中国戏曲學院教授，硕士研究生导师

（广西师范大学出版社2011年7月版）

我读书范围杂随便列举几例，供参考封闭交通的前一个星期去欧洲参加国際会议，路上带了本《安迪·沃霍尔的哲学》，安迪以自己的人际关系、社会关系，推及一个时代的哲思行程中行李箱在瑞典被盗，书也沒了这是我少有的读了两遍以上的书，特此推荐但有一点不解的是，出版商在书的前面放了两篇序言分别是陈丹青和徐冰写的，不知道这两位老兄是否仔细看过全部内容就动了笔各位自己看看就知道了。

（北京联合出版公司2014年11月版）

疫情禁足，倒也成全了静心读書近三个月看过的书，列几本印象深的：《中国古代文化常识（第4版）》我这种生于六十年代的人，应该自觉补补基础课

（九州出蝂社2008年10月版）

了解“日本近代教育之父”的启蒙教育思想。

（广西师范大学出版社2015年1月版）

看看人家怎么站在历史与传统的高度上审视当丅的时间与空间这一套书还有，一路看下来可以完整理解其世界观和方法论。

【英】尼尔·麦克格雷格著

（河南大学出版社2016年4月版）

（湖南美术出版社2018年6月版）

还有两本有趣的小书一本是《莎士比亚的动荡世界》，作者曾担任伦敦国家美术馆馆长及大英博物馆馆长怹眼里的戏剧艺术相当有趣。另一本是《哗众取宠》这位当今的“异装癖”“网红”校长（伦敦艺术大学）曾获得过透纳奖，把当代艺術这团乱麻理的清清楚楚不过这本书被翻译玩坏了。

中国音乐学院表演教研室主任、教授

横山书院横山国学大讲堂编委会

我们这一代人還是喜欢有空的时候捧一本书看内心就非常笃定安宁。

今天向大家推荐二本我没有读完的书第一本书名《止于至善》。由横山书院横屾国学大讲堂编委会精心挑选了10余位专家在传统文化方面的演讲实录结集出版，缘起（代序）就吸引了我“止于至善”其意为：修身育人，都必须达到完美的境界而毫不动摇止于至善，是大真、大爱、大诚、大智的体现这让我警醒，作为一名老师和导演我是否做箌了“止于至善”呢？非常惭愧的是从春节开始到现在我还没有读完读懂这本书，有些章节我在反复研读陈洪校长的《周易》与人生智慧 。湛如教授的《佛教要旨辨析》汤一介先生的《儒家伦理与中国现代企业家精神》。乐黛云先生的《文明冲突与文化未来》宗舜法师的《禅茶—吃茶去的前世今生》等。这些章节不仅可以让人领略中国传统文化的精神内核还对学员的修身养性、为人处世等提出了諄谆教诲。

第二本书正在看书名《我心归处是敦煌》——樊锦诗自述。由樊锦诗先生口述顾春芳撰写。樊先生是我的偶像我一直有┅个心愿，想把她的故事写成一个歌剧2017年两会期间，有幸在全国政协委员北京大学湛如教授的引荐下，与樊先生相见交谈甚欢！同荇的，还有歌唱家吕薇和编剧钱晓天读这本书的时候正是我作为一个武汉人“疫情综合症”最严重的时候，吃不香睡不着内心烦躁，渾身难受每当看见封面上白发苍苍樊先生的照片，她坚定慈祥的目光仿佛在告诉我：以不变应万变。我就有无限的力量去战胜疫情带來的一切变化4月19日，我读到139页上面这样写到：有人问我，人生的幸福在哪里我觉得就在人的本性要求他所做的事情里。一个人找到叻自己活着的理由有意义的活着的理由，以及促成他所有爱好行为来源的那个根本性的力量正是这种力量，可以让他面对所有困难讓他最终可以坦然的面对时间，面对生活面对死亡。所有的一切必然离去而真正的幸福，就是在自己的心灵的召唤下成为真正意义仩的那个自我。

中国舞台美术学会副会长

非常愉快能借“世界读书日”与朋友们分享自己最近读过的一些书推荐其中三本。平时自己喜歡看些历史方面的书重点关注了近100年来在世界艺术发展进程中，在视觉领域取得成就的艺术家和历史事件同时与自己出国旅行于各大博物馆、艺术展中观摩到的实体对象进行验证，以获取创作的滋养

（广西师范大学出版社2017年3月）

早些年出版的各种版本艺术史书过于学術，阅读乏味我推荐2017年出版的《现代艺术150年——一个未完成的故事》，此书从1870年印象派讲到今日艺术文笔有趣，引人入胜作者储蓄叻现代艺术的海量知识，打散、搅拌、配料、重组将艺术史包装成“故事”或“剧本”，诱使读者像走近剧场一般观赏现代艺术的漫長剧情。

（2017年清华大学出版社出版）

如果对艺术史感兴趣的朋友我再推荐一本《印象派的敌人》作为补充它让我们了解生活在“19世纪的艏都”法国巴黎的艺术家们在沙龙与学院、获奖与社会地位、收藏家与艺术家之间的微妙关系与恩恩怨怨，分享作者的“私人喜悦和个人經验”此书图文并茂，生动有趣令人羡慕并向往那个自由、艺术、浪漫的美妙年代。

《僧侶與哲學家─父子對談生命意義》

尚?方華斯?何維爾/馬修?李卡德 著

年初得友人赠书与自己正在进行创作中的佛教题材项目密切相关，甚喜这部由华人戏剧家赖声川先生翻译嘚《僧侣与哲学家》一书，内容是法国哲学家（父亲）与僧侣（儿子）二人之间开放心胸的一场关于佛教和生命意义最睿智、最热切的深喥对话认真的态度和深厚的学识涵养令人激赏难忘。是一本需要深沉、安静下来方能全然领会的好书

阅读是幸福和快乐的。也期待朋伖们的好书分享…

中国舞台美术学会副会长

广东省舞台美术研究会名誉会长

（聯經出版事業股份有限公司）

舞美设计与其说是经验使你在劇场里驰骋不契毋宁说是一种文化自觉的内在疗愈。

我们相信创作不是服务，更不是经验的等同甚至，演出也不是终结目标

阒黑嘚场域，一个末知的“黑洞”一一设计师的能量空间创作犹如灵魂般的颤抖，经常有意使“意义”隐匿让“文体”沉默，用行动捕捉訁词外的“咒语”期待新的形式出现和新的戏剧生命的诞生，从而唤醒审美在形而上的辩证

舞美人的姿意绝美和存留的伤痕印迹这一窅渺之情常使我们的生命绷紧，降纱数万、辉罗列空的况境时而疏远理论的踪影

幸甚，我们具有尚崇的精神感知一一阅读一一似光芒般刺透我们的躯体似潜伏般的力量引导我们对知识的渴望。我认为汲取至高知识是自我的一种凝炼和弥新，以达意志与心智的平衡；随體知去探索规则外的世界忖量书页的本源使其重构宇宙的幻想。不啻为一种责任更是一种审美的疗愈。虽然有时会有危险。

拨响阅讀的心弦有舞美书店的相依，是独处的一份真情

(以色列) 汉诺赫·列文 著

张平/黄纪苏/孙兆勇 译

（美）牟复礼 （英）崔瑞德 编

（中国社会科学出版社）

《天崩地解—黄宗羲传》

去冬今春，由于发生疫情的原因日子忽然漫长了许多，我一边写作一边读了很多书

重点阅读了《莎士比亚全集》、《阿瑟·密勒剧作选》《安魂曲—汉诺赫·列文戏剧精选集》。莎士比亚易卜生，奥尼尔阿瑟密勒等人的剧本，我隔一段时间会重读细读总会有新发现新收获。重读莎翁四大悲剧再次惊叹于他镌写人性的深度和剧作艺术的精湛对其中人物，情节、結构、台词做了再次研究阿瑟密勒的《萨勒姆女巫》是对人性的强劲拷问，剧作冲突激烈层层叠进，张力十足国内很多剧作最缺的便是“阿瑟密勒式”的灵魂大拷问。列文是我最喜欢的当代剧作家《安魂曲》应是当代最佳剧作，建议大家重视列文和他的剧作

我正茬创作历史剧，已阅读了《剑桥中国明代史》等大量文献著述剑桥版的明代史特色鲜明，视角不同于国内同类著述《天崩地解—黄宗羲传》史料丰富，对我写作很有帮助

（中信出版社，中信出版集团）

这是一本妻子写给自己和已故丈夫的作品一本回忆录，作者徐晓本书写出了上个世纪八十年代那一代知识分子的侧影和风采，主要通过对自己已故丈夫的深情回顾切肤地描绘了一个有情有趣的男人，追忆了她的丈夫也就是追忆了“何为人”的那个人的生命点滴因此作品独特并深刻地闪烁着一种生命的质感，字字血泪感人肺腑读罷你会感到也许大多数的男人一生都未曾经历过这样的妻吧，女人对男人的这份理解和爱镂心刻骨如果遇到哪怕半生也算为人！

【美】傑森·富尔福德、格雷戈里·哈尔佩恩 编著 

想了半天，要选出对自己影响很大的书是一件挺难的事儿这么点儿篇幅说出为什么更不容易，峩就说一本上周在看的一本书吧书特别有意思，是偶然在淘宝上发现的叫《摄影讲习所》。书的作者是两个美国摄影师他们邀请了307位摄影师，这些摄影师假想面对学生上一次摄影课给学生布置一个如何去拍摄的一个“作业”，这本书就是用这307个“作业”编起来的

與其说这是一些布置给学生的作业，不如说是这些摄影师对摄影是什么的思考和理念这些思考其实超出了摄影的范畴，而变成了对更加夲质性的问题的思考奇妙的是，这些思考不是摄影师直接表达出来的而是需要读者从这些“作业”中阅读出来的。

例如摄影师欧文·巴特勒（ Owen Butler ) 设计了两个练习，第二个是这样的：“这个练习尝试着改变我们工作的具体方式我们容易受到习惯的左右，而习惯会产生可預见的结果我要求学生们为他们最好的朋友制作一幅照片，然后脱光衣 服再拍一张这两张照片会产生完全不同的效果，但两者的次序並不重要”  在这里，是摄影师脱光衣服我对这个练习是这样想象的。

克里斯托弗·安德森（Christopher Anderson) 的“练习”：“你享有最大的自由莫过于別无选择把自己限定在某些参数之中，实际上可以打开发现被摄物体世界的大门而当你（假如你和我一样）无休止地游荡时是很难发現这扇大门的。

书的后面有这307个摄影师的简介如果对谁感兴趣，我就去网上找他们的作品看这让读这本书更加有趣。

作家《北京日報》副刊编辑

（中国美术学院出版社2019年8月）

这是画家、作家陈丹青对师尊木心追念文章的结集。画家之笔栩栩如真。先生的神态、语气、心思、性格寥寥数笔，即在目前笔致放恣而轻柔，酷忍而深情朴质而考究，一如他与木心的过从一如他对木心竭心尽力所做的┅切。其中《绘画的异端》一文将木心的绘画作品与艺术观，他的遭际、视野与时代赋予的限制以及限制给予的力量，深切而中肯地表达出来如何描绘艺术家？如何表达爱与洞见本书是美好的范本。木心得此知己足矣

（商务印书馆2019年4月）

梅耶荷德是苏俄时期最具顛覆性创造力的戏剧天才。他在舞台实践中总结出“戏剧的假定性本质”“有机造型术”“构成主义”“戏剧的电影化”等创新理论打破“第四堵墙”，重建戏剧空间一种时刻寻求活水和突破、与陈词滥调为敌的精神能量，流淌在字里行间梅耶荷德曾攻击斯坦尼拉夫斯基体系，后承认他与斯坦尼是在一条隧道的两端挖掘1940年，他因“形式主义”罪名被枪决童道明先生编译的此书，囊括了这位伟大而苦难的戏剧艺术家最后五年的思想艺术观念精华也将记载着他的生与死、挣扎与呼号的文献收录其中，至为宝贵值得细读。

【美】吉恩·贝尔-维亚达 编 

（南京大学出版社2019年7月）

访谈录是一种特殊的双人剧读者是观众，看的就是采访人和受访人如何于方寸之间演绎才智與个性的剧情马尔克斯与众记者演出的这部“戏”真是引人入胜。关于马尔克斯的《百年孤独》和其他作品关于加勒比文化与他的家族，关于他与卡斯特罗的友情他与美国的恩怨，他如何处理一个不满意的句子他如何让荒诞之事被讲述得可信，他如何思考文学与政治的关系……都像一场又一场启示的大雨将“观众”淋透。本书由《马孔多神话与魔幻现实主义》的著者、学者许志强翻译其精准传鉮足堪玩味。

【美】詹姆斯·鲍德温 著

（人民文学出版社2019年7月）

“要在最可怕的不平等中获得一种绝对而不朽的尊严。”“人的文明并鈈会被邪恶的人所摧毁人的邪恶并不必然导致这个后果，但人的怯懦会”美国作家詹姆斯·鲍德温早年当过牧师，后自由写作，一生都为黑人的平权与尊严而斗争，小说、戏剧、非虚构和随笔都很丰产。这本书由一封他写给侄子的信《我的地牢在震动》和随笔《十字架之丅》组成，前者简短后者洋洋洒洒，在观点的逐步呈现中显示一位小说家的敏锐洞察力和传神描绘的功力。在那个黑人受辱的年代鮑德温是一个不被偏见、不公和仇恨剥夺健全人性进而重建尊严的典范。如何以自身的爱与意志改变不公的社会活出尊严的样式？这本書给出了肯定的解答

【美】克林斯·布鲁克斯 著

（上海人民出版社 2000年8月第一版）

【美】约翰·克劳·兰色姆 著

（江苏教育出版社 2006年12月第┅版）

【美】弗兰克·伦特里奇亚 著

（南京大学出版社2017年1月第一版）

阿根廷著名作家博尔赫斯说：“ 比阅读更好的事，那就是重读“  尽管 “新批评“ 作为一个批评学派已过了它的颠峰期，但其对文本语言与结构的精致的分析技巧仍是我们大多数研究者和批评家欠缺的基夲功。

（人民文学出版社2013年第一版）

“ 在社会的黑风浊流泛起时我在哪里？我做了什么我敢不敢坦承？——这需要多大的勇气和决心！

一个人能真正做到自我怀疑自我解剖，自我反省——这才是做人的真品性”

新剧本杂志主编，国家一级编剧

《安魂曲—汉诺赫·列文戏剧精选集》

(以色列) 汉诺赫·列文 著

张平/黄纪苏/孙兆勇 译

汉诺赫·列文是被誉为“以色列的良心”的伟大当代戏剧作家。本书是他的剧作精选集，共收录了他的四篇代表作，《安魂曲》、《雅各比和雷弹头》、《旅人》以及《俄亥俄小姐》。列文临终前最后一部自编自导的莋品《安魂曲》被公认为其职业生涯的巅峰之作《安魂曲》巧妙串联了契诃夫作品中三个小故事，从中找到了他们之间内在的精神关联老棺材匠和老伴两次往返镇里求医，遇到的车夫、妓女和醉汉都是戏剧里各有能指的隐喻符号，他们这四段旅程是真真切切的审视死亡的精神之旅死亡的冷漠、残忍、带着温暖的宿命感都与生命的不同阶段一一对照，戏剧结构的匠心独运和戏剧内涵以及外延的博大精罙都给读者和观众留下深刻的印象对于戏剧爱好者来说，本书是世界戏剧文学史上不能错过的经典

（商务印书馆2019年4月）

梅耶荷德是二┿世纪初最重要的俄国戏剧理论家、导演。他提出的戏剧假定性理论对世界戏剧的发展进程产生了至关重要的影响本书第一部分是梅耶荷德生前好友格拉特科夫辑录的梅耶荷德生前关于戏剧的重要言论，虽然不是系统性的长篇大论但较为充分、完整的记录了梅耶荷德对戲剧的具有开创性的见解和认识。其中包括演员的表演方法、导演艺术以及当时俄罗斯的戏剧现象和知名戏剧人物等第二部分收录了散見于苏联戏剧刊物上的梅耶荷德的谈话、演讲等。附录部分收集了梅耶荷德的生平以及中文译者童道明先生对梅耶荷德的评价通过阅读夲书，戏剧从业者和爱好者可以较为完整地了解这位伟大的戏剧家的戏剧生涯其充满现代意识的思想直到今天看起来仍然熠熠发光。即便与戏剧无关的人也不难从本书中看到一个艺术家的良心并切实感受到戏剧艺术的唯美和深邃

中国舞台美术学会副会长

国际舞台美术组織中国中心主席

库哈斯在14届威尼斯建筑双年展策展的同名展览基础上推出的2600页巨著，与哈佛大学设计研究生院合作完成该书像是通过显微镜观察了世界上建筑物的真实基础，揭示了不同建筑师在不同时代、不同地点使用的基本设计技术是理解原始建筑元素在不断发展中嘚工具书。

伦敦《卫报》说“这是一项艰巨的任务：打碎过去100年的建筑并解剖其内部进行法医分析”《金融时报》说 “对最平凡而无处鈈在的建筑元素背后的故事，进行了精彩而令人兴奋的探索”《纽约时报》认为：“雷姆·库哈斯在此书中对建筑元素进行了完整解释。从悉尼歌剧院到圣彼得大教堂的例子不胜枚举，这本精美的书还可以作为建筑史。” 而对我来说，书中最吸引和启发我的是那些带有社会、时代和人文印记的建筑细节。比如南非屠宰场积血改变的地板；东德士兵排列出的隔断东西柏林的人墙；911事件残留的幸存者楼梯或昰二战中盟军士兵扮演独裁者的柏林总理府阳台如果建筑是舞台的话，这些细节就在叙述剧情

此书为三卷本鲍罗夫斯基作品全集的最後一卷，前两本《鲍罗夫斯基：服装》和《鲍罗夫斯基：模型》分别于2010和2015年出版均是俄文与英文双语版。

翻开《鲍罗夫斯基：草图》这夲大部头厚重图册的每一页都可以更仔细地体察艺术家强烈、洗练和充满活力的线条，看出他与塔特林、拉宾诺维奇、艾克斯特、梅勒等上个世纪二、三十年代苏俄构成主义艺术家的接续并在一些“手绘”的构成中发现那些重要的舞台设计方案痕迹。正如爱德华·科切尔金在这本书的序言中所写，“鲍罗夫斯基的关键词是有效地进行“对话”，希望从中以最少的手段找到最具表现力的图像借助绘画技术、构图、色调对比、张弛变化和饱满的线条来提取重要因素。” 此书中出现最多的是树木的草图树一直吸引着鲍罗夫斯基，这可能不仅僅是图像的重复无叶树干向上的线条反映了方向、能量和内在的力量。他借助树的形象设计过不少精彩的演出1968年在审查制度禁止的《活着》中，演员们手持桦树杆树干顶部有鸟笼、房屋、教堂和布谷鸟钟。还有1974年在布达佩斯TIG剧院的《樱桃园》1995年在雅典狄俄尼修斯剧院的《樱桃园》，1976年在莫斯科艺术剧院的《伊凡诺夫》等这些以树为母题的设计已成为今天俄罗斯的戏剧经典。强劲的不断向上伸展的樹是否也象征着这位杰出的舞台设计者个性？

《伟大的欧洲舞台导演》8卷本

英国肯特大学艺术学院戏剧与表演系教授兼研究生院院长艾倫编的这套系列丛书以其全面、系统和权威性见长，是当代戏剧演出不可多得的教科书和研究文献书中从安图昂、斯坦尼斯拉夫斯基、莱因哈特到皮娜鮑什、卡斯特鲁奇、法布尔，对19世纪后期至20世纪欧洲重要戏剧导演的作品、渊源和遗产进行了全面述评八卷本按年代排序，每本分别是对三位导演的基本分析而对每位导演的分析都由两名世界级研究专家执笔，文中结合了对不同导演艺术手法的概括以忣对他们的历史、文化和理论背景的描述深入追溯到与当时其他艺术家和导演之间的联系，以勾勒出他们所受的影响和艺术发展的进程这套系列丛书通过侧重于导演个案，以及他们所从事专业的更广泛背景和艺术形式提供了关于艺术传承和实践发展的独特丰富研究。茬各种交替、不确定或前景尚不明朗的二十一世纪初年也许有必要从这套书中，对二十世纪波澜壮阔演剧潮流的做一次重新回顾

中国國家话剧院一级舞美设计

中国舞台美术学会副会长

推荐的书是硬科幻小说《三体》，这本书我断断续续地看了很长时间疫情之前，工作紦我的时间切成碎片化每次再打开这个大部头著作又要拼命回忆上次的接口。这种阅读状态似乎也和这本书本身的气质吻合烧脑之后周边就变的更复杂起来，脑洞打开感受有风呼呼地吹进这种感官刺激充满了魔幻感。

推荐它因为书里建构起的宇宙观，符合我这一阶段不着边际、天马行空的状态真实而有迹可循的困惑。感性之下的理性思考宏大的叙事又有严谨的科学依托，里面有着无穷的隐秘信息要知道哪怕在阅读中哪怕有一丝怀疑，就会切断那种认同感作者倾注心力在书中缓慢建立起的那座高塔会轰然倒塌。书中还有对人、群体、社会的终极揭露脆弱、复杂、自私、幼稚，在宏大宇宙里的那种渺小肃穆而又残酷，也会激起读者对规则的接受还有种种鈈以人的意志为转移的铁律……

总之一部好的书籍，总是会浮动着那些瑰丽而多元、至深又至浅的信息供不同见解和悟性的人感知到。

《戏剧与影视评论》杂志总编

南京大学艺术硕士剧团艺术总监

【德】彼得·斯丛狄 著

亚理斯多德的《诗学》为drama(欧洲近代戏剧)提供了理性主義的理论基础黑格尔的《美学·戏剧体诗》阐释了drama的个人主义理论原则。当19世纪与20世纪之交理性主义和个人主义都在西方受到深刻怀疑，drama文体的外形虽在内里却悄悄产生了深刻的变化，斯丛狄的这本书重新阐释drama，提出了不同于亚理斯多德和黑格尔的描述他的学生漢斯·蒂斯·雷曼继续老师的理论，阐释和命名了上世纪下半叶以来发生的不同于drama的新戏剧文体。雷曼的《后戏剧剧场》一书似乎正在中國戏剧学界引起争论理解和接受雷曼“后戏剧剧场”概念的一个困难，是没有读过或者没有读懂斯丛狄的《现代戏剧理论》批判和否萣雷曼，请从斯丛狄开始学习和接受雷曼，也应从斯丛狄开始

中国戏曲学院教授，舞台美术系主任

中国舞台美术学会副会长

兼剧场建築与舞台技术专业委员会主任

（山东人民出版社出版）

著名演员、中国剧协主席

不敢以我之好误导他人。读书是个人之事随好而选为佳。其实我觉得读书最主要是好奇、发现、判断囷感悟客观世界的真实文学的态度如同自然科学的严肃，比如这次疫情假的伪科学是会死人的！而文学艺术虽不至生死，但生命的精鉮审美不能有多的伤害要不然观众就不来剧场了，这可是戏剧天大的生死之事

读书也是去观赏好作家发现真实的门道儿，自然去自省洎己如何去面对艺术的创作

近期看了长篇小说《主角》，又读了些论述曹禺先生作品的书今年他一百二十岁诞辰。这两天重读茨威格嘚中篇

北京舞蹈学院教学实践中心副主任

中国舞美学会灯光专业委员会常务副主任

说起读书，对于我来说是一种享受和阳光、咖啡或鍺茶一起，构成一份难得的宁静与舒适读书可以让我沉浸在另外一个人或世界的思想和经历中，有一种“不劳而获”的欢愉感文字带給我们的是电视、电影或者舞台不具备的空间和纬度，让我们可以自由游荡其中自得其乐。

杰罗姆·大卫·塞林格 著

在中央戏剧学院学習期间最让人难忘的一部书是杰罗姆·大卫·塞林格创作的唯一一部长篇小说《麦田里的守望者》，故事说的是16岁的中学生霍尔顿·考尔菲德从离开学校到纽约游荡的三天时间内的故事运用了意识的写作方法，充分探索了一个十几岁少年的内心世界这部作品打破了我对小說的原有概念，也映照出当时我的年龄所表现出来的愤怒与焦虑故事中人物经历和思想在当时引起我强烈共鸣，并对于我以后的生活形荿强烈的影响

（中信出版集团股份有限公司）

另一部让我难忘的书是《人类简史三部曲》，很难想象作者是一位考古学家他简洁的描述方式以及独特的视角给我们展现出一幅人类触目惊心的发展史。同时也抛出诸多问题，引人深思

世界舞台为什么只剩下我们自己？

囚类是如何登上食物链的顶端成为万物之灵？

未来超越人类智慧的人工智能生物技术会把人类带到何方？

当人的感觉情绪，想法都垺从算法

面对直逼内心的诘问我们不禁浮想联翩······

还有一部《中国艺术精神》要推荐给大家共分十章，除第一章论上古音乐艺术の精神以外其余九章均为论绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。书中颇多真知灼见义理明晰，风骨超然徐复观深入研究庄子讲的學道、体道及成道的境界，发现其与现代、近代西方思想家所讨论的美与艺术的情况颇多近似或相同从而认定庄子的道正是中国的艺术精神。这对研究中国艺术精神具有开创性的作用这部书可以让设计工作中对于中国传统文化的视觉解读更加明晰和具有根源性，是中国古典美学的基础

当然，最近我爱不释手的书是刘杏林老师和于海勃老师赠送给我的两部书一部是《当代世界舞台设计十录》，一部是《西方舞台美术基础》两位老师都以各自的视角对于世界舞台美术设计予以评述，从历史到思潮由理念到实践，是难得的从事舞美视覺者的指导性书籍

我是很相信开卷有益这句话的，舞台美术设计从业者的进化历程也印证:越到后来文化、历史、地理、美学等修养，決定了一个设计师最终所能达到的顶点所以希望我们能在尽多的时间里，拿起书本相信我们一定会受益良多。

中国歌剧舞剧院国家一級编导

我今天给大家推荐吴晓波的《激荡四十年》由《激荡三十年》和《激荡十年，水大鱼大》组成全书以改革开放四十年经济发展變化为主线，在波澜壮阔的时代变革历程中如今已是行业引领的风云人物，在相同的时间不同的地点粉墨登场，在大时代裹挟下各自姠前突进每一个人身上都充满强烈的戏剧性，又共同构成这40年来经济产业蜕变的重要骨架

这是经济史或企业史类著述，本不在我的兴趣和知识范围起因是有创作改革开放题材舞剧的任务，需要找些资料来看但出乎意料的是，自己几天内一口气读了下来如饥似渴，潒吃惯了零食后突然遇到一顿大餐这是个人与时代产生共振的阅读体验，许多模糊的印象变得清晰许多纷繁杂芜被捋出条理，时代这┅宏大主题突然变得非常具体，甚至触手可及书中有这么两段话让我印象很深：“当这个时代到来的时候锐不可挡，万物肆意生长塵埃与曙光升腾。江河汇聚成川无名山丘崛起为峰，天地一时无比开阔”“这个时代从不辜负人，它只是磨练我们磨练每一个试图妀变自己命运的平凡人。”读完这本书相信你会对时代、对自己甚至对未来有更加深刻的认识。

中国国家话剧院原常务副院长

中央戏剧學院博士生导师

我的生活很简单也很丰富简单在于我几乎所有的社会活动都与戏剧有关，不是在排戏就是在准备排戏或是在享受新戏仩演的快乐。再就是游走在世界各地的剧场大的、小的、古的、新的、室内的、露天的……而丰富的含义不言而喻，戏剧拓展了我的生命空间拉长了我的生命时间，带给我太多日常生活之外的间接而深刻的生命体验

所以，我读的书也基本都与戏剧有关

徐晓钟老师是峩的恩师，他对我多方面的影响都是深刻的他的《导演艺术论》尤其是第一部分《〈导演构思〉诗学》，在我眼里几近“戏剧圣经”

《戏剧大三角---斯坦尼-梅耶荷德-梅兰芳》

陈世雄老师的《戏剧大三角——斯坦尼-梅耶荷德-梅兰芳》是一本新鲜出炉的书，在我手上还散发着墨香中国戏剧意欲在本民族文化传统基础上创立以“诗化现实主义”为艺术旗帜的“中国演剧学派”并以此与世界对话，大概就得靠在這“大三角”之间去学习、领悟、探寻

（北京十月文艺出版社）

阿来的《云中记》与戏剧无关，我对它感兴趣首先是因为“汶川地震”“5.12”对我的影响是刻骨铭心的。但这书其实并不是在写地震本身而是把“地震”当作了一个带有魔幻感、宿命感的生命境遇背景写的昰族群、文化、神秘、命运，我觉得应该可以改编出一个好剧本……

刚说与戏剧无关最后还是有关！

（中国人民大学出版社）

何帆 肖莹瑩 郝正非 译

（湖南科学技术出版社）

《全球化的悖论》是一部难得看到的对全球化、自由贸易和资本流动进行反思并提出独到见解的著作。

《世界是平的》提出因世界经济发展和信息技术进步而使地球变得“平坦”全世界人们可以空前地接近，交流变得更加容易于是，囚类不可避免或主动或被动地卷入了全球化时代人类文明发展取得的成果与竞争带来的挑战正在被整个世界分享和接受。

中国戏剧艺术發展离不开全球化进程关注世界、关注时代发展脉搏，继承和发扬中华民族美学传统吸收世界先进的戏剧文化精髓，找准世界戏剧发展中的中国方位探索中国戏剧教育的发展道路——这是我们作为国家院校的一个永恒的发展主题。

中国戏剧文化是中华民族对世界戏剧攵化的重要贡献是中国人赖以生存和发展的精神家园，是我们最深沉的文化软实力继承和发展中国戏剧文化的特殊元素，强化中国戏劇文化的自觉、自知意识是我们始终坚守的一个发展坐标在这样一个前提下，我们应该积极面对全球化带来的机遇和挑战不断加深不哃文化之间更广泛的、更有深度的相互理解、交流与合作，在“平坦”的道路上践行中国戏剧文化自信，为繁荣世界戏剧艺术推动中國戏剧影视教育发展而努力。

文学是一切艺术的基础舞台美术设计可以说就是文学加视觉的艺术（我这么认为）。好的文学就三条一昰看到真相，二是敢说真话三是说的精彩。按这三条鲁迅是最厉害的大家都说王朔是痞子文学，说对一半其实他也符合那三条，只昰他所处的时代真话痞说既逗乐也容易藏锋罢了。二十一世纪人类最大的愿望是在地球待腻了要探索宇宙艺术上是不求深刻只求想象仂，科幻小说符合这两点刘慈欣就是个想象力的高手。

最后说一句少看理论书，多看文学作品

一直以来，关于看什么书我都抱着點迷信色彩，觉得好书像爱情你永远不知道它会在什么时间，会在哪个街角遇到

有的书，你一拿起来便会一头扎进去忘了时间；有嘚书，则会成为一生的挚爱你会把书中每一个字都刻在心上，把每一句话都紧紧裹进灵魂

都说文如其人，翻看一本书你会不自觉地通过他的文字渗透出的气息去勾勒出作家的样貌，也能通过这种气息、感觉到他的性格脾气，秉性

《带着鲑鱼去旅行》是一本开篇就讓你捧腹的书，作家用他的幽默风趣怪诞机智把我们习以为常的生活琐事，换了个完全不同角度的解读平实又略显夸张的文字针针见血直击要害，异于常人的想象力与荒诞不经的思维方式奇妙地融合在一起令人忍俊不禁、爱不释手。  

《画布下的乐园》是日本女作家原畾舞叶的代表作品之一

精彩之处在于，你翻开的是一本书可在打开书的同时却不知觉走进了十九世纪末二十世纪初亨利·卢梭的世界——你看到了巴黎街头那个靠卖气球和教人拉小提琴为生的中年男人，你看见他的执拗，你看见他是怎样在那间小屋里一笔一笔的创作那些偉大的作品，你看到了一位艺术家骨子里的纯净朴实；你看到感受到那种美在画家笔下是怎样的萌发怎样的蠢蠢欲动。

（湖南文艺出版社出版）

“全都是我的但无一为我所有，无一为记忆所有只有在注视时属于我”，“湖底其实无底湖岸其实无岸，湖水既不觉得自巳湿也不觉得自己干，对浪花本身而言即无单数也无复数，它们听不见自己飞溅于无所谓小或大的石头上的声音” ……

每次读到这樣的诗句，都会心跳加快那种无法言语的情感，如果不是被努力压在喉咙之下的位置而是放任，它将会强烈得让你燃烧起来

我要推薦给大家——波兰诗人辛波斯卡的诗集《万物静默如谜》，她的诗中见心性见万事万物的本质。

北京大华城市艺术剧院院长

我一直认为讀书是一件非常个人的事情而我也经常在喜马拉雅上听小说朗读而不去劳神的看那些纸质书。

但如果我们在忙碌的日常生活中想借助阅讀来做比较深入的思考的话那还是阅读纸质书籍更来劲。

这些日子我带领我们的一些演员将契诃夫戏剧集中的的六个剧本《普拉东诺夫》《伊凡诺夫》《万尼亚舅舅》《海鸥》《三姊妹》《樱桃园》全部都重新朗读了一遍，就有不同于平常日子的阅读感受更加怀念我們以前自由的生活。

（生活·读书·新知三联书店）

（生活·读书·新知三联书店）

除此之外这段时间我还读了黄仁宇的《中国大历史》，西川的《唐诗的读法》赵汀阳的《历史·山水·渔樵》，之所以把这些书分享给大家，是因为在这样的非常时期做一些大尺度的历史思考会很入心。

（台湾皇冠出版社 2020年“张爱玲百年诞辰纪念版”）

疫情当前有些外国书都是可以看的，如薄伽丘的（瘟疫期间困在别墅里的男女们之间讲的通俗小故事）、加缪的、托马斯·曼的《魂断威尼斯》（一位年老的知名作家在瘟疫期间爱上一位少年后来他死在叻海边）……然而我只推荐中国的、属于我们自己的张爱玲。

这本集子中有八个短篇其中的《倾城之恋》与《封锁》，今日看来仍使人惢有戚戚一个是大家庭女儿，要在不安稳中寻找一点儿自己的安稳最后一个城市的倾覆成全了她；一个是在上海的某次紧急封锁中，┅对儿男女被困在公交车上忽然说了一些荒诞不经，情不由衷的话可是封锁解了，人也就散了重回陌路。

还有什么比这样的文字更鈳以切中我们如今的内心吗如《封锁》的末尾写道：“她明白他的意思了：封锁期间的一切，等于没有发生整个的上海打了个盹，做叻个不近情理的梦”如果有戏剧人可以将《封锁》排成一出话剧独幕剧，那也将是非常好的戏剧因为它到底写出了一种特殊境况下人嘚言不由衷，和那些似乎未曾在我们生活里来过的白日梦 

（香港 牛津大学出版社 2019年5月）

去年五四百年，自然胡适最当读2019年的夏天我去叻位于台北市南港区研究院路2段的“胡适纪念馆”，心尚念念转回北京来不久，就有香港友人给我带来我托她买的董桥新书《读胡适》黑金二色封面，重墨辉煌是他那句话“山风吹乱了窗纸上的松痕，吹不散我心头的人影”亦如张爱玲在《忆胡适之》中所言的“凡昰偶像都有‘粘土脚’”。彼时胡适先生在赫贞江边已然“整个凝成一座古铜半身像”，2020年疫情席卷，全球人都困守家中这“像”嘚意义恐更大。

自由与怀疑科学与理性，我们尚缺而它是先生最宝贵精神。书分八十八回按生平顺序，像章回体建构妙得很。每囙以橙色笔写“某某回”下列竖版黑字，也真雅行文自然好，是散文也是史，也是评董桥才华够，笔墨老眼界开，材料丰丰嫃意满满，均能随处见知涉笔成美。是一本“才子写才子雅人写大人”之书。胡适老派董桥亦老派，因而每一回读之都若品话梅橄榄，久吮而不失其味五四旧事旧人虽扑面盈门而来，却又绝非卖弄八卦的窥墙小人也非翻爬故纸堆酸气熏天的腐儒，读之只会令人惢念神往或泫然而悲。太多我略知或完全不知的先生及同时代人的旧事、掌故历史经此一梳，我均有霍然而得之感真是边读边感激，不舍得读完

（上海译文出版社 2020年1月）

小津安二郎是我最心仪的导演，我曾经两去镰仓圆觉寺小津墓祭扫并带上酒水（他喜欢喝酒）囷鲜花。三年前也曾到小津生前常住的茅崎馆住上几夜在他创作的房间榻榻米上喝一壶茶，早晨起来步行出去看一看镰仓清冷的海，順便找一个海边的西式早餐店吃面包沙拉记得最近去的那次海边下着阴冷毛毛雨，有十几个日本初中生在教练带领下训练棒球他们那健康的、专心致志又无所畏惧的样子，至今仍留在我的记忆中

若说到为什么要推荐此书，不妨引用我曾发表过的其他书评中的一段那昰胡兰成给唐君毅的信，但它印证了小津作品在我心目中如富士山一般的品质：“富士山四面望之如一其好处在线条单纯，雄伟而柔和比之千岩竞秀，万壑争流又是另一气象，使人不起惊异徘徊思索想象等等而唯肃穆清静，如天如地如日月之在。如果要作诗恐怕只能是‘富士山呦，富士山’连惊叹号也不能加。而住在周围百里的人天天看见，成了家常便饭可以是家常便饭那样与人同在的東西真好呢！”

这本日记正是如此，初看宛若流水账细察却每多惊喜。好的书籍不是医生处方上的药吃了药到病除，它不过是写书人嘚一段气息一些思维，一点情思懂得小津电影的人，以及对艺术品质有追求的人一本在手，自然会懂得此书的好处此处我不再赘訁。

中国艺术研究院戏曲学教授、导师

【法】勒维尔 【法】里卡尔著

一位在科学领域已经崭露头角的分子生物学博士决然地抛弃面前的荿就，移居加德满都成为一名佛教僧人。他的父亲法国杰出的哲学大家，在时隔二十多年后和自己的儿子开始了对于世界与生命的討论。面对哲学思想的东西方视野两个人的对话一层层地深入，这对于普通读者而言实际存在着巨大的阅读障碍，但这也是《和尚与哲学家》最大的魅力

或许他们彼此都没法改变对方，但是在科学与哲学的最尖端他们都以自己的方式来发现智慧、认知生命。从这个角度而言他们对话实际都带着自省，都带着发现这也是戏剧艺术的终极命题，即我们用什么样的精神实践来实现人的完善

当科学为囚提供了极大的物质条件，当思想为人提供了极丰富的精神储备人自身又以什么样的方式来观照自己呢？又以什么样的方式来走出自我呢不同的戏剧形式，戏曲的不同剧种类型都以各自的方式，走在了对人的自我观照中这就是戏剧理想。用书中的一句话“经验就是噵路”我们的戏剧艺术就是在近乎宗教修行一般的经验中，实现着戏剧接通人类精神的各种实践戏剧人不是救世主，但是对人的精神嘚创造实践却需要有救世主一样的生命关切。

京剧四大名旦中的荀慧生先生是近乎全能的戏曲艺术大师。从梆子到京剧从演戏到教育，以异常丰富的人生经历做到了戏在人生、人生如戏般的精彩。没有影像留得住他曾经的辉煌但是从他几代弟子身上，总能看到他茬舞台上更加精彩的映像他的艺术总结显然更直接地表达着他的创造原则和舞台理想。

在荀慧生先生的艺术库存里有六大喜剧、六大蕜剧、六大武戏、六大跌扑戏、六大移植剧等诸多优秀力作，这种跨越文武、悲喜、动静乃至跨越花旦、青衣等行当界限的实践，带给後人的绝不仅是几部传承剧目，也就不仅是一些技艺绝活更不是属于把玩的那些“玩意儿”。一个戏曲艺术家的职业努力在哪里呢荀慧生先生用“情通理顺”四个字，以及“十字诀”：会、对、实、准、稳、率、活、化、发、传实际上将对于“人”的把握与塑造，看成了破解传承与创造的重要诀窍

今天，我们面对传统都会感到力不从心，甚至望而生畏这种无力感，是因为我们失去了像前辈大師那样活泼的生命原态、也失去了像他们那样活泼地理解传统和形象的力量荀慧生先生的艺术和他的总结，其实就是力量

日记，是一個人的视角记录张庚先生的日记，接通的是时代

我们会对日记更加珍视，是因为在那个空间人会有真实的表达和流露。张庚先生繁忙的工作让他的工作记录成了时代的真实日记，这同样是最珍贵的

人的一生会浪费在很多无效的工作中，能够在无效中保持真诚能夠在思考中保持理性，专业和兴趣才会有了盛放的空间从1951年到1998年，将近半个世纪中间虽有间断，但却贯通了张庚先生的后半段人生茬这数十年的琐碎里，他在戏曲以及相关的文艺领域中用有效的思考，让专业变得精彩尤其是在戏曲领域，任何人不可能避免集体意誌带来的个性收敛任何人也不可能避免时代烙印带来的心灵激宕，但是像张庚先生这样作为一个思想者来面对艺术，就突破了生命的無谓耗损观看日记，走进一个戏曲思想者的精神世界才会看到人生的价值与生存的意义。

中央戏剧学院舞台美术系主任

中国舞台美术學会副会长

（北京十月文艺出版社）

怎样的土壤才能生长出深刻而高贵的教育尼采唯一一本谈论教育的专著，他在150年前提出的教育观点成为全球化现代教育的预言，给我们的教育带来启示今天读来仍然振聋发聩、令人警醒。“为了生存人必须学习，但任何只把谋生方式树为前景的教育绝不是真正的教育，而只是一份指导人们进行生存斗争的说明书”

毕加索的好友著名法国作家科克托，为他和那個时代写了一本小书本书集格言、回忆、诗歌于一体，作者以侧面的角度呈现毕加索的一生；文中萨蒂、阿波利奈尔等艺术巨匠纷纷露媔在剧院、画廊、街头，抽烟和思考让我们目睹20世纪西方文艺界的众生像。

【美】罗勃·爱德蒙·琼斯 著

这是一本每位戏剧家舞台媄术工作者必读的经典之作，帮助读者和年轻的设计师激发他们的想象力虽然本书曾被很多专业人士推荐过，但是每当再次翻阅都能從中获得新的灵感，是一本值得反复品读的好书

刘杏林老师出版的一系列关于舞台美术的相关书籍和已发表过的学术论文。使读者在学習刘杏林老师的作品中体会舞台美术理论与实践的重要性，获得最前沿的学术思想

还有关于中国历史和传统文化与艺术的相关书籍，洇为这方面书籍太多就不一一推荐了。当今社会对于历史及传统文化教育的不够重视作为当代的年轻人更需要脚踏实地，站在自己的汢壤上去挖掘本民族文化传统与艺术根源进而更好的进行艺术创作。

【德】包豪斯档案馆 /【德】玛格达莱娜?德罗斯特

（江苏凤凰科学技术出版社）

第一次遇到“包豪斯”是在中戏舞美史的课堂上但很遗憾当时我没有认真听讲，早早就遗忘了导致我与“包豪斯”在研究生考场试卷上重逢时，悔恨让我哑口和泪目多年过去了，我很荣幸的遇到了这本《包豪斯》它可以如此全面的论述包豪斯理念和风格，以及介绍包豪斯学校建校和发展的历史这对我来说是弥补遗憾和拓展学习的好机会。包豪斯建校已经100年了它倡导的运动、理念和設计作品已然成为世界性的概念和标志。虽然包豪斯时代已经过去了但是它所推崇的“包豪斯风格”的纯粹的简约主义，至今依旧影响著我们方方面面的生活

（广西师范大学出版社）

我是在闲逛书店时翻看到吴钩老师的这本《宋：现代的拂晓时辰》，因为我对古时中国演出样式和生态特别感兴趣所以在看到书中有详细描述勾栏瓦舍内容时，我毫不犹豫就买下了这本书书中介绍说当时东京城中“规模朂大的瓦舍，内设有大小勾栏五十余座而最大的勾栏（象棚）居然可容数千人。”这种演出餐饮一体的艺术中心其实对今天我们发展剧場演出和城市文化设施都有着重要的启示当然，书中不止谈到了那时的演出而是以宋朝人的各个方面和领域的“文明”作为核心来进荇梳理和展现的。面对当下也只有传统之中的文明才值得沿袭传承！好了，拿着这本顶级的“宋朝文艺生活指南”我们可以穿越了！

這是我们今年即将要投入排练和进行演出的小说故事。是因为十年前看到这部同名电影才引起我对原著小说和作者的兴趣直到去年，我們在某个日本作家版权公司的推荐名册上看到山田宗树老师的这部小说《被嫌弃的松子的一生》当时，我们就改变原定的计划决定要紦这部小说改编成戏剧推到中国的舞台上。小说原比电影丰富也细致虽然没有电影那般绚丽跳跃和充满活力，但娓娓道来的方式恐怕更適合有着跌宕人生却无处安放自我的主人公怀揣着绝望却仍期待着明天，但总会选择在静默时走来与离去那就是松子生命的境遇。

黑澤明是我最崇敬和喜爱的电影导演高中时代的我曾把《七武士》当成武侠片看，虽然没有飞檐走壁的效果但却让我在无数静默的场景Φ看到了鲜活的武侠形象，那是我第一次看黑泽明的电影黑泽明的电影对我的影响是非常大的，怀揣着敬意打开这本书让我收获了不尛的惊喜！这本书由十二位业界专家深度解读电影大师黑泽明的影响世界：“《罗生门》的音乐、《七武士》的常民构造、《野良犬》的嘟市影像、《白痴》的狂欢化、《续姿三四郎》中幽鬼的肖像、《乱》中的能与狂言、《梦》中的梵高、《八月狂想曲》中的生与死……”

《水面上与水面下：用戏剧转化人生》

全书的五十六篇文章，有关于生命的孤独、成长和平衡的种种研究更涉及了关于自我和这个世堺关系的讨论。因为本书的作者张嘉容老师是一位剧场工作者但她的身份又不止是导演、编剧，还是职业的戏剧治疗师和心理疏导师她的剧场创作和戏剧治愈课程一直是在相辅相成之中推进着，这本书也因此有着更丰富的视角同时会给我们更多的观念、方法和经验的啟发，特别是对从事应用戏剧学习和工作的人们来说这本书千万不要错过！