一眼，这次视线的力量够久远了吧？视线还有“轻轻看一眼，心中永牵挂”的魔力。更有一种威力惊人的视线――“一顾倾城，再顾倾国”，简直比原子弹的杀伤力还强。
复杂情况之五――视线的角度决定视线的性质
近来流行用45度角看天空，大概这个角度比较悠闲舒适自然吧。看来视线是讲究角度的，平视、仰望、俯视、乜斜、鸟瞰等等角度的变化决定了视线的性质，是羡慕敬重还是小看轻视全在角度的掌握和变化之中。
记得最著名的是八大山人朱耷画的鸟眼睛，角度奇特，皆以白眼向天，充满倔强之气。其实他无非是以象征手法抒写心意，表达自己对清王朝的不屑和对旧明王朝的眷恋罢了。
我想复杂的视线一定还会有别的情况的，可是我的学识太浅陋了，深入的研究可以让更高水平的人去做的，适可而止有时候也不能不说是藏拙的好办法。但我知道不管多复杂的情况都取决于视线的感情，取决于视线后面有一双什么样的眼睛：是含情脉脉还是决眦欲裂？是温暖如春还是凌厉如剑？是平和感恩还是哀怨仇恨？全看每个人自己的情况了。我只希望天下人都有平和感恩的视线，全天下怨抿愁消，亲人团聚骨肉偎依，外游子都回到故乡，有情人都成了眷属，生活富足安居乐业天下太平而已。
（指#5楼想象的国度记得小时候和外婆去看戏，只见那些穿得红红绿绿的人儿在台子上跑来跑去，还咿咿呀呀地唱着一些我听不懂的词。年幼的我只得坐在外婆的怀里嚼着香喷喷的花生，东张西望地看热闹，看周围的人脸上各种各样的表情。那些人多是些上了年纪的老头老太太，摇晃着满头的银丝如醉如痴地听着，眼神不好的还架着一副沉甸甸的老花眼镜眯着眼使劲地往台子上瞅。而我的外婆，也是跟着台子上的人或喜或悲，手上还捏着一块小手帕准备随时抹去眼角的眼泪。我一边兴致勃勃地看着他们忽悲忽喜的表情，一边却纳闷着这戏究竟有什么好看的呢？
后来读了一篇比较中西戏剧的文章后，我才领略到中国戏剧的魅力所在。
中国人所受的教育基本上都是比较现实的。比如一生下来就开始读的儒家经典，几乎都是实际的处世哲学，教你如何与他人相处，如何遵守家庭伦理，怎样尽孝尽忠等，这都是些划好了条条框框缺乏想象的教条。所以中国人比其他任何一个民族都要实际，都要狡黠聪慧，深谙俗世变换中人该如何保护自己。漫长的几千年的历史，差不多都是些忠诚孝子的身影，都是儒家典范中的君子。由于奉行的是实际的处世哲学，所以中国人需要一个能激发所有想象力的艺术空间来填补日常生活中所缺乏的想象，抽象化的中国戏曲便是最好的填补品。
一支竹竿，就可以代表一匹奔驰的骏马；两三个搏斗的士兵，就可以代表一场鏖战。如此的抽象，无怪乎越来越多的人看不懂这门高深的艺术了。那些如泣如诉的唱词，花花绿绿的脸谱，典型的一个动作一个手势，都蕴涵了无限的深意，需要一颗细腻而灵性的心灵去揣摩领会。在那个快要逝去的年代，人们是有足够的耐心来体味咀嚼的，也是会被戏曲里大胆的象征手法所吸引陶醉的。
西方戏剧正好相反，他们力求与世俗生活一模一样，场景，服装，动作……都与生活中相差无几。这是因为西方人所受是宗教的影响很深，相信人的原罪，相信有来生，而这些都是很空灵需要想象力的。
当然西方戏剧自有西方戏剧的魅力，然而我相信，中国戏曲无边无际的想象力究竟还是略胜一筹的。因为任何一个国家都可以排演西方戏剧，而能够排演出中国戏曲的我想可能只有他的老家――咱们中国了吧。
中国人的想象力是相当奇妙的，或许正是因为被儒学思想的压榨，所以所具有的力量异常强大吧。不仅在戏曲中有着大胆的抽象象征表现，在文学中也有着令人惊颤的想象力。
那个投身于汩汩流动的汨罗江，将自己的清白与清澈的流水相融的诗人，他在《离骚》里乘天入地，像飞鸟般翱翔于想象的天空，又如游鱼般畅游在想象的海洋里，芳草香荃是他最好的化身。世俗虽然束缚了他的肉身，却没能束缚他绝世的想象力。在这个想象的世界里，他是自己的王。而那个为了捞取水中的明月而死得最浪漫的诗人，虽然尘世间的俗事将他重重包围，他却梦游天姆山，与明月对饮，挥舞着想象的翅膀放浪形骸于天地之间。他是那个想象的世界里的仙者。
诗句短短几十字，却充满了想象力。飞舞的扬花是点点的离人泪，忧伤地分飞飘散在明媚的春日里。那一江的东流春水奔腾的满满都是愁思，是江头江尾无限的思念。那一轮皎洁的明月也承载了奔涌的想象。是与婵娟吴刚在桂树下对饮的酣畅淋漓，是乘风归去的飘逸洒脱，是对远方的挚友爱人“天涯共此时”“千里共婵娟”的祝愿，是在地上洒下一片银霜的故乡的影子……小小的一轮明月就寄托了无限的想象，更不用说那些飘飞的落花潺潺的流水与孤夜寒星了。
诗歌如此，画更是荡漾着无穷的想象。春日里灿烂的阳光下，那一大片无垠的花海中奔驰着一匹骏马，马蹄高高地扬起，一只大胆的蝴蝶悄悄地飞上了马蹄，这便是“踏花归来马蹄香”的意境了。又是一个春日，脆柳啼莺活泼地点缀着画面，一面迎风招展的酒旗露出了半面，这后面，是烟雨迷离间的层层山峰，那些名寺古刹便隐藏其间，这便是杜牧《江南春》的意境。而由韩愈的那句“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”所创作的画可称得上是经典了。纸上是大片的空白，就在这一片寂静的素白中，只那么一叶扁舟静静地漂泊于不起一丝涟漪的水面上，一位披着蓑戴笠的垂者静坐于船尾，入定一般安详。一叶孤舟一位垂者，比起那苍茫的天地与山川仅仅是沧海一粟。然而在这纷纷扬扬的雪花所构筑的空白中，这孤舟这垂者却又显得那么的突出，一种寂寞孤傲而又不流于世俗的意味悄然溢出。那些空白朦胧飘渺地连成一片，引发起人无限的想象力，那仿佛是相连着的天地，是被鹅毛般飘舞的雪花相连接的天地，是铅灰色的天空与映着天色的湖泊连成的一片，是被厚厚的积雪记得小时候和外婆去看戏，只见那些穿得红红绿绿的人儿在台子上跑来跑去，还咿咿呀呀地唱着一些我听不懂的词。年幼的我只得坐在外婆的怀里嚼着香喷喷的花生，东张西望地看热闹，看周围的人脸上各种各样的表情。那些人多是些上了年纪的老头老太太，摇晃着满头的银丝如醉如痴地听着，眼神不好的还架着一副沉甸甸的老花眼镜眯着眼使劲地往台子上瞅。而我的外婆，也是跟着台子上的人或喜或悲，手上还捏着一块小手帕准备随时抹去眼角的眼泪。我一边兴致勃勃地看着他们忽悲忽喜的表情，一边却纳闷着这戏究竟有什么好看的呢？
后来读了一篇比较中西戏剧的文章后，我才领略到中国戏剧的魅力所在。
中国人所受的教育基本上都是比较现实的。比如一生下来就开始读的儒家经典，几乎都是实际的处世哲学，教你如何与他人相处，如何遵守家庭伦理，怎样尽孝尽忠等，这都是些划好了条条框框缺乏想象的教条。所以中国人比其他任何一个民族都要实际，都要狡黠聪慧，深谙俗世变换中人该如何保护自己。漫长的几千年的历史，差不多都是些忠诚孝子的身影，都是儒家典范中的君子。由于奉行的是实际的处世哲学，所以中国人需要一个能激发所有想象力的艺术空间来填补日常生活中所缺乏的想象，抽象化的中国戏曲便是最好的填补品。
一支竹竿，就可以代表一匹奔驰的骏马；两三个搏斗的士兵，就可以代表一场鏖战。如此的抽象，无怪乎越来越多的人看不懂这门高深的艺术了。那些如泣如诉的唱词，花花绿绿的脸谱，典型的一个动作一个手势，都蕴涵了无限的深意，需要一颗细腻而灵性的心灵去揣摩领会。在那个快要逝去的年代，人们是有足够的耐心来体味咀嚼的，也是会被戏曲里大胆的象征手法所吸引陶醉的。
西方戏剧正好相反，他们力求与世俗生活一模一样，场景，服装，动作……都与生活中相差无几。这是因为西方人所受是宗教的影响很深，相信人的原罪，相信有来生，而这些都是很空灵需要想象力的。
当然西方戏剧自有西方戏剧的魅力，然而我相信，中国戏曲无边无际的想象力究竟还是略胜一筹的。因为任何一个国家都可以排演西方戏剧，而能够排演出中国戏曲的我想可能只有他的老家――咱们中国了吧。
中国人的想象力是相当奇妙的，或许正是因为被儒学思想的压榨，所以所具有的力量异常强大吧。不仅在戏曲中有着大胆的抽象象征表现，在文学中也有着令人惊颤的想象力。
那个投身于汩汩流动的汨罗江，将自己的清白与清澈的流水相融的诗人，他在《离骚》里乘天入地，像飞鸟般翱翔于想象的天空，又如游鱼般畅游在想象的海洋里，芳草香荃是他最好的化身。世俗虽然束缚了他的肉身，却没能束缚他绝世的想象力。在这个想象的世界里，他是自己的王。而那个为了捞取水中的明月而死得最浪漫的诗人，虽然尘世间的俗事将他重重包围，他却梦游天姆山，与明月对饮，挥舞着想象的翅膀放浪形骸于天地之间。他是那个想象的世界里的仙者。
诗句短短几十字，却充满了想象力。飞舞的扬花是点点的离人泪，忧伤地分飞飘散在明媚的春日里。那一江的东流春水奔腾的满满都是愁思，是江头江尾无限的思念。那一轮皎洁的明月也承载了奔涌的想象。是与婵娟吴刚在桂树下对饮的酣畅淋漓，是乘风归去的飘逸洒脱，是对远方的挚友爱人“天涯共此时”“千里共婵娟”的祝愿，是在地上洒下一片银霜的故乡的影子……小小的一轮明月就寄托了无限的想象，更不用说那些飘飞的落花潺潺的流水与孤夜寒星了。
诗歌如此，画更是荡漾着无穷的想象。春日里灿烂的阳光下，那一大片无垠的花海中奔驰着一匹骏马，马蹄高高地扬起，一只大胆的蝴蝶悄悄地飞上了马蹄，这便是“踏花归来马蹄香”的意境了。又是一个春日，脆柳啼莺活泼地点缀着画面，一面迎风招展的酒旗露出了半面，这后面，是烟雨迷离间的层层山峰，那些名寺古刹便隐藏其间，这便是杜牧《江南春》的意境。而由韩愈的那句“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”所创作的画可称得上是经典了。纸上是大片的空白，就在这一片寂静的素白中，只那么一叶扁舟静静地漂泊于不起一丝涟漪的水面上，一位披着蓑戴笠的垂者静坐于船尾，入定一般安详。一叶孤舟一位垂者，比起那苍茫的天地与山川仅仅是沧海一粟。然而在这纷纷扬扬的雪花所构筑的空白中，这孤舟这垂者却又显得那么的突出，一种寂寞孤傲而又不流于世俗的意味悄然溢出。那些空白朦胧飘渺地连成一片，引发起人无限的想象力，那仿佛是相连着的天地，是被鹅毛般飘舞的雪花相连接的天地，是铅灰色的天空与映着天色的湖泊连成的一片，是被厚厚的积雪记得小时候和外婆去看戏，只见那些穿得红红绿绿的人儿在台子上跑来跑去，还咿咿呀呀地唱着一些我听不懂的词。年幼的我只得坐在外婆的怀里嚼着香喷喷的花生，东张西望地看热闹，看周围的人脸上各种各样的表情。那些人多是些上了年纪的老头老太太，摇晃着满头的银丝如醉如痴地听着，眼神不好的还架着一副沉甸甸的老花眼镜眯着眼使劲地往台子上瞅。而我的外婆，也是跟着台子上的人或喜或悲，手上还捏着一块小手帕准备随时抹去眼角的眼泪。我一边兴致勃勃地看着他们忽悲忽喜的表情，一边却纳闷着这戏究竟有什么好看的呢？
后来读了一篇比较中西戏剧的文章后，我才领略到中国戏剧的魅力所在。
中国人所受的教育基本上都是比较现实的。比如一生下来就开始读的儒家经典，几乎都是实际的处世哲学，教你如何与他人相处，如何遵守家庭伦理，怎样尽孝尽忠等，这都是些划好了条条框框缺乏想象的教条。所以中国人比其他任何一个民族都要实际，都要狡黠聪慧，深谙俗世变换中人该如何保护自己。漫长的几千年的历史，差不多都是些忠诚孝子的身影，都是儒家典范中的君子。由于奉行的是实际的处世哲学，所以中国人需要一个能激发所有想象力的艺术空间来填补日常生活中所缺乏的想象，抽象化的中国戏曲便是最好的填补品。
一支竹竿，就可以代表一匹奔驰的骏马；两三个搏斗的士兵，就可以代表一场鏖战。如此的抽象，无怪乎越来越多的人看不懂这门高深的艺术了。那些如泣如诉的唱词，花花绿绿的脸谱，典型的一个动作一个手势，都蕴涵了无限的深意，需要一颗细腻而灵性的心灵去揣摩领会。在那个快要逝去的年代，人们是有足够的耐心来体味咀嚼的，也是会被戏曲里大胆的象征手法所吸引陶醉的。
西方戏剧正好相反，他们力求与世俗生活一模一样，场景，服装，动作……都与生活中相差无几。这是因为西方人所受是宗教的影响很深，相信人的原罪，相信有来生，而这些都是很空灵需要想象力的。
当然西方戏剧自有西方戏剧的魅力，然而我相信，中国戏曲无边无际的想象力究竟还是略胜一筹的。因为任何一个国家都可以排演西方戏剧，而能够排演出中国戏曲的我想可能只有他的老家――咱们中国了吧。
中国人的想象力是相当奇妙的，或许正是因为被儒学思想的压榨，所以所具有的力量异常强大吧。不仅在戏曲中有着大胆的抽象象征表现，在文学中也有着令人惊颤的想象力。
那个投身于汩汩流动的汨罗江，将自己的清白与清澈的流水相融的诗人，他在《离骚》里乘天入地，像飞鸟般翱翔于想象的天空，又如游鱼般畅游在想象的海洋里，芳草香荃是他最好的化身。世俗虽然束缚了他的肉身，却没能束缚他绝世的想象力。在这个想象的世界里，他是自己的王。而那个为了捞取水中的明月而死得最浪漫的诗人，虽然尘世间的俗事将他重重包围，他却梦游天姆山，与明月对饮，挥舞着想象的翅膀放浪形骸于天地之间。他是那个想象的世界里的仙者。
诗句短短几十字，却充满了想象力。飞舞的扬花是点点的离人泪，忧伤地分飞飘散在明媚的春日里。那一江的东流春水奔腾的满满都是愁思，是江头江尾无限的思念。那一轮皎洁的明月也承载了奔涌的想象。是与婵娟吴刚在桂树下对饮的酣畅淋漓，是乘风归去的飘逸洒脱，是对远方的挚友爱人“天涯共此时”“千里共婵娟”的祝愿，是在地上洒下一片银霜的故乡的影子……小小的一轮明月就寄托了无限的想象，更不用说那些飘飞的落花潺潺的流水与孤夜寒星了。
诗歌如此，画更是荡漾着无穷的想象。春日里灿烂的阳光下，那一大片无垠的花海中奔驰着一匹骏马，马蹄高高地扬起，一只大胆的蝴蝶悄悄地飞上了马蹄，这便是“踏花归来马蹄香”的意境了。又是一个春日，脆柳啼莺活泼地点缀着画面，一面迎风招展的酒旗露出了半面，这后面，是烟雨迷离间的层层山峰，那些名寺古刹便隐藏其间，这便是杜牧《江南春》的意境。而由韩愈的那句“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”所创作的画可称得上是经典了。纸上是大片的空白，就在这一片寂静的素白中，只那么一叶扁舟静静地漂泊于不起一丝涟漪的水面上，一位披着蓑戴笠的垂者静坐于船尾，入定一般安详。一叶孤舟一位垂者，比起那苍茫的天地与山川仅仅是沧海一粟。然而在这纷纷扬扬的雪花所构筑的空白中，这孤舟这垂者却又显得那么的突出，一种寂寞孤傲而又不流于世俗的意味悄然溢出。那些空白朦胧飘渺地连成一片，引发起人无限的想象力，那仿佛是相连着的天地，是被鹅毛般飘舞的雪花相连接的天地，是铅灰色的天空与映着天色的湖泊连成的一片，是被厚厚的积雪记得小时候和外婆去看戏，只见那些穿得红红绿绿的人儿在台子上跑来跑去，还咿咿呀呀地唱着一些我听不懂的词。年幼的我只得坐在外婆的怀里嚼着香喷喷的花生，东张西望地看热闹，看周围的人脸上各种各样的表情。那些人多是些上了年纪的老头老太太，摇晃着满头的银丝如醉如痴地听着，眼神不好的还架着一副沉甸甸的老花眼镜眯着眼使劲地往台子上瞅。而我的外婆，也是跟着台子上的人或喜或悲，手上还捏着一块小手帕准备随时抹去眼角的眼泪。我一边兴致勃勃地看着他们忽悲忽喜的表情，一边却纳闷着这戏究竟有什么好看的呢？
后来读了一篇比较中西戏剧的文章后，我才领略到中国戏剧的魅力所在。
中国人所受的教育基本上都是比较现实的。比如一生下来就开始读的儒家经典，几乎都是实际的处世哲学，教你如何与他人相处，如何遵守家庭伦理，怎样尽孝尽忠等，这都是些划好了条条框框缺乏想象的教条。所以中国人比其他任何一个民族都要实际，都要狡黠聪慧，深谙俗世变换中人该如何保护自己。漫长的几千年的历史，差不多都是些忠诚孝子的身影，都是儒家典范中的君子。由于奉行的是实际的处世哲学，所以中国人需要一个能激发所有想象力的艺术空间来填补日常生活中所缺乏的想象，抽象化的中国戏曲便是最好的填补品。
一支竹竿，就可以代表一匹奔驰的骏马；两三个搏斗的士兵，就可以代表一场鏖战。如此的抽象，无怪乎越来越多的人看不懂这门高深的艺术了。那些如泣如诉的唱词，花花绿绿的脸谱，典型的一个动作一个手势，都蕴涵了无限的深意，需要一颗细腻而灵性的心灵去揣摩领会。在那个快要逝去的年代，人们是有足够的耐心来体味咀嚼的，也是会被戏曲里大胆的象征手法所吸引陶醉的。
西方戏剧正好相反，他们力求与世俗生活一模一样，场景，服装，动作……都与生活中相差无几。这是因为西方人所受是宗教的影响很深，相信人的原罪，相信有来生，而这些都是很空灵需要想象力的。
当然西方戏剧自有西方戏剧的魅力，然而我相信，中国戏曲无边无际的想象力究竟还是略胜一筹的。因为任何一个国家都可以排演西方戏剧，而能够排演出中国戏曲的我想可能只有他的老家――咱们中国了吧。
中国人的想象力是相当奇妙的，或许正是因为被儒学思想的压榨，所以所具有的力量异常强大吧。不仅在戏曲中有着大胆的抽象象征表现，在文学中也有着令人惊颤的想象力。
那个投身于汩汩流动的汨罗江，将自己的清白与清澈的流水相融的诗人，他在《离骚》里乘天入地，像飞鸟般翱翔于想象的天空，又如游鱼般畅游在想象的海洋里，芳草香荃是他最好的化身。世俗虽然束缚了他的肉身，却没能束缚他绝世的想象力。在这个想象的世界里，他是自己的王。而那个为了捞取水中的明月而死得最浪漫的诗人，虽然尘世间的俗事将他重重包围，他却梦游天姆山，与明月对饮，挥舞着想象的翅膀放浪形骸于天地之间。他是那个想象的世界里的仙者。
诗句短短几十字，却充满了想象力。飞舞的扬花是点点的离人泪，忧伤地分飞飘散在明媚的春日里。那一江的东流春水奔腾的满满都是愁思，是江头江尾无限的思念。那一轮皎洁的明月也承载了奔涌的想象。是与婵娟吴刚在桂树下对饮的酣畅淋漓，是乘风归去的飘逸洒脱，是对远方的挚友爱人“天涯共此时”“千里共婵娟”的祝愿，是在地上洒下一片银霜的故乡的影子……小小的一轮明月就寄托了无限的想象，更不用说那些飘飞的落花潺潺的流水与孤夜寒星了。
诗歌如此，画更是荡漾着无穷的想象。春日里灿烂的阳光下，那一大片无垠的花海中奔驰着一匹骏马，马蹄高高地扬起，一只大胆的蝴蝶悄悄地飞上了马蹄，这便是“踏花归来马蹄香”的意境了。又是一个春日，脆柳啼莺活泼地点缀着画面，一面迎风招展的酒旗露出了半面，这后面，是烟雨迷离间的层层山峰，那些名寺古刹便隐藏其间，这便是杜牧《江南春》的意境。而由韩愈的那句“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”所创作的画可称得上是经典了。纸上是大片的空白，就在这一片寂静的素白中，只那么一叶扁舟静静地漂泊于不起一丝涟漪的水面上，一位披着蓑戴笠的垂者静坐于船尾，入定一般安详。一叶孤舟一位垂者，比起那苍茫的天地与山川仅仅是沧海一粟。然而在这纷纷扬扬的雪花所构筑的空白中，这孤舟这垂者却又显得那么的突出，一种寂寞孤傲而又不流于世俗的意味悄然溢出。那些空白朦胧飘渺地连成一片，引发起人无限的想象力，那仿佛是相连着的天地，是被鹅毛般飘舞的雪花相连接的天地，是铅灰色的天空与映着天色的湖泊连成的一片，是被厚厚的积雪记得小时候和外婆去看戏，只见那些穿得红红绿绿的人儿在台子上跑来跑去，还咿咿呀呀地唱着一些我听不懂的词。年幼的我只得坐在外婆的怀里嚼着香喷喷的花生，东张西望地看热闹，看周围的人脸上各种各样的表情。那些人多是些上了年纪的老头老太太，摇晃着满头的银丝如醉如痴地听着，眼神不好的还架着一副沉甸甸的老花眼镜眯着眼使劲地往台子上瞅。而我的外婆，也是跟着台子上的人或喜或悲，手上还捏着一块小手帕准备随时抹去眼角的眼泪。我一边兴致勃勃地看着他们忽悲忽喜的表情，一边却纳闷着这戏究竟有什么好看的呢？
后来读了一篇比较中西戏剧的文章后，我才领略到中国戏剧的魅力所在。
中国人所受的教育基本上都是比较现实的。比如一生下来就开始读的儒家经典，几乎都是实际的处世哲学，教你如何与他人相处，如何遵守家庭伦理，怎样尽孝尽忠等，这都是些划好了条条框框缺乏想象的教条。所以中国人比其他任何一个民族都要实际，都要狡黠聪慧，深谙俗世变换中人该如何保护自己。漫长的几千年的历史，差不多都是些忠诚孝子的身影，都是儒家典范中的君子。由于奉行的是实际的处世哲学，所以中国人需要一个能激发所有想象力的艺术空间来填补日常生活中所缺乏的想象，抽象化的中国戏曲便是最好的填补品。
一支竹竿，就可以代表一匹奔驰的骏马；两三个搏斗的士兵，就可以代表一场鏖战。如此的抽象，无怪乎越来越多的人看不懂这门高深的艺术了。那些如泣如诉的唱词，花花绿绿的脸谱，典型的一个动作一个手势，都蕴涵了无限的深意，需要一颗细腻而灵性的心灵去揣摩领会。在那个快要逝去的年代，人们是有足够的耐心来体味咀嚼的，也是会被戏曲里大胆的象征手法所吸引陶醉的。
西方戏剧正好相反，他们力求与世俗生活一模一样，场景，服装，动作……都与生活中相差无几。这是因为西方人所受是宗教的影响很深，相信人的原罪，相信有来生，而这些都是很空灵需要想象力的。
当然西方戏剧自有西方戏剧的魅力，然而我相信，中国戏曲无边无际的想象力究竟还是略胜一筹的。因为任何一个国家都可以排演西方戏剧，而能够排演出中国戏曲的我想可能只有他的老家――咱们中国了吧。
中国人的想象力是相当奇妙的，或许正是因为被儒学思想的压榨，所以所具有的力量异常强大吧。不仅在戏曲中有着大胆的抽象象征表现，在文学中也有着令人惊颤的想象力。
那个投身于汩汩流动的汨罗江，将自己的清白与清澈的流水相融的诗人，他在《离骚》里乘天入地，像飞鸟般翱翔于想象的天空，又如游鱼般畅游在想象的海洋里，芳草香荃是他最好的化身。世俗虽然束缚了他的肉身，却没能束缚他绝世的想象力。在这个想象的世界里，他是自己的王。而那个为了捞取水中的明月而死得最浪漫的诗人，虽然尘世间的俗事将他重重包围，他却梦游天姆山，与明月对饮，挥舞着想象的翅膀放浪形骸于天地之间。他是那个想象的世界里的仙者。
诗句短短几十字，却充满了想象力。飞舞的扬花是点点的离人泪，忧伤地分飞飘散在明媚的春日里。那一江的东流春水奔腾的满满都是愁思，是江头江尾无限的思念。那一轮皎洁的明月也承载了奔涌的想象。是与婵娟吴刚在桂树下对饮的酣畅淋漓，是乘风归去的飘逸洒脱，是对远方的挚友爱人“天涯共此时”“千里共婵娟”的祝愿，是在地上洒下一片银霜的故乡的影子……小小的一轮明月就寄托了无限的}