徐润：无声耕作寓情细物&&“悲伤”诗文关注人生
&“辗转大半个中国，最后得到的是一册脆弱、单薄、悲伤，却又真挚而富足的诗。”已过不惑之年的徐润如此评价自己走过的诗歌创作之路。
年少时，他想过当画家或医生，“画家可以描绘五彩的世界，医生则可以救死扶伤。”但多年以后，他却当了以“码”字为乐的诗人。徐润说，写诗是一种内心需要，当你面对现实无话可说的时候，当你想说又说不出来的时候，只能找自己聊天。而恰恰是他的经历和价值观，为其诗文创作奠定了“悲伤而富足”的格调。
沉迷写作：初中发表散文处女作
初中的时候，徐润从父亲的书箱里翻出了一本《苦菜花》，这是他第一次接触文学作品，殊不知却从此与文学写作结下了不解之缘。他开始写小散文、小说、甚至电影剧本。“有感而发的时候，一刻都停不下来。”他这样描述儿时对写作的痴迷。
在学校，徐润一直是个安分守己的学生，只是性格内向，不爱说话。他不喜欢学校机械化的教学模式，但又不敢逃课。自从迷恋上写作后，他只能通过写诗来打发难熬的课堂时间，“那时候一上课我就神游四方，看看窗外的风景、瞅瞅同学上课的神态，不知不觉就有了写作的灵感。”于是，“一只鸟嫁给另一只鸟”、“让穿得厚厚墩墩的鸟儿巡视我们纯情的宫殿”之类的句子挤满了课本的空白处。至今他仍想不通这些诗词是从哪儿学来的。
整个中学期间，徐润都沉浸在写作世界里，后来被他父亲的一位朋友发现了，便建议他往县文化馆编辑的双月刊《大悟文艺》刊物上投稿，徐润尝试着把自己的作品《故乡的路》投了过去，不想在两个月后发表了。这是他的散文处女作。
沉迷写作也使得他成绩一落千丈。老师建议他写诗，“诗歌比较简短，不会浪费时间，可以有时间学习。”这个建议，他采纳了。
上了高中，本来理科成绩很好的徐润突然不顾老师的反对，毅然在高二的时候转到了文科班。也在这时，他开始专注写诗，“诗更能表达我内心深处的东西”。徐润喜欢参加县文化馆举行的文学笔会，在那里他能找到志同道合的人。受到一批文学爱好者的影响，徐润开始大量阅读俄罗斯文学作品，并模仿起普希金、莱蒙托夫的诗文。不断的练习和交流让徐润的诗文创作功底有了明显提高。“那时候写诗基本不用冥思苦想，只要写个题目，或者有个意境，就可以一气呵成。”
& 坚持写诗：漂泊中诗歌创作已负盛名
上世纪80年代，诗歌盛行，当时全国各地都在举办各种诗展。与徐润一样怀有激情和抱负的年轻人纷纷以写诗为荣。此时，徐润已在诗坛上有一定知名度，《诗歌报》、《诗刊》、《长江文艺》、《当代诗歌》、《中学生文学》等全国30多家报刊上时常能见到他的诗歌和散文，以至1987年，他在离开校园后，仍被评为“中国十大中学生诗人”之一。
至今仍让他记忆犹新的是，他在一次去广西桂林游玩时，晚上躺在广西师大宿舍里与朋友聊天，被下床的一名青年认出来，那人拿出案头一叠手抄的文稿——全是徐润发表过的诗歌和散文。此情此景，徐润很是感动。
1987年，高考完毕，徐润“宅”在家里读诗、写诗、还看了一堆哲学书籍，“康德、苏格拉底、尼采、弗洛依德……但叔本华对我的影响最大。”徐润说，叔本华思想中对人生“悲观”的一面对奠定其诗歌创作的基调有一定的影响。
这年夏天，他揣着发表诗文得来的130元稿费，独自去了一趟南京与文人朋友见面。这是他平生第一次旅行。期间，他相继写下了《在江汉24轮上读朋友的诗》、《写给寒玉》等多首表达内心感受的诗文。
南京是徐润诗歌创作旅途中不能抹掉的足迹。之后很长一段时间，他怀着满腔浪漫诗意、带上他的精神王国，到了北京的长安街、重庆的黄花园、武汉的东湖之滨……他的眼界和见识在漂泊中开阔，现实的苦乐也直接影响到他的诗歌创作。
高考失利后，他回乡当了老师，后又在孝感文联当编辑，还开过书店。由于性格原因，他几易工作仍没能安定。期间他坚持写诗，并对外投稿。写诗成了他一成不变的爱好。也成了他在内心与社会、世界交流的工具。
徐润至今共写了600多首诗歌，其中大部分都是在上世纪90年代之前写的。然而，在读书的时候，一本收藏有300多首诗的笔记本丢了，以至近半的创作找不回来。至今他仍觉得非常心痛。
转变思路：刚柔相济针砭时弊
1991年，徐润的诗集《最初的纯情》出版，他也成了其所在县第一个出诗集的人。
雪莱说过：“最优美的诗歌就是诉说忧愁思想的。”徐润的诗歌以“悲伤”为主调。他觉得，“拥有沉重的心，才能关注沉重的人生，才会留下沉重的文字”。
然而，上世纪90年代以后，为了生计，他在频繁的工作变动中，有近十年不能专注写诗，而等他有一份稳定的工作时，却发现诗歌已渐渐疏远了他。2001年，徐润开始在媒体工作，并开始从事杂文写作。其杂文涉足弱势群体问题、社会丑恶和不公问题、少儿教育问题等，并在2005年出版了杂文集《我说谁了？》。与此同时，他又重新拾起了所钟爱的诗歌，但这一次，少了年轻时的痴迷和激情，多了几分沉稳。
“这是思维方式的变化。诗歌是内心世界的诠释和独白，而杂文则是对社会的针砭和批判。”徐润说，两种体裁，刚柔相济，无论从表达效果还是思想感情来看，都起到互补的作用。只是诗的意味只与知己分享而不为所有人“读懂”，比较含蓄，而杂文的锋芒则是一针见血，引起共鸣。
作为一种美好的东西，徐润选择在繁忙杂乱的工作生活后独自与诗为伴。“诗能让人从浮躁的现实中沉静下来，让糟糕的心绪得到调整，让情绪得到发泄，让落魄的人找到归属。”在诗歌的世界里，他又重新回到了儿时的多彩世界。
“我正着手写一篇长篇散文，题目叫《回不去了》，主要是写记忆中故乡的风土人情与现实中城镇化进程相对比，回味曾经那种蓝天白云、正在消失之中淳朴乡情。”徐润说，以前好友们总能不约而同地聚在一起谈志趣、下围棋、聊文学，现在似乎都没有这种空闲了，只能从文学创作中找到从前的回忆。
& & 【人物档案】
徐润，男，1968年6月生于湖北大悟一小山村，少年时代开始诗歌创作，曾在《诗刊》、《青年文学》、《诗选刊》、《诗人》、《长江文艺》、《诗歌报》等报刊发表诗歌、散文、杂文作品。后搁笔十年，现又重新写作。相继出版了诗集《最初的纯情》（1991年漓江出版社），杂文集《我说谁了？》（2005年远方出版社），散文集《心香》（2010年珠海出版社）。徐润做过教师，公务员，现为报纸编辑，广东省作家协会会员，定居广东清远。
已投稿到：
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。[转载]徐润：无声耕作寓情细物“悲伤”诗文关注人生
徐润：无声耕作寓情细物“悲伤”诗文关注人生
10:34:35　来源: 南方日报·清远观察　&&作者:
“辗转大半个中国，最后得到的是一册脆弱、单薄、悲伤，却又真挚而富足的诗。”已过不惑之年的徐润如此评价自己走过的诗歌创作之路。
年少时，他想过当画家或医生，“画家可以描绘五彩的世界，医生则可以救死扶伤。”但多年以后，他却当了以“码”字为乐的诗人。徐润说，写诗是一种内心需要，当你面对现实无话可说的时候，当你想说又说不出来的时候，只能找自己聊天。而恰恰是他的经历和价值观，为其诗文创作奠定了“悲伤而富足”的格调。
沉迷写作：初中发表散文处女作
初中的时候，徐润从父亲的书箱里翻出了一本《苦菜花》，这是他第一次接触文学作品，殊不知却从此与文学写作结下了不解之缘。他开始写小散文、小说、甚至电影剧本。“有感而发的时候，一刻都停不下来。”他这样描述儿时对写作的痴迷。
在学校，徐润一直是个安分守己的学生，只是性格内向，不爱说话。他不喜欢学校机械化的教学模式，但又不敢逃课。自从迷恋上写作后，他只能通过写诗来打发难熬的课堂时间，“那时候一上课我就神游四方，看看窗外的风景、瞅瞅同学上课的神态，不知不觉就有了写作的灵感。”于是，“一只鸟嫁给另一只鸟”、“让穿得厚厚墩墩的鸟儿巡视我们纯情的宫殿”之类的句子挤满了课本的空白处。至今他仍想不通这些诗词是从哪儿学来的。
整个中学期间，徐润都沉浸在写作世界里，后来被他父亲的一位朋友发现了，便建议他往县文化馆编辑的双月刊《大悟文艺》刊物上投稿，徐润尝试着把自己的作品《故乡的路》投了过去，不想在两个月后发表了。这是他的散文处女作。
沉迷写作也使得他成绩一落千丈。老师建议他写诗，“诗歌比较简短，不会浪费时间，可以有时间学习。”这个建议，他采纳了。
上了高中，本来理科成绩很好的徐润突然不顾老师的反对，毅然在高二的时候转到了文科班。也在这时，他开始专注写诗，“诗更能表达我内心深处的东西”。徐润喜欢参加县文化馆举行的文学笔会，在那里他能找到志同道合的人。受到一批文学爱好者的影响，徐润开始大量阅读俄罗斯文学作品，并模仿起普希金、莱蒙托夫的诗文。不断的练习和交流让徐润的诗文创作功底有了明显提高。“那时候写诗基本不用冥思苦想，只要写个题目，或者有个意境，就可以一气呵成。”
坚持写诗：漂泊中诗歌创作已负盛名
上世纪80年代，诗歌盛行，当时全国各地都在举办各种诗展。与徐润一样怀有激情和抱负的年轻人纷纷以写诗为荣。此时，徐润已在诗坛上有一定知名度，《诗歌报》、《诗刊》、《长江文艺》、《当代诗歌》、《中学生文学》等全国30多家报刊上时常能见到他的诗歌和散文，以至1987年，他在离开校园后，仍被评为“中国十大中学生诗人”之一。
至今仍让他记忆犹新的是，他在一次去广西桂林游玩时，晚上躺在广西师大宿舍里与朋友聊天，被下床的一名青年认出来，那人拿出案头一叠手抄的文稿——全是徐润发表过的诗歌和散文。此情此景，徐润很是感动。
1987年，高考完毕，徐润“宅”在家里读诗、写诗、还看了一堆哲学书籍，“康德、苏格拉底、尼采、弗洛依德……但叔本华对我的影响最大。”徐润说，叔本华思想中对人生“悲观”的一面对奠定其诗歌创作的基调有一定的影响。
这年夏天，他揣着发表诗文得来的130元稿费，独自去了一趟南京与文人朋友见面。这是他平生第一次旅行。期间，他相继写下了《在江汉24轮上读朋友的诗》、《写给寒玉》等多首表达内心感受的诗文。
南京是徐润诗歌创作旅途中不能抹掉的足迹。之后很长一段时间，他怀着满腔浪漫诗意、带上他的精神王国，到了北京的长安街、重庆的黄花园、武汉的东湖之滨……他的眼界和见识在漂泊中开阔，现实的苦乐也直接影响到他的诗歌创作。
高考失利后，他回乡当了老师，后又在孝感文联当编辑，还开过书店。由于性格原因，他几易工作仍没能安定。期间他坚持写诗，并对外投稿。写诗成了他一成不变的爱好。也成了他在内心与社会、世界交流的工具。
徐润至今共写了600多首诗歌，其中大部分都是在上世纪90年代之前写的。然而，在读书的时候，一本收藏有300多首诗的笔记本丢了，以至近半的创作找不回来。至今他仍觉得非常心痛。
转变思路：刚柔相济针砭时弊
1991年，徐润的诗集《最初的纯情》出版，他也成了其所在县第一个出诗集的人。
雪莱说过：“最优美的诗歌就是诉说忧愁思想的。”徐润的诗歌以“悲伤”为主调。他觉得，“拥有沉重的心，才能关注沉重的人生，才会留下沉重的文字”。
然而，上世纪90年代以后，为了生计，他在频繁的工作变动中，有近十年不能专注写诗，而等他有一份稳定的工作时，却发现诗歌已渐渐疏远了他。2001年，徐润开始在媒体工作，并开始从事杂文写作。其杂文涉足弱势群体问题、社会丑恶和不公问题、少儿教育问题等，并在2005年出版了杂文集《我说谁了？》。与此同时，他又重新拾起了所钟爱的诗歌，但这一次，少了年轻时的痴迷和激情，多了几分沉稳。
“这是思维方式的变化。诗歌是内心世界的诠释和独白，而杂文则是对社会的针砭和批判。”徐润说，两种体裁，刚柔相济，无论从表达效果还是思想感情来看，都起到互补的作用。只是诗的意味只与知己分享而不为所有人“读懂”，比较含蓄，而杂文的锋芒则是一针见血，引起共鸣。
作为一种美好的东西，徐润选择在繁忙杂乱的工作生活后独自与诗为伴。“诗能让人从浮躁的现实中沉静下来，让糟糕的心绪得到调整，让情绪得到发泄，让落魄的人找到归属。”在诗歌的世界里，他又重新回到了儿时的多彩世界。
“我正着手写一篇长篇散文，题目叫《回不去了》，主要是写记忆中故乡的风土人情与现实中城镇化进程相对比，回味曾经那种蓝天白云、正在消失之中淳朴乡情。”徐润说，以前好友们总能不约而同地聚在一起谈志趣、下围棋、聊文学，现在似乎都没有这种空闲了，只能从文学创作中找到从前的回忆。
【人物档案】
徐润，男，1968年6月生于湖北大悟一小山村，少年时代开始诗歌创作，曾在《诗刊》、《青年文学》、《诗选刊》、《诗人》、《长江文艺》、《诗歌报》等报刊发表诗歌、散文、杂文作品。后搁笔十年，现又重新写作。相继出版了诗集《最初的纯情》（1991年漓江出版社），杂文集《我说谁了？》（2005年远方出版社），散文集《心香》（2010年珠海出版社）。徐润做过教师，公务员，现为报纸编辑，广东省作家协会会员，定居广东清远。
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。“我为什么写诗？”——李锐访记
“我为什么写诗？”
——李锐访记
我们是11月10日抵京的，正逢一场大雪把天地裹挟得严严实实的。据说北方今年的雪下得格外地早，这是今年的第二场大雪了。
雪，是天地之精灵。对于一个自小生长在南方的人来说，能见上一面是多么地稀罕。我们同行的摄影师谭宜伟，简直是被乐坏了，在大街上，在酒店里，他是走一路拍一路，乐此不疲。但是对于我却是难以打动的。这并不仅仅是因为我是一个“湖北佬”的缘故，更重要的是由于我心里自飞机起飞一刻起，一直就是忐忑不安的。我明白，此次北京之行任务是艰难的，因为我们的采访者是李锐老人，年届九十又三，他的健康情况允许吗？一个屡遭厄运、饱经沧桑的老人他对待我们的采访又是何态度？真有“一部廿四史，不知从何谈起”之感。
第二天早晨，雪霁天晴，艳阳高照，我们一行如约赶往复兴门外的木樨地，九时许，我们很是顺利地见到这位“曾探骊珠沦厄运，仍骑虎背进诤言”的老人。
锐老家的客厅不大，装饰亦很简朴，墙壁上挂有康有为、梁启超的书法和吴作人的国画真迹，正面是锐老的那幅有名的自作诗联：“关怀莫过朝中事，袖手难为壁上观。”读起来韵味无穷。眼前的锐老，面色红润，眼睛明朗有神，说话不紧不慢，吐词清晰，洪亮。这些在我的想象中是很难与一个耋耄的老人联系起来。
锐老在问清楚了我们的来意之后，爽直地说：“对不起，你们寄来的杂志我不曾看过，现在我能为你们做什么？”还不等我们回答，他又很快地说道，“不过，我对过去的事记得很清楚，现在的事却很湖涂。”锐老的这句补充听起来很是矛盾，却耐人寻味，没有大经历的人是难以理解的，只有反复经历过心的东西一生也不会忘记，因为那才是真正地叫做刻骨铭心。
二&
“我为什么写诗？”锐老像是在自言自语，又像是在反问自己。
我们的杂志名为《诗书画》，我们亦千里迢迢为诗而来，近三十年来，锐老以诗集《龙胆紫集》而扬名天下，理所当然是不能不谈诗的。正是锐老的诗，“通过对现代人文精神和正义理性的强化，在思想深度上，给人们强烈的时代冲击，又在艺术审美中给人以生命力量的震撼。”（陈启文语）在当现代诗词界，《龙胆紫集》更被人称为“当代一等好诗”，能与《历代不少名著》相媲美。
锐老说，自己能写诗，最要感谢的是母亲。锐老出生在书香门第，父亲李积芳23岁时由张之洞选派留学日本，期间参加同盟会，与秋瑾是同班同学，民国初年被选为国会议员。母亲张淑是前清师范毕业生，能诗。锐老5岁时，父亲病逝于长沙。母亲遂独自担当起抚育和教育锐老的重担。未上学前，母亲便教他看图识字。锐老曾有诗描述这段生活。
“人世凄凉事，失怙刚五龄。
月月随阿姆，南郊哭父灵。
母亲泣如诉，厝屋阴森森。
间间大黑柩，对对小纸人。
誓如婆分立，育儿留省城。
日教方块字，有图易认清。
勤劝欢常混，栗壳敲而醒。
半年千字识，始入学堂门。
连连跳两级，早学不无因。
&&&&&&&&&……”
早年孤苦贫寒单的家境，母亲慈爱严厉的家教，使锐老过早地体味到生活的悲喜与艰辛，受到中国传统诗词的薰陶。为他日后的品行节操、他的道德文章以及他的诗词作品定下了高格。
三
锐老说，关于《龙胆紫集》，当然要“感谢”的是秦城监狱。在延安之前，自己曾写过几首诗，而真正认真写起诗来还是秦城监狱的八年牢狱。
说到秦城监狱，锐老的语速显然慢了许多，语调亦沉重起来。其实，关于锐老秦城监狱的生活，我较早从锐老的《诗词本事》和江青秘书阎长贵的回忆录中曾了解了一二，但现在却是聆听着锐老亲口讲出来——
八年的单独囚禁生涯，生活凄苦是不言而喻的：杂面窝头，小米稀饭；矮木板床，单薄的棉被，没有枕头，须用鞋代枕；夜间睡觉，电灯不关，必须侧卧，面部必须朝监门小窗口，整夜晚不准翻身，冬天还应将胳膊放在被外；时常还有看守人员的肆意虐待，辱骂与毒打……所有这些肉体上的折磨与摧残，对锐老来说，咬紧牙关还是默默地挺了过来，但是一个人独自囚禁在斗室之中，什么也不能做，也没有人可以说话，精神上遭遇的那种漫漫长夜般的寂寞和冷遇，却是多么地难以排遣啊！也许，人生到了这种境遇才能真正彻底地理解什么叫“五千朝，无言独坐，孤房空守。长夜不眠吟榻上，百计消磨昼。”
锐老虽身陷囹圄，但自己并没有意志消沉、自暴自弃。他想起王若飞从国民党监狱中出来后，把怀表说成“锅盖”的事，就觉得锻炼脑力是自己狱中最紧急的任务。于是他坚持在囚室里慢跑，以防止长期与世隔绝而导致脑力衰退。他常常独坐，苦思冥想，内心涌腾起很多认知、情感与回忆，这些都成为创作的冲动与灵感。可是一直苦于狱中禁用纸笔，不能尝愿。直到1973年的一天，他不慎在跑步中跌伤，护士拿来了棉签和紫药水。待护士走后，他看着紫药水和棉签，突然灵光一现，这不是现成的笔墨吗？于是，锐老就靠墙坐在矮床上，面对哨兵的监视孔，用那特殊的笔墨，把入狱以来，上千个日日夜夜反复吟哦的诗词写在《列宁选集》、《剩余价值学说史》等书的空白处。日积月累，心积笔耕，锐老和着血泪“发愤以抒情”，写下了400余首“讴歌革命，回忆生平”的诗词，或抒怀，或言志，或咏物，或纪事，或怀人，或辩事。这就是《龙胆紫集》的由来。
1980年《龙胆紫集》出版后，社会轰动，好评如潮，一版再版。赵朴初先生生前曾予以高度评价，并为《龙胆紫集》题诗《临江仙奉题李锐同志龙胆紫集》——
不识庐山真面目，
几多幽谷晴峰，
只缘身在此山中，
峰头刚一唱，
谷底坠千重。
度尽劫波才不减，
诗心铁壁能通，
莫将此道比雕虫，
血凝龙胆紫，
花发象牙红。
四
锐老说：“80岁时，我曾说过，我这一生，大致可等分为四个时期：起头20年求学，第二个20年革命，第三个20年坐牢，第四个20年就是后来，是我平生最快乐的时期。现在我是九十又三岁，已经快第5个20年了，这已是多余的了。我现在依然写诗。不过，我老想一个问题：‘我的诗该写什么？’古人说得很对，诗言志，没错。”
在锐老赠给我们的一册诗集中，我就翻看到一首诗，是他届米寿时，作的《八十进八有感》，诗曰：
“人生耋耄已寻常，
好在骨头身子强。
击水谈枰都不误，
为文作字总连忙。
&&&&&&&&&虽然起博今安器，
&&&&&&&&&依然旧吟哦且结帮。
唯一忧心天下事，
何时宪政大开张。”&&&&
此诗结句道出了他毕生追求民主政治的伟大理想和情怀。
&锐老说，自己是一个政治人物。他指着客厅的那幅对联说，这是自己的人生态度的写照。他不同于一些退休的政治人物，颐养天年，再不问政，而是不停地鞭策自己“应借覆车追往事，仍须放胆写文章”。他就是要矢志不渝地想方设法推动中国的政治改革。锐老的晚年，用诗词来感物抒怀，已经成了他参与政治的重要手段之一。
五
锐老侃侃而谈。从他的话语中，从他均匀的语速中，我们真切感受到他是一个有强烈历史感的人，一个勤于思辩，“永远独立思考”的人。更能感受到如今他的宠辱不惊的平和心态，还有他的那种忧国忧民、大义天下的情怀。
当我问及他对现代诗词、书法的走向有何看法时，锐老说，中国传统文化有两种比较特殊的东西，一是诗词，二是书法。诗词不仅能表达个人的思想，还可以影响其他人的思想，从《诗经》到《离骚》再到李杜，无不是如此。自己现在不仅写诗，还练书法，有时吟得一个好句子，真是高兴得不得了。
不知不觉两个多小时过去了。望着锐老依然精神饱满的神情，我那一直高悬的心也渐渐放了下来。
不料，锐老最后还主动地说：“还要让我做什么？”这话真是让我们大喜过望。我们几位同行赶忙与锐老合影留念。当问及我们想求锐老为《写意》题词时，他十分爽快地应承，起身就进了书房。半个小时之后，他竟然拿出了两幅字，其中一幅一首十几行的诗。他的字依然苍劲有力。
当我们起身告辞时，锐老亦站起身来，执意地送我们到门口，亲手为我们开了房门。临别时，他又大声对我们说：“我再送你们一句话——年轻人，要多关心政治。”
六
离开了锐老，离开了木樨地，我们耳畔久久萦绕着锐老送别我们的那句话。
夜里在酒店，我辗转反侧，难以成眠，起身翻检起锐老的采访笔录。忽然联想起自己写诗已有20余年。而“我为什么写诗？”是那时髦的“给灵魂寻找出路”？是像埃米莉说的“我是一个路过坟场的孩子，因为害怕，所以唱起了歌？”还是纯粹因为内心的那一些“风花雪月”？
也许，如今我们许许多多的诗人，包括我自己，无论如何也不能完全理解锐老当时那种“心事翻腾可诉？壮怀付与雕虫句”的落寞|、无奈与辛酸。但是，我想，至少让自己的诗走近一点政治是可以做到的。
在赶往机场离开北京的路上，天又下起大雪。我想起了自己很久以前写的几句关于雪的诗句：”雪从上苍的高处砸下来，把世间之纷纭砸成简单，把污浊砸得纯洁。”
想想这次北京之行，这次采访锐老之行，来时是一场雪，走时又是一场雪，甚是有趣。
但，仅仅是有趣？
已投稿到：
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。转载《南方都市报》文章：一个人的诗歌大串联
一个人的诗歌大串联
09:56:17&&
来源:南方都市报&&
　　20年前，他曾列首届“全国中学生十大校园诗人”首位，创办了“中国第一家铅印八开诗报”《中学生校园诗报》；
　　此后的20年，他是一名默默无闻的大兴安岭护林员，绝迹“诗江湖”；
　　20年后，他怀揣一千元，带着女儿，重出“诗江湖”。在诗友们接力式的“资助”下，在40天的时间里辗转北京、上海、广州、深圳等8个城市，完成了一次诗歌大串联。
　　一个人的诗歌大串联
　　为了二十年前的诗歌情谊
　　姜红伟是一个相貌平常的40岁男人，有一个9岁的女儿。他从出生到现在都生活在东北大兴安岭，从20岁开始就当上护林员，每天在树林中巡逻，看有没有吸烟的人。这种工作他干了18年。在40岁以前，他只出过一次远门。这些都让人觉得，这是个再普通不过的中年男人。
　　但就在今年夏天，姜红伟却做出了一件很不普通的事情:怀揣着1000块钱，带着女儿坐上南下的火车，花40天周游了包括北京、上海、广州、深圳等8个城市，见了四十多位素未谋面的朋友。
　　姜红伟能做成这件不可思议的事情，是因为他有非同一般的过去。时光回溯20年，姜红伟绝对是一个风云人物:首届“全国中学生十大校园诗人”首位。早在1983年，他就成立了中国第一家中学生校园诗社“春芽诗社”，1986年他创办了“中国第一家铅印八开诗报”《中学生校园诗报》，由臧克家题写刊头并担任顾问，创刊号创下发行量16000份的纪录。《中学生校园诗报》总共办了三期，发表了90多位中学生作者的诗作。马萧萧、南岛、葛红兵、他他、苏婷等很多后来相继成名的诗人、作家，都是在《中学生校园诗报》上第一次刊登铅字作品。对于这些人的文学生涯来说，姜红伟可以说是一个启蒙者和引路人。因此，姜红伟被称为当年“诗歌江湖上的及时雨宋江”。
　　但在1986年以后，姜红伟却突然沉寂。他回忆说，1986年参加护林队的工作，在一个消极无聊的工作岗位上，人很消沉，一下子失去了写诗的兴趣。在20年时间里，他销声匿迹，甚至有传言说他死于大兴安岭大火。实际上，在他护林的18年里，连一次最小的火警都没碰过。
　　今年，姜红伟的“写作功底”总算被人发现，被调到呼中区委组织部工作。工作环境的改善让他重新有了搞诗歌活动的念头。恰逢《中学生校园诗报》创刊20周年，他本来想对20年前的中学生诗歌资料进行整理，于是辗转联系上100多位以前的“诗友”。后来活动越搞越大，不少朋友提议让他到全国各地走一趟，会会这些从未谋面却感情深刻的兄弟姐妹们。
　　姜红伟一开始回绝了。他目前每个月的工资是567元4角5分，没有旅游的资本。而且他的腰有病，上下火车很辛苦。后来南岛的一条短信让他动心了:“路费可以由大家接龙，可以以类似重走86诗歌之路名义，一路采访当年的兄弟，同时还接受媒体采访，传播86诗歌精神。”
　　姜红伟终于下定了决心，以带女儿看眼病为理由向单位请了假，带着女儿，揣着妻子一个月的工资1000块钱出发了。“刚开始时根本没想走多远，我的钱很少，又带着女儿，不知道朋友们真正能够怎么招呼我，心里很担忧，只想着走一站算一站吧。”姜红伟说。
　　出行之前，姜红伟拟好了一份详尽的出行通告，一一列举他此行的目的、难处和联系方式。他本想把这份通告贴在网上，提前和各地的朋友打声招呼。但因为他家里和办公室都上不了网，直到出发前这份通告都来不及发出。姜红伟只是和在哈尔滨的他他(胡继学)打了电话，告诉他自己将要过去，就带着长达几页纸的全国各地“诗友”的通讯录，踏上重出“诗江湖”的旅途。
　　从大兴安岭到哈尔滨
　　6月12日下午，姜红伟带着女儿坐了6个钟头的车来到大兴安岭地区首府加格达奇。在这里才能坐上开往省会哈尔滨的列车。出于节约的考虑，姜红伟只买了硬座票。经过一夜13个钟头的火车颠簸，姜红伟到达了此行的首站哈尔滨。
　　车站的出站口满是前来接车的人们。姜红伟拉着女儿的手，站在人群中，有些无所适从。尽管他他在电话里已经告诉他会来接车，但对这位从未见面的朋友，姜红伟还是有些许的陌生感。这时候，不远处有人喊了一声:“红伟大哥！”一颗悬着的心终于轻松地落下来。他他是姜红伟的老乡，原黑龙江海伦师范学校学生，20年前，也是在《中学生校园诗报》上发表了诗歌处女作，并从此与姜红伟结识。
　　因为急着和别的朋友见面，姜红伟只在他他家里住了不到两天。晚上，姜红伟与他他彻夜长谈，做了八十年代中学生校园诗人的第一场访谈，并且录了下来。
　　虽然停留的时间短暂，但是他他热情豪爽的招待让姜红伟相当高兴和感动。他他的儿子、12岁的胡梁梁也和姜红伟的女儿乐乐玩得非常投机。因为旅程中的第一站相当顺利，姜红伟觉得往下走的信心足了很多。“他他给我这次旅程开了漂亮的头彩。”姜红伟说。
　　6月14日，姜红伟和女儿拿着他他提前买好的火车票，坐上开往北京的火车。
　　从哈尔滨到北京
　　因为车票紧张，没有买到卧铺票，这一趟父女俩又是坐硬座。总共40天的旅程，花在火车上的时间超过10天，姜红伟都是坐硬座挺过来的。
　　第二天清晨到北京站。姜红伟按计划想坐车到北京昌平周瑟瑟的家，但坐地铁在安定门下车之后他就懵了，走了很久愣是找不到公车站。万般无奈之下，他找到通讯录上赵希臣的电话。赵希臣20年前是山东高密二中的学生，也是中学生诗歌的活跃人物，曾和姜红伟通过书信，现在是《农民日报》社书画院院长兼总编辑，也是姜红伟从未见过面的“故人”。接到电话，赵希臣马上放下手头的事情赶过来。
　　赵希臣让司机开车把姜红伟父女送到华商大厦下榻。“本来我以为北京住最多一晚上几十块钱，后来我偷偷问服务员，才知道这里的房间一天要210元，快赶上我半个月工资了。我和希臣说不用住这么贵的地方吧，他说这你不用管了。”
　　在北京，姜红伟呆了四天，忙碌得不行。每天都有十位以上的老朋友、新朋友过来拜访他，一起吃饭、聊天、游玩，从早到晚，甚至彻夜不眠。周瑟瑟是他在北京活动的组织人，在哪里吃饭，见哪些朋友，都是周瑟瑟在忙着张罗。每次吃完饭，他总是抢着买单。姜红伟对周瑟瑟的古道热肠满怀感激:“在北京周瑟瑟是最尽心尽力的一个。但实际上他可以说是我交往时间最短的一位朋友。因为他比较小，当年只是《中学生校园诗报》的读者。直到今年二月份《二十世纪八十年代大学生校园诗坛历史备忘录》，他在上面回帖，我才认识他并且有了联系。”而周瑟瑟则至今还很记得《中学生校园诗报》给他的深刻印象:“那些鲜活的铅字，那些远在全国各地的少年诗人的名字与纯净的诗篇，让我没有心思上课，我被诗迷住了。”
　　由于要做访谈需要录音，姜红伟借了一部小录音机，但很不好用。住在黄山的女诗人寒玉知道了，就让他去买一个MP3，“你来黄山后我给你报销。”在河北石家庄工作的另一位诗友吉春听说了，特意从石家庄赶到北京，下车后直接打车到西单花500元买了一个精致的MP3作为见面礼。这让姜红伟很感动:“我的这些诗歌兄弟姐妹们，虽然绝大多数没见过面，但感情都是非常真挚和深刻的。在他们面前我并不掩饰我经济上的窘迫，都是自家兄弟，对我的照顾无微不至。”
　　除了吉春是从石家庄赶来见他的，在山东沂源县工作的老君、在吉林省辽源市工作的赵立群也都坐火车赶到北京。在广西荔蒲县任副县长的汤松波也飞到北京探望他。而在此之前，早已移居瑞士的女诗人苏婷得知姜红伟要来北京，也提前从瑞士飞回国内。这些已经失去联系20年、远在四面八方的诗友们都为了姜红伟赶到北京，可把他激动坏了。几个人彻夜长谈，恨不得在一天之内把20年的故事都讲完。在送别这几位朋友的时候，姜红伟哭得像个孩子一样。
　　在北京的四天，姜红伟忙得不行，累得不行，但也开心得不行。“这四天是我一辈子最愉快的时光。”姜红伟这样描述他的心情。
　　6月22日，姜红伟在朋友们的送别声里坐上开往黄山的列车。因为回程还会经过北京，这场送别并没有过多的伤感。
　　从北京到黄山
　　姜红伟的女诗友寒玉住在黄山的西递村——世界文化遗产之一。火车到达了黄山市，姜红伟父女一下车，发现寒玉派来的司机已经开着车接他们来了，可比刚到北京时的景况顺利得多，父女俩都乐了。
　　汽车穿过青山绿水，到了西递寒玉的家。寒玉夫妇的这座宅子，是有400多年历史的明代徽式建筑，也是西递最大的一座古宅建筑。为了找这么一座中意的房子，女主人花了两年时间，多次从上海来到西递，才花10万元买了下来，又花了60多万元对房子进行了脱胎换骨式的内外装修。建筑外观依旧保留着返璞归真的灰色，乍看上去与传统的明清建筑没什么区别。其实，走进房子里，才能发现这里别有洞天。房子共分三层，第一层有客厅、厨房、酒吧和双人间，第二层有书房、工作室、日式榻榻米房间，第三层有观景台、卧室、棋牌室。站在三楼，西递自然风光和居住环境组合成比“诗情画意”更美的风景，尽收眼底，美不胜收。
　　寒玉对姜红伟父女的照顾相当细致，尤其对女儿乐乐更关心，不仅为她买了两套鲜艳的蜡染服饰和一个小花兜，还把从印度、尼泊尔带回来的头饰送给她，让乐乐高兴得乐不思蜀。有一次见到萤火虫的时候，乐乐作了一首诗，题目叫《九个月的萤火虫》。对此，寒玉很是欣赏，还奖励了乐乐一百元作为“稿费”。整个旅途中，乐乐对寒玉阿姨的感情最深，说寒玉阿姨是她一路上遇到的“最漂亮的阿姨”。
　　在西递天堂度过了美妙的五天，姜红伟和女儿坐上了开往杭州的汽车。
　　从黄山到杭州
　　6月27日下午，姜红伟到了杭州。在这里，他见到一位最想念的人:赵阳。30年前，赵阳作为杭州知青到大兴安岭下乡，当上图书馆的管理员。姜红伟家就住图书馆隔壁。当时七八岁的姜红伟天天往图书馆跑，看了不少书，赵阳也很喜欢这个小孩。这些书是姜红伟的启蒙读物，也是他日后走上诗歌创作道路的铺路石。在来杭州之前，姜红伟辗转联系上赵阳，终于得以一见。30年的光阴，小孩子变成中年人，小伙子也白了头，彼此都几乎认不出来了。但姜红伟总算见到感恩已久的“启蒙老师”。临走时，赵阳留下2000元钱，支持姜红伟完成走访活动。
　　从杭州到广州、深圳
　　离开杭州后，姜红伟又游历了上海、苏州两个城市，见了葛红兵、陆俏梅、小海等朋友。7月5日，姜红伟带着女儿到了广州。接待他们的是《法制日报》社驻广东记者站站长游春亮，也是姜红伟20年前通信联系的好友。在广州，游春亮特意在粤菜海鲜酒楼招待姜红伟父女，螃蟹、大虾、海贝等美味的海鲜令姜红伟印象深刻。
　　在广州期间，姜红伟的少年挚友、诗人南岛从深圳赶来。20年前，姜红伟与南岛一起参加在南京举行的全国中学生文学夏令营，之前姜红伟曾在南岛盐城的家里住过一周，之后也是20年未见面。南岛目前是南方都市报深圳专刊部主任。在姜红伟看来，南岛是个内向、不善表达的人，却非常细心。他看见姜红伟穿了一件旧短衫，就问了一句:“大哥，你怎么穿成这样？”姜红伟没说什么。第二天，南岛就托来看望姜红伟的朋友马萧萧带来四件新衣服，两件T恤两件衬衫。
　　之后，姜红伟又受南岛之邀，到深圳玩了三天。深圳也成为姜红伟这次万里之行的最后一个点。
　　7月20日，姜红伟经北京后，回到了大兴安岭。
　　回到大兴安岭呼中区，这个4万人口的林中小镇，姜红伟觉得过去的40天就像一场梦:“我真没想到自己居然能走到深圳那么远的地方去。回来我一看地图，真的吓了一跳，居然从鸡头走到了鸡肚子。要是看着地图走，我肯定走不了这么远。”他用一篇五万多字的长文《重出江湖万里行》记录了自己这40天的旅程。
　　回来之后，姜红伟又接到一些旧时诗友的邀请，让他再去走走这次没到过的地方，比如成都、桂林等。姜红伟觉得很满足，因为自己不仅被这么多朋友盛情接待，还有更多的朋友愿意接待他。“也许明年会去一趟西北，会会我的好兄弟马萧萧和汪渺。他们说，南巡顺利结束了，接下来该西行了。我也挺向往的。”
　　对姜红伟来说，最大的吸引力不在旅途本身，而在于兄弟姐妹的情谊:“时间过了20年，时代已经完全不同了，但大家彼此间的感情没有变。我相信，只有在那个时代、在诗人之间才会产生这样的感情。这一点上，我无比的幸运。”
　　本报记者　黄长怡
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。}