流行文化指的是什么，是电视剧、广告、流行歌、电影、畅销书这一系列的东西。流行文化对于我的吸引来自于中国的现实，也是来自我们身边的现实，来自当下的变化，而不是来自于一种学科的魅力或者学科的挑战。我对流行文化本身没有任何热爱，比如说畅销书，比如说------我不能说所有的流行歌曲我一律讨厌，但是我能喜欢的歌手也屈指可数，那么比如说，那些非常畅销的电影或者电视连续剧或者什么，那些东西在我看来我仍然用“恶俗”来形容，大部分用“恶俗”来形容，可是那么说你觉得它这么恶俗，你还要把它作为你的研究对象，那么你是不是很矛盾很伪善呢?我想肯定有矛盾之处，但我想没有伪善之处，原因是在于我关注它并不是因为它娱乐了我，它让我觉得它美丽，让我觉得它高尚，让我觉得它有价值，而是在于我必须目睹着八、九十年代之交，伴随着中国社会的剧变，流行文化它全方位地放逐并且取代了八十年代的相对准“精英”文化，而成为这个社会当中最主流的、最强有力的文化构建力量，流行文化在我们当代生活当中无所不在，它深刻地影响着我们的生活，构建着我们的文化，它喂养着一代又一代的人，这一代又一代的人已经开始登临舞台，登临中国社会的舞台，成为中国社会的真正的主体，可是喂养他们长大的这些文化却处在一个匿名的、无名的、不可见的状态当中，所以很好玩儿，就是无处不在的是这样的文化，但它似乎在严肃的学术、学科、文化思考的意义上，它又是完全缺席的，而我认为在这两个原因当中，它都蕴含着一种使我们的知识变成一种死去的知识，变成一种无效的知识，变成一种断裂的知识。
因为它无力去应对，在当代生活当中无处不在的影响着年轻一代，喂养着年轻一代而且满足着绝大多数普通民众的文化需求，并且真的给他们制造着快乐，给他们提供着快乐的这样一种文化，我们完全束手无策，完全无力去面对，所以我说很好玩儿，就是你觉得，在严肃的学术场合我们坐下来，我们讲课，我们拿出一摞书，我们只能去谈唐诗、宋词、元曲、明清小说、现代文学到当代文学的精英脉络，其实你回到家里你去看《大话西游》、你去看日(本)剧，你去听罗文，乃至更年轻的听孙燕姿。你是在欣赏着这样的文化，好像你觉得它不过是给你提供快乐，不过是一种乐子，而真正严肃的是你去读那些厚重的、那些已经在历史当中具有经典位置的著作，但是你在不知不觉当中，构造了你的情感方式，构造了你的价值观念、构造了你的生活方式，构造了你的向往、你的恐惧和你的需求的，正是那些你轻松地去消遣的东西，而同时正是这些轻松消遣的东西，它悄然地改变着整个中国视界，中国的社会，改变着这个社会的结构、改变着人与人之间关系，改变着人们对于生命、对于爱、对于恨、对于死亡等等最基本的观念，而我们却好像在知识上无力去面对它，它甚至完全是一个我们的文化地平线之下的潜藏的文化，潜在的文化。。
研究流行文化这样的一个对象，是这样的一个东西，它因此而吸引了我，它吸引我是因为它如此深刻地改变了中国社会，它吸引我也是因为我认为如果我不能正面地处理它，就不能有效地处理当代文化的问题，同时我认为我去关注流行文化，处理流行文化是为了能够使自己的声音进入到社会，能够以某种或许是不同的姿态加入到这个社会文化建构过程当中，因为任何一个时代如果它不能提供一个多元的文化，那么整个的文化就将是一个死去的文化，当一个社会的文化在死去的时候，这个社会的危机就不远了。(作者：苏炎明) 。沙发拯救文化创造力当流行歌嘻哈的“潮流元素”所困扰；当影视圈掀起一股又一股的翻拍热潮；当小说纷纷“下海”变身为电视剧连续剧的“文学”版本，文学奖堂而皇之地成为市井左邻右舍式的生日蛋糕瓜分，我们是否意识到我们的文化创造力正日益萎缩？缺乏创新和山寨思维正对我们的文化产生威胁？历史上的一些文化产品，之所以伟大和不朽，成为人类文化财富的积淀，变成历史的客观精神，取决于它所体现的创造精神和创造力。创造力，一直以来为古今中外的作家、诗人、哲人和批评家所关注、思考和追求的。而对于一个民族来说，或者对于一个时代来说，文化创造力如能被极大地激发起来，那是一场真正的文化盛宴。 我认为缺乏创新是我们文化中存在的问题，除此之外，恐怕更多的是浮躁心态，没有刻苦的创新精神和创作风气，或是被经济利益所束缚。山寨文化的流行和备受青睐，让我们看到社会上许多人似乎总是习惯于从众、模仿，从而泯灭了对创造的渴望和激情，丧失了自我和个性。的确，如今各个领域抄袭之风日盛，新品乏见，创作同质化现象严重。因此，我们必须拯救文化，拯救我们的衰退的心智、情感、精神和信仰，更重要的是，要为人类文化的创造力留下空间. 首先，要具有文化创造力不能跟风，必须有创造精神。在去年的书展上，我发现关于青春和悬疑类小说对青少年十分卖座，貌似在眼下，这种故事情节曲折、让人暂时感动的小说十分受欢迎，而那些真正能够受益终生、给我们启发的，像刘墉、毕淑敏的书却让有些人嗤之以鼻。可我们是否想过，这种书的类型化、模式化、套路化创作问题，也日益显露出来。当这种跟风精神成为人们思维中见怪不怪的一环时，它对文化和原创精神已构成十分严重的威胁。我认为，完成任何一件艺术作品都应力求创新。像国庆前夕的大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》的公演，颇受好评。导演追求的“不重复过去，不重复别人”的精神 ，使之取得了巨大的成功。 其次，要有创新的文化必须要有坚忍不拔、顽强拼搏的精神。一个大国的崛起必然伴随着文化的兴盛。今日中国应具有文化创作最丰厚的土壤，应产生震撼人心的鸿篇巨制。令人遗憾的是，创造之苦，创新之累，似乎很少有人甘愿去受；更多的人热衷于模仿、跟风或者干脆复制；有人有创新之能，却寂寞难耐，将才智消耗在制造浮躁的文化泡沫；还有人虽兼具创造之才、创新之志，却苦于“冷坐十年功，抄袭一分钟”，成果难得易失，费尽心血的作品难以得到有效保护。2008北京奥运会是十分成功的，开幕式十分有特色的中国风表演也充分体现了我们民族的文化创造力，让许多人为之震撼。可是又有多少人明白成功背后的艰辛？张艺谋导演为了将文化创造力发挥到极致，日以夜继地策划整个奥运会开幕式，不停地开会、商讨和排练，才将最精彩的一面呈献给大家。所以，成功的作品离不开刻苦努力. 再者，文化创造力不能一味地追求名和利。许多电视剧不知演了多少遍？现在不是照样大拍特拍，开始了新的一轮翻拍热潮？像《流星花园》无论在台湾、日本、韩国或者是内地的翻拍，不都掀起一股热潮，创造了许多收视奇迹，这些剧情几乎都一样的电视剧，为何如此受欢迎？是我们的好奇心还是媒体的炒作？《建国大业》票房大获成功，但这种成功恐怕更多的是商业运作、大片娱乐因素、明星效应的结果，与体现的艺术创造力关系不大。令人遗憾的是，当下这种文化创造力的缺失正在成为大量文化产品中的一种普遍现象。其实仔细想想，有多少作品是我们真正喜欢的？一些人更多地依赖大投资、大题材、大制作、大宣传来提升自己的文化影响力，从而获得丰厚的经济回报，更多的观众是被“忽悠”到剧院里看演出，看的不是艺术，而是一场“文化事件”。 我们真的失去文化创造力了吗？没有人相信，更没有人甘心如此。一个文化传统深厚悠久的民族，岂会轻易失去创造的智慧？岂甘长久置身于“来料加工”、“贴牌出口”的尴尬境地？岂会在现代文明的冲击下失去文化自信而埋藏文化自觉？但也不能不正视，我们必须克服身边正束缚、抑制着文化创新，消损其活力，磨蚀其锋锐的一些消极的因素， 创造出伟大和不朽的作品，在人类文化创造力的历史上留下辉煌的一笔。板凳一枚硬币的两面曾几何时，小虎队的动感节奏，刘文正的童年歌谣，伴随着我们从少年步入青年，从花开到花落，从春去到秋来。
正如人们常说的那样，一首好歌，能够影响一个人一辈子。回想父辈们高唱《歌唱祖国》，激励了人们为社会主义事业前赴后继，反观今日，周杰伦的歌曲《蜗牛》作为爱国主义歌曲列入学校的校歌。一石激起千层浪，可谓“冒天下之大不韪”。顿时，各大媒体报纸杂志网络都展开了激烈的讨论，而讨论的议题就是流行歌曲是否适合成为校歌。由此，我想只要是积极向上的，内容健康的歌曲，为何不能推广传唱呢。但也有人说，流行歌曲岂能登大雅之堂，更不用说作为校歌了，让大家齐声学唱。但如今我们这些年轻人，不都是整日与周杰伦为伴，孙燕姿为伍？既然都喜欢他的作品，为什么不能认同呢？
我对流行歌曲并不反感，但有一点值得肯定，这样的举措与往常相比进了一大步！我们的社会还是一个比较传统和保守的社会。尽管人们的价值观已经发生了巨大的改变，但在一些传统观念和现代思想发生冲突的时候，我们的老师我们的家长还是会告诉我们要选择前者，这其实跟我们国家的传统文化、历史和思想有关。在今天，社会面临大转型，文化面临大发展，传统的思维模式正在逐步与国际接轨，为什么我们不改变一下思维方式呢？
众所周知，金庸是非常出名的武侠小说家。我也是读他的作品长大的。可以说，他的作品有好的地方，也有不太好的地方。但总体来说，还是精华多于糟粕。他里面有许多人生感悟和做人道理。有一段内容大家都印象很深，在“神雕侠侣”中，当杨过得知郭靖夫妇是他父亲的仇人后，就产生了报仇心理。正在他准备对郭靖下手的当天，他陪郭靖视察襄阳城。当时，郭靖对他说了这一番话：“人们都称我为大侠，殊不知能称侠义二字，有两层含义，其一，忧国忧民，救民于水火之中，此为侠之大者。其二，救苦救难，助人于危难之中，此为侠之小者。”当时的襄阳，四面临敌，郭靖夫妇救民于水火之中，可称为侠之大者！于是，杨过顿时羞愧不已，不忍下手。这段情节，深深地感染了我。并且直到现在，还在影响着我为人处事的方式。
因此，不能将流行文化一棍子打死，它们犹如一枚硬币的两面，需要我们去要审视与辨析，取其精华去其糟粕。#4楼我爱围棋我爱围棋从读书中，我知道了围棋也是我们中华民族的文化。据说还有一段历史：1：围棋的起源尧舜以棋教子琴棋书画，中国古代四大艺术，源远流长。琴棋书画之棋，指的就是围棋。晋朝人张华在他写的《博物志》中说：“尧造围棋以教子丹朱。”还提到，舜觉得儿子商均不甚聪慧，也曾制作围棋教子。《路史后记》写得更为详细。尧娶妻富宜氏，生下儿子朱，儿子行为不好，尧很难过，特地制作了围棋，“以闲其情。”按照这种说法，制造围棋，是为了开发智慧，纯洁性情的。这样一来，围棋又成了寻欢作乐，耍弄权术的工具了。 其实，这些说法都不过是推测而已，尧、舜之说只是编织的美妙传说。乌曹在《古史考》中被认为是造砖的先祖。在造围棋方面找不到更多的佐证。至于皮日休提出的围棋源于战国。更不足为信。早在春秋时，孔子就已经提到围棋了。推测 也是一种推测 在甘肃水昌县鸳鸯池出上的原始社会末期的陶罐，不少绘有黑色、红色甚至彩色的条纹图案，线条均匀。纵横交错，格子齐整，形状很象现在的围棋盘，但纵横线条只有十至十二道，而不象现在是十九道。考古学家讽称之为棋盘纹图案。 湖南省湘阴县挖掘出一座唐代古墓，随葬品里有围棋盘一件，大小呈正方形，纵横各十五道。 在内蒙发掘的一座辽代古墓里，挖出围棋方桌，高十厘米，边长四十厘米，桌上画有长宽各三十厘米的围棋盘。棋盘纵横各十三道，布有黑子七十一枚，白子七十三枚，共一百四十四枚。另有黑子八枚，白子三枚空放着。想必墓主生前好弈，舍不下一盘残局，带到九泉之下琢磨去了。 这些只是众多考古新发现中的几件古物，但足以说明几点：首先，不容置疑的是，围棋在原始社会时，已具雏形。纵横交错的棋盘图形已经基本形成。 其次，从出土棋盘的十、十三、十五……直至今天通用的十九道线的发展过程看，围棋不可能是某一个人某一天里突然创造出的奇迹，而是经过了由简单到复杂，棋子由少到多，着法由单一到多样的发展变化过程，时间跨越数千年，集聚了无数围棋爱好者的智慧和经验，逐渐被改进，被丰富，最后形成今天这种规模的。从这个意义上来讲，围棋的创造者，是我国广大的劳动群众。 由于战事频繁，军事学知识渐渐积累起来。下围棋和军事上的运筹帷幄，调兵遣将有几分相似。战争的需要势必加速围棋的发展。两汉时己有人把围棋当作兵法，《隋书·经籍志》还有棋谱收入兵书。围棋的故乡是中国 有了上面那些推断和考古学家的发现，围棋诞生于何处已不言自明，但是，日本松井明夫先生在其《围棋三百年史》的“发端”一篇中说：“围棋与象棋有它们的共同的祖先，就是中亚细亚的一种‘盘戏’。它流传于西方成为国际象棋，流传于东方而受到中国天文及其他科学的影响，改良成为十六道的围棋。” 这种说法是没有根据的。 回顾历史，从《左传》、《论语》、《孟子》等书中。很容易了解到，围棋在我国春秋、战国时期，已经广为流行，甚至出现了诸侯列国都知道的围棋高手。众所周知，那个时候，中国和西域各国还没有交往。直至西汉时方有张骞出使西域，中国才和中亚细亚诸国有了文化交流。而那时，围棋在中国已经有了很久的历史了。从弈到围棋 现代人说弈，包括围棋、象棋、军棋等等一切棋类。最早的时候，弈是专指围棋的。东汉的许慎在《说文解字》中说： “弈，围棋也。从丌、亦声。” 丌的古文字为两人举手握棋对局的象形。 弈即围棋，还可以在《论语》。《左传》中发现，《孟子》中也提到过。 “围棋”一名也是发展而来的。西汉未杨雄在《方言》中说： “围棋谓之弈，自关而东，齐鲁之间皆谓之弈。” 可见，西汉年间，弈已成了围棋的别称。仍然称弈的。只有北方部分地区。 到了东汉，围棋已在书面语中普遍使用，比如马融著的《围棋赋》，李尤写的《围棋铭》等。 围棋在发展演变过程中，除了“弈”和“围棋”，还有“许多有趣的名称。晋朝时，有人称围棋为“坐隐”和“手谈”。（注四）不过到最后，还是这概括了围棋着法的“围”字保存了下来。 （注一）《路史后记》 （注二）《潜确类书》 （注三）《原弈》 （注四）《续博物志·语林》《苑委余编博物志》编辑本段象棋的起源： 关于中国象棋的起源，在我国古文献中也有几种有趣的传说： 一、起源于传说时代的神农氏，如元念常《佛祖历代通载》说：“神农以日用星辰为象，唐相国牛僧孺用车、马、士、卒加代之为机矣”。 二、起源于传说时代的黄帝，如北宋晃补之《广象戏格·序》说：象戏兵戏也，黄帝之战驱猛兽以为阵；象，兽之雄也，故戏兵以象戏名之。 三、起源于周武王伐纣时，明谢在杭《五杂俎》说：“象戏，相传为周武伐纣时作，即不然，亦战国兵家者之流，盖彼时犹重车战也” 四、起源于战国之时，《潜居类书》说：“雍门周谓孟尝君：足下燕君，则斗象棋，亦战国之事也。盖战国用兵，故时人用战争之象为棋势也” 五、起源于北周武帝时，《太平御览》说：周武帝造象戏”明罗颀《物源》说：“周武帝作象棋”。 世界上的一切事物都是在对立的矛盾斗争中逐渐发展起来的。 历史证明，象棋是中国古代人民在长期实践中不断创造革新的成果，它深深地扎根在我国劳动人民之中，有着广泛的流传。 下棋也称对弈。弈是围棋最古老的称谓。在先秦典籍中屡见，但围棋一词却少见，迄今所知关于围棋的最早文字记载是左传.襄公二十五年的：今宁子视君不如弈棋，其何以免乎？弈者举棋不定，不胜其耦，而况置君而弗定乎？必不免矣。 通过最早的文字记载可知围棋起源于春秋中叶之前的中国。2：汉前至汉 （1）：春秋时期 春秋时期，围棋已成为一种游戏在社会上流行。春秋战国的文献上，屡次出现围棋的记载。 （2）：西汉时期 到了西汉时期，围棋传便全国，但由于统治者不重视围棋，舆论也不看好，围棋发展缓慢。 （3）：东汉时期 到东汉时期，围棋的发展出现了良好的开端。出现了班固(〈弈旨〉)、李尤(〈围棋铭〉)、黄宪(〈机论〉)、马融(〈围棋赋〉)等一批围棋理论的奠基者，使围棋逐渐为士大夫所重视。东汉王朝的灭亡后，我国历史进入了动荡时期，文化思想活跃起来，围棋活动发展迅猛。3：魏晋时期 （1）：三国时期 三国时期，魏、吴两国盛行围棋。魏以曹氏家族、建安七子为代表，曹操围棋水平也是可以和高手相媲美。东吴围棋风靡一时，名手辈出，也就出现了对局的记录，这就是围棋史上有名的吴图。 （2）：西晋时期： 西晋时期，围棋全面兴旺。上至帝王，下至黎民百姓无不好弈，为围棋的发展创造了良好的条件。 （3）：东晋时期： 东晋时期，棋风昌盛，逐步理论化，出现了王导、王恬、江彪等弈坛高手。此阶段最出名的品棋专家是范汪，曾与人合注《棋品》五卷，反映了西晋弈风的迅速发展（《新唐书.艺文志》著录）。4：南北朝 （1）：南朝 南方经历了宋、齐、梁、陈四个朝代，南朝围棋的黄金时代实际上仅仅出现在宋、齐、梁三朝，尤以宋文帝、宋明帝、齐高帝、齐武帝、梁武帝在位时期为最盛，并具有九大标志： (1)南朝帝王尽管棋艺高低悬殊，但他们比魏晋帝王更热衷、更着力地倡导围棋； (2)围棋州邑的建立，皇家品棋活动的兴起，逸品概念的提出，标志着棋品制度进入了崭新的发展时期； (3)围棋人口激增； (4)高品棋手已形成了独特鲜明的个性与风格； (5)围棋专著的问世在数量上超过前代； (6)形成了天下唯有文义棋书的社会风尚； (7)南朝士人的围棋活动和棋品等级，特为当代史家载入史册； (8)出现了南北棋艺双向交流的局面； (9)围棋文化向周边国家辐射，在南北朝时期传入朝鲜和日本。 （2）：北朝 北朝帝王出身胡族，文化主流是儒教，儒家传统将娱乐之好规范在饮宴、琴书、射御之间，认为博弈有废事、赌博之嫌，尊道卑艺的观念限制了围棋的发展。5：隋唐 （1）：隋朝 隋朝的统一，恢复了儒家思想的统治地位，尊道卑艺的观念限制了围棋的发展。因此隋朝的弈坛一片沉闷。但此时十九道棋盘已确定了主导地位，取代了十七道棋盘。 （2）：唐朝 初唐时，围棋活动由宫廷发起向民间传播，使对弈不仅仅是士族垄断的活动。盛唐时期，唐玄宗大力倡导围棋，创立了翰林棋待诏(待命供奉内廷的人)制度，这是我国围棋走向专业化、职业化的标志。盛唐国手以王积薪成就最大。围棋步入了第二个黄金时代。6：五代 （1）：五代时期 唐朝后，出现后梁、后唐、后晋、后汉、后周五个朝代，人称五代。战火不断，围棋水准大大下降。 （2）：十国时期 十国时期，处于割据阶段，各国围棋水准不同，虽有佼佼者，但终因势小而不成气候，棋史有名的有南唐中主李璟父子，吴越的钱氏家族。7：宋 （1）：宋代 宋太宗亲自创制棋势，还搜罗了大批围棋高手养于宫廷。使宋代一开始就从高起点起步，进入昌盛阶段。到宋哲宗时期，职业国手十分活跃，职业围棋迎来了有一次发展高潮。这时出现了国手刘仲甫。他是我国棋史上继盛唐王积薪之后的又一个界标式的人物。至宋徽宗时期，宫廷弈坛的女弈发展呈现高潮。南宋亦重围棋，但因嬉误政，朝廷腐败。至晚宋时期，围棋活动最值得表出的是士弈，以江湖游士为主体，最杰出的人物当属刘克庄。8：辽金元 （1）：元 元朝是我国围棋的衰退时期，但是元代围棋的普及程度却不逊于南宋，尤其是知识分子的戏弈相当流行。元文宗是元代最著名的好弈之帝。在元文宗的倡导下，朝弈曾盛极一时。 元代围棋发展中最大的成果是〈玄玄棋经〉一书的编纂问世。〈玄玄棋经〉是江西庐陵围棋高手严德甫于晏天章合作的杰出成果。〈玄玄棋经〉堪称是我国古代综合型棋艺著作的光辉典范。9：明 （1）：明 明太祖朱元璋时期，文弈之风衰退。但宫廷棋坛却呈现另一番景象，朱元璋好弈，相传是下模仿棋的鼻祖。 自明成祖永乐年间，棋类运动又重新步入了正常的发展轨道。永、宣时期的有记载的高手如：钱允升、唐理、张应宿、朱雄。 成化、弘治、正德三朝，明代围棋进入了一个新的发展时期，其特点是职业围棋出现了良好兴盛势头，并出现了历史的突破，由御前走向社会。代表人物：赵涓、赵九成、范洪。 弘治、正德年间以李东阳、杨一清为代表的士大夫围棋之风盛起，不但掀起了仕宦阶层的围棋热潮，而且也开动了明代后期名公巨卿纷纷游扬弈道的全新格局。他们还直接促成了明中叶围棋流派的形成。京师派的崛起自是京中士弈浪潮推动的必然结果。我国士大夫围棋实际形成了京派和苏派两大阵营，共同开创了弈坛的振兴局面。以古越文化为先肇的徽州，其弈坛在明形成新安派(亦称徽州派)，其开代祖师是汪曙。 明清之交，弈坛最负盛名的当属过百龄。过百龄以创新的着法，结束了旧式套路的时代，为围棋的发展开辟了新的道路。10：清 （1）清： 清初围棋呈现群雄争霸局面，出现了一大批知名棋手，如周懒宁、周东侯、汪汉年、黄龙士。康熙初黄龙士成名之后，弈坛杰出人物是黄龙士和徐星友，人称黄徐时代。 围棋继黄徐时代之后，便进入了四大家时代。四大家活跃与康熙后期至乾隆年间，从技术上说，中国围棋已经攀登上了座子时代的最高峰。梁(魏今)、程(兰如)、范(西屏)、施(定庵)四大家在中国围棋史上享有无比崇高的地位。 范、施创造了一个不可逾越的棋艺高峰，两人并称为棋圣。从此清朝棋道也走向没落。 鸦片战争的爆发，使得围棋运动进入低潮。晚清棋界最杰出的代表是周小松、陈子仙。两人卒后，清末棋坛彻底衰落。编辑本段围棋规则演变： （围棋是中国人发明的，最好的围棋规则是中国人制定的。）1A中国古棋规则 时间：古代——1949年新中国成立 围棋最早没有成文的规则，不过是一代一代流传下来的。 围棋最早的规则是数目法（从秦朝——1949年），到了明朝忽然改为数字法，原因不明。当时的围棋与现在的围棋最大区别为座子制度和还棋头：开局每方先在对角放上2个棋子（共4个），由白方先走没有贴目（181子算取胜）。不但如此，在最终计算胜负的时候每多一块棋要还对手一个子。1B中国围棋规则 时间：1949年——现在 新中国成立以后，成立了中国围棋协会，后来中国围棋协会参考了日本围棋规则重新制定了中国围棋规则。新中国围棋规则与老规则最大的不同是取消了座子制度和还棋头，并且增加了贴目。同时，更改为黑棋先走。（学习的日本）2A日本古棋规则 时间：约1000年到约1949年 唐朝的时候，围棋由中国传到了日本。后来日本修改了围棋规则，取消了座子制度和还棋头，并修改为黑棋先走。由于当时黑棋没有贴目，优势比较明显。需要注意的是，日本规则是数目法。2B日本围棋规则 时间：约1949年——现在 后来，日本发现黑棋先行有明显的优势，发明了贴目制度来限制黑棋的优势。昭和24年（1949年）开始，日本棋院围棋规则规定：黑方贴四目半。从此开始了贴目制围棋，并且制订了《日本围棋规则》。从1949年到现在，随着对黑布局研究的深入，贴目在不断的增加。小小的围棋都有这么大的奥秒，看来世界太奇妙了。#5楼一枚硬份擅曾几何时，小虎队的动感节奏，刘文正的童年歌谣，伴随着我们从少年步入青年，从花开到花落，从春去到秋来。
正如人们常说的那样，一首好歌，能够影响一个人一辈子。回想父辈们高唱“歌唱祖国”，激励了人们为社会主义事业前赴后继，反观今日，周杰伦的歌曲“蜗牛”作为爱国主义歌曲列入学校的校歌。一石激起千层浪，可谓“冒天下之大不韪”，顿时各大媒体报纸杂志网络都展开了激烈的讨论，而讨论的议题就是流行歌曲是否适合成为校歌，由此我想，只要是积极向上的，内容健康的歌曲，为何不能推广传唱呢。但也有人说，流行歌曲岂能登大雅之堂，更不用说作为校歌了，让大家齐声学唱。但如今我们这些年轻人，不都是整日与周杰伦为伴，孙燕姿为伍，既然都喜欢他的作品，为什么不能认同呢？
我对流行歌曲并不反感，但有一点值得肯定，这样的举措与往常相比进了一大步！我们的社会还是一个比较传统和保守的社会。尽管人们的价值观已经发生了巨大的改变，但在一些传统观念和现代思想发生冲突的时候，我们的老师我们的家长还是会告诉我们要选择前者，这其实跟我们国家的传统文化、历史和思想有关。在今天社会面临大转型，文化面临大发展，传统的思维模式正在逐步与国际接轨，为什么我们不改变一下思维方式呢？
众所周知，金庸是非常出名的武侠小说家。我也是读他的作品长大的。可以说，他的作品有好的地方，也有不太好的地方。但总体来说，还是精华多于糟粕。他里面有许多人生感悟和做人道理。有一段内容大家都印象很深，在“神雕侠侣”中，当杨过得知郭靖夫妇是他父亲的仇人后，就产生了报复心理。正在他准备对郭靖下手的当天，他陪郭靖视察襄阳城。当时，郭靖对他说了这一番话：“人们都称我为大侠，殊不知能称侠义二字，有两层含义，其一，忧国忧民，救民于水火之中，此为侠之大者。其二，救苦救难，助人于危难之中，此为侠之小者。”当时的襄阳，四面临敌，郭靖夫妇救民于水火之中，可称为侠之大者！于是，杨过顿时羞愧不已，不忍下手。这段情节，深深地感染了我。并且直到现在，还在影响着我为人处事的方式。#6楼奥运ABC日 是一个中国人值得祝贺的日子，它是我国北京拥抱世界的一次机会，我们华夏大地有着5000年的历史，我们以它自豪，现在世界以它自豪。 我们的国家是历史悠久的国家在一次次的困难中我们一次次站起来。 现在我们中华民族要让世界瞩目，奥运以前是一个中国人不敢提的字眼，一直没有我们亚洲人参加,当我们的许海峰打破了0的记录，当时奥运会场竟拿不出2面5星红旗，因此颁奖拖后了半个小时，许海峰那深深的目光表现出无尽的思绪。 如今我们能在我们中国北京举办我们。我们要以绝对的热情去参加奥运。 正文 射击 最后一枪，成功或者失败在此一举。无数双眼睛注视下，举枪，瞄准，一切忽然那么寂静，像是在等待上帝的裁决。 这是这场较量的最后一枪，此时，中国选手杜丽落后俄罗斯名将加尔金娜0.4环，这在10米气步枪项目中，是一个不小的差距。 步枪射击是射击运动中开展最普遍、比赛项目最多的一种。步枪的枪管长，装有木托，瞄准射击时双手握枪，枪托抵肩，射手腮部贴于木托上，因而枪支晃动小，射击精度高。第一届奥运会的射击项目均为大口径步枪项目。由于大口径步枪和子弹的价格高，需要长距离的大型射击场，致使这项运动的广泛开展受到限制，因而小口径步枪引起人们重视。 气步枪是利用压缩气体推送弹丸前进的枪支，气枪弹不装火药，价钱便宜，使用安全，气枪射击在室内小型场地进行，便于在群众中普及，因而在各国迅速流行，在1984年洛杉矶奥运会上被列为男女比赛项目。这也是中国射击队的优势项目之一。 2004年雅典奥运会女子10米气步枪项目上，中国和俄罗斯选手可谓实力相当。而在首金争夺战还没有开始的时候，中俄双方就在心理战上暗中开始较劲。 中国队的最大劲敌俄罗斯名将加尔金娜在各种场合宣称，“中国队实力确实很强，但她们的心理不过关，而我能做到比中国选手更轻松。”毫无疑问，加尔金娜是在给中国选手施加压力。对于俄罗斯队的“挑衅”，中国射击队总教练许海峰说，不去想比赛的结果，说不定结果就会好一些。 让我们再回到雅典奥运会射击赛场，杜丽以398环的成绩进入了女子10米气步枪的决赛。在决赛前试枪时，杜丽非常出众，第一发就打出了10.8环，9发子弹的平均环数为10.3环。 如果杜丽能保持试枪时的技战水平和良好的发挥，那么，将冠军收入囊中，自然也不是件难事。可是谁也没料到的情况发生了，决赛开始的第一枪，加尔金娜稳稳地打了10.2环，杜丽却打出了全场最低分：9.4环。 步枪射击属于慢射性质的项目，比赛时间长，比赛规则只限制射击总时间，没有单发时间的要求；10米气步枪比赛射击目标小，精度要求高，射击时要求射手在不对称、不自然的姿势结构条件下，保持静止的协调力。如果没有保持好静止协调力，轻微的晃动，让手、眼、枪无法协调地配合，就会影响射手的水平发挥，所谓失之毫厘，差之千里，讲的就是这个意思。 最后一发子弹，杜丽像前面的9发一样，迟迟没有扣动扳机。射击运动的难度就在于，在一片嘈杂的枪声中，在心理非常紧张的情况下，运动员还必须集中精力瞄准几十米乃至上百米之外小小的靶盘，因此射击竞技不需要像其他运动项目那样研究他人的战术、打法，而是需要极强的定力，在比赛中把握自己的心神，稳定自己的情绪。 步枪射击要求射手在整个射击过程中，每枪重复同一套动作，并在精力高度集中、心情十分紧张的状态下，保持动作的高度一致性，是一项技能性很强的竞技体育项目。在这场角逐中，杜丽的第一枪稍逊一筹，但她很快修正了技术上的不足，在接下来的几枪中，做到了重复同一套动作，保持了动作的一致性，紧紧地咬住了加尔金娜，决赛前九枪打完之后，杜丽还落后俄罗斯选手加尔金娜 0.4环。 时间在一秒一秒地流逝，杜丽仍然没有行动，她在等待，在等身旁的加尔金娜先扣动扳机。 扣扳机是步枪射击的关键动作。中国第一枚奥运金牌功臣、射击队总教练许海锋曾经说过，手指扣在扳机上的力量，一旦超过21克就会走火。 21克，可能只是一只蜂鸟或者一块巧克力的重量，而姿势不稳定的立射，扣扳机的技术更难掌握。 人们通常会认为扣动扳机的时机是在瞄准靶心最为稳定的时刻，而实际上，晃动中击发才是射击的常识。因为举枪是要有一个力来维持的，这个力就是手臂和枪的重力平衡。由上向下落枪进瞄准区，是肩部和腰部的调节，也就是这个力的部分释放，从而达到在瞄准区的平衡。在击发过程中，晃动是不停的，食指的扣动也应是不停的。只有这两个动作不间断的连续完成，才能保证发发都在晃动区内扣动扳机。 扣扳机是步枪射击的关键动作。姿势不稳定的立射，扣扳机技术很难掌握，从而成为射击技术训练的重点。常用的扣扳机方法有两种，一种是当枪支在瞄准区内微微晃动时，食指均匀地增加扣扳机的压力，在似乎是不知不觉的情况下形成击发。另一种方法则是事先掌握枪支晃动规律，当枪支尚未精确瞄准时预先增加食指扣扳机的压力，待枪支指向瞄准点时，立即击发。两种扣扳机方法各有利弊，可根据射手特点，加以选择。 当加尔金娜扣动这次比赛的最后一下扳机时，鬼使神差，她只打了个9.7环！场下所有的人都知道机会来了，只有杜丽自己不知道赛场上的比分变化， 习惯后发制人的杜丽稳稳地一扣，最后一枪准确命中，她以0.5环的优势战胜加尔金娜。 射击队总教练许海峰曾经用精确的数字展示了射击比赛的残酷一面：气步枪比赛一共50发子弹，如果成绩相差0.2环，平均下来每发子弹只赢0.01毫米！而最后一发子弹，杜丽打了10.6环，加尔金娜打了9.7环，如果这两发子弹都打在同一个靶上，相差的距离只有2.25毫米。在奥运会赛场上，这微乎其微的差距就决出了金牌的归属。 杜丽告诉记者说：“打到最后一发才能决出胜负的思想准备，我早就做好了，所以直到最后一枪开始前，我一直都很自信，我觉得自己能行。” 有人说，射击是一项“至静”的运动，但是，“静极反乱”这是很多射击选手遇到的最大障碍，甚至一次不协调的呼吸也会断送一名运动员的前途，身体的静止造成了思想的脆弱，经不起一个气息的拂动，因为射手们安静地瞄准时，头脑的风暴却一刻也没有停息，这就反不如剧烈运动更容易进入忘我境界。射击选手可以控制躯体，但无法控制思想，这便是“静极反乱”的原因。射击技巧只能帮助一名选手暂时找到平衡点，而一名经历残酷训练的运动员，通常都会不间断地受到头脑风暴的袭击， 体操 这是2004年雅典奥运会男子单杠决赛中发生的一幕！观众这样的表现、涅莫夫大度的向观众行礼……这些在奥运会体操历史上都是极为罕见的！为什么会发生这样的事情？ 涅莫夫，俄罗斯体操名将，5岁开始体操训练，属于全能型的体操运动员。 1996年亚特兰大和2000年悉尼两届奥运会涅莫夫共夺得14枚奖牌，其中有4枚金牌，被称为 “体操沙皇”。单杠，是涅莫夫的最强项。 2000年悉尼奥运会，他夺得单杠金牌。 1896年，单杠被列为第一届现代奥运会的体操比赛项目。 1912年斯德哥尔摩奥运会，静止姿势完全被淘汰。单杠，形成了完全以摆动为特点的一项体操竞赛项目。 日，雅典奥运会男子单杠决赛在雅典奥运体操馆进行。 奥运会体操比赛中的单杠为两柱横架一杠，由4条钢索从两立柱上端向外斜拉绷紧，固定于地面。杠高2.55米，杠长2.4米。单杠的横杠成圆形，直径2.8厘米，由镍铬钢制成，富有弹性和韧性，可以帮助运动员充分利用杠的弹性来更好地完成动作。 决赛开始后，前两位出场的选手都得到了9.787分。涅莫夫第三个出场，现场的观众欢声雷动。这很可能是28岁的涅莫夫最后一次参加奥运会了。尽管如此，涅莫夫无疑还是单杠金牌最有力的争夺者。 涅莫夫上杠后，开始做大回环！ 一套现代单杠动作是运动员运用各种握法，流畅的完成各种摆动、转体和飞行动作的过程。单杠比赛中，运动员通常以杠为轴来进行旋转，即称为大回环。 涅莫夫从手倒立位置开始下摆进行大回环。下摆时，涅莫夫稍伸髋，双臂伸直，使身体重心远离转轴，拉长转动半径；至杠下45°时，充分使肩下沉到垂线，然后快速“兜腿”，顺势提臂，使人体重心尽可能靠近转轴，从而快速使身体上腾。几个大回环后，涅莫夫髋关节急速屈伸，利用肌肉群的弹性和器械变形的弹性来增加大回环摆动中的动力，使身体加速摆动。摆动中，涅莫夫的身体犹如一个鞭子抽打之前屈伸的动作，故被称为“鞭打振浪”。在单杠大回环中使用鞭打振浪，有利于获得最大程度的腾空高度。 涅莫夫连续做出了4个难度空翻动作，其中有3个“特卡切夫腾越”。 “特卡切夫腾越”，即为“向后大回环向后分腿腾越”当肩上摆至杠前水平时，涅莫夫两腿迅速制动，同时充分展髋挺身，快速向上挺胸，使背部呈弓形，随即放手，在放手的瞬间，涅莫夫稍弓背，向前抬头，进入腾越过杠，下落时主动伸手抓杠，完成动作。 “特卡切夫腾越”因首先由前苏联体操运动员特卡切夫率先完成，故以特卡切夫的名字来命名。国际体操联合会规定，运动员第一次创新难度动作并在体操大赛中成功使用，这个动作即以运动员的名字代替动作的名称。我们所熟悉的“李宁大回环”以及“程飞跳”和“特卡切夫腾越”一样，因动作首先由李宁和程飞做出，故用其名字来命名。 尽管涅莫夫下杠时向前迈了一小步，现场观众还是抱以热烈的掌声。观众和涅莫夫都在等待着高分的出现。 9.725分！涅莫夫低于前两名选手的9.787！只排在第3位！ 这么低的分数是观众所不能接受的。前面的日本选手杠上动作一般，得分却不低。 9.725分对涅莫夫似乎有些不公平。 现场的观众对裁判的公正性提出了质疑。他们开始了长达十几分钟的嘘声。 准备上场比赛的哈姆只能站在场边等候。 比赛被迫暂停。 这在奥运会历史上极为罕见。 裁判为什么给涅莫夫打这么低的分数呢？ 裁判评判一套单杠动作的得分，一看动作的难度；二看杠上动作的完成情况；三看下法的稳定性。 涅莫夫在杠上做的空翻动作确实漂亮。但是空翻动作只是裁判评分的一个标准，涅莫夫在杠上的动作确有不规范之处，摆动中身体有几次都出现了变形，而且下法也没有站稳。裁判根据评分规则比较公正的做出了判罚。 为了使比赛继续，迫于观众的压力，体操官员开始与裁判组进行商讨。 9.762！裁判作出了改判。 但是这个分数对涅莫夫来说没有意义，他仍然排在第3位。 观众依然不依不饶，继续给裁判施加压力。 出于判罚公信力的考虑，裁判没有再次提升涅莫夫的分数。 但是观众的嘘声越来越大，比赛仍然无法继续。 这时涅莫夫上台向观众行礼，希望大家不要因为自己的分数而影响比赛的继续。嘘声逐渐消失，取而代之的则是全场观众热烈的掌声。 涅莫夫失去了自己最想拿的金牌，但他却给观众奉献了一场完美的单杠表演，也得到了各国观众对他的尊重。雅典奥运会体操单杠的比赛赛场属于这位28岁的俄罗斯老将！——阿列克谢•涅莫夫！ 好了就怎么多了下面是奥运的所有项目 田径、赛艇、羽毛球、垒球、篮球、足球、拳击、皮划艇、自行车、击剑、体操、举重、手球、曲棍球、柔道、摔跤、水上项目、现代五项、棒球、马术、跆拳道、网球、乒乓球、射击、射箭、铁人三项、帆船帆板和排球。 福娃 福娃是北京2008年第29届奥运会吉祥物，其色彩与灵感来源于奥林匹克五环、来源于中国辽阔的山川大地、 江河湖海和人们喜爱的动物形象。福娃向世界各地的孩子们传递友谊、和平、积极进取的精神和人与自然和谐相 处的美好愿望。 福娃是五个可爱的亲密小伙伴，他们的造型融入了鱼、大熊猫、奥林匹克圣火、藏羚羊以及燕子的形象。 福娃贝贝 福娃晶晶 福娃欢欢 福娃迎迎 福娃妮妮 每个娃娃都有一个琅琅上口的名字:“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”和“妮妮”，在中国，叠音名 字是对孩子表达喜爱的一种传统方式。当把五个娃娃的名字连在一起，你会读出北京对世界的盛情邀请“北京欢 迎您”。 福娃代表了梦想以及中国人民的渴望。他们的原型和头饰蕴含着其与海洋、森林、火、大地和天空的联系， 其形象设计应用了中国传统艺术的表现方式，展现了中国的灿烂文化。 将祝福带往世界各个角落 很久以来，中国就有通过符号传递祝福的传统。北京奥运会吉祥物的每个娃娃都代表着一个美好的祝愿：繁 荣、欢乐、激情、健康与好运。娃娃们带着北京的盛情，将祝福带往世界各个角落，邀请各国人民共聚北京，欢 庆2008奥运盛典。 贝贝传递的祝福是繁荣。在中国传统文化艺术中, “鱼” 和 “水” 的图案是繁荣与收获的象征，人们用 “鲤鱼跳龙门”寓意事业有成和梦想的实现,“鱼”还有吉庆有余、年年有余的蕴涵。 贝贝的头部纹饰使用了中国新石器时代的鱼纹图案。贝贝温柔纯洁，是水上运动的高手，和奥林匹克五环中 的蓝环相互辉映。 晶晶是一只憨态可掬的大熊猫，无论走到哪里都会带给人们欢乐。作为中国国宝，大熊猫深得世界人民的喜 爱。 晶晶来自广袤的森林，象征着人与自然的和谐共存。他的头部纹饰源自宋瓷上的莲花瓣造型。晶晶憨厚乐 观，充满力量，代表奥林匹克五环中黑色的一环。 欢欢是福娃中的大哥哥。他是一个火娃娃，象征奥林匹克圣火。欢欢是运动激情的化身，他将激情散播世 界，传递 更快、更高、更强的奥林匹克精神。欢欢所到之处，洋溢着北京2008对世界的热情。 欢欢的头部纹饰源自敦煌壁画中火焰的纹样。他性格外向奔放，熟稔各项球类运动，代表奥林匹克五环中红 色的一环。 迎迎是一只机敏灵活、驰骋如飞的藏羚羊，他来自中国辽阔的西部大地，将健康的美好祝福传向世界。迎迎 是青藏高原特有的保护动物藏羚羊，是绿色奥运的展现。 迎迎的头部纹饰融入了青藏高原和新疆等西部地区的装饰风格。他身手敏捷，是田径好手，代表奥林匹克五 环中黄色的一环。 妮妮来自天空，是一只展翅飞翔的燕子，其造型创意来自北京传统的沙燕风筝。“燕”还代表燕京(古代北京 的称谓)。妮妮把春天和喜悦带给人们，飞过之处播撒“祝您好运”的美好祝福。 天真无邪、欢快矫捷的妮妮将在体操比赛中闪亮登场，她代表奥林匹克五环中绿色的一环. 选择北京的十大理由 累死.........................标题：内容：相关帖子推荐最新发布的帖子相关文章}