22个农村改造案例，这样的设计正能量爆棚
素建筑设计 | 桃源村
宀屋位于通向村子内部的小路一侧，紧邻叙五祠（古九祠之一）。四周农田环绕，相对独立。房子体量很小，占地只有60平米。建筑原状为两层，一层堆放农具，二层由于木屋架高度很低，基本处于空置状态。屋顶为普通穿斗式木构，但已经几近腐朽，墙体则为当地惯常空斗墙做法。
二层空间因屋顶的抬高留出缝隙，空间围合感被彻底改变。新屋顶同老墙之间的空隙使得内与外有了更多的互动：祠堂、田园、山峦的景观从不同的方向涌入内部。有了屋顶的庇护，在二层的公共空间，村民可以从新的视点欣赏村子里熟悉的景观。
祠堂、田园、山峦的景观从不同的方向涌入内部
宀意为覆盖，这个简单而古老的手法成为这幢小房子唯一的形式动作。从材料到做法可见之处，全部采用了在地的方式；而承重加固等不可知之处，则用了现代的技术和材料。来获得一种隐形的“现代性”。这则小品建筑采用了这种“以新修旧，如旧补新”的方式，达到一种微妙的在地感和现代性的调和。
“竹园”位于城市周边典型的乡村环境中，是乳业企业的奶牛生产基地中植入亲子儿童园的“活化”项目，亲子家庭可以在这里体验健康牛奶生产链的源头，同时亲近自然和土地。
竹，从古至今既用作器物，又被赋予人文情怀。竹材易得，生长周期快，便于加工。建筑师充分利用乡村手工劳作的资源，在传统竹工艺基础上探求当代的手工艺建造方式，希望通过竹建重构乡村生活、农业和景观建筑并满足。并满足当代回归自然的文化需求。
桦树村口乡村铺子
乡村铺子位于村口，在传统的乡村里，村口是村落和自然的分界点，有标志和分隔，交通组织，有休闲集会功能。
通常村口要有棵大树，还有个亭子，村中有个广场，村边有宗祠和家庙，才能说是完整的村子。乡村铺的屋架采取了传统中国的木构做法，设计参考了皖南和婺源乡村的一些公共建筑形式，如路亭、廊桥等。所以这里可以算是一个回溯到传统江南文化里的公共空间。
烤烟房民宿改造
贵州桐梓县是中国西南的主要烟草产区之一，村子以烟草种植为主要产业，维持着手工烤烟的传统。随着产业转型，和新型密集式烤烟房的建设，满足手工操作的传统烤烟房已经失去意义。烤烟房作为手工烤烟时代最具标志性的产业景观遗存被大量废弃和拆除。
建筑师希望对烤烟房进行改造和更新，来保留传统产业记忆，寻求烤烟房在下一个时代中存在的可能性，成为一个村庄一代人的记忆。
直向建筑设计 | 所城里社区图书馆
所城里前身是明代海防奇山千户所，距今已有600余年历史。现在，这里是市区保留的传统历史街区，也是老烟台生活的标志之一。所城里社区图书馆则是由近300年历史的张家祠堂附属院落改建而成。
首先，我们对原有院落中的墙面、门窗、屋架、铺地等构造系统进行了梳理与修复。在此基础上，设计选择将一套回廊系统植入历史院落，而非将旧有建筑完全封存起来。
院落中植入了一套回廊系统
回廊系统重塑了进入院落空间的秩序与层次，使院落的空间划分从“一”到“多”, 确立了基本的空间使用格局：一个可供灵活使用的户外场地以及四处绿化院落。
从东侧看入口处回廊及庭院
回廊系统的钢结构主要由弯折的钢板与门型钢柱构成。在构造的整合性思考中，我们尝试将建筑中的工程问题转化为空间体验建立的一种切入途径：弯折的动作本身使钢板变成结构，从而省去了一般意义上的主、次梁系统；在兼具组织排水功能的同时也让整个结构系统产生一种轻盈、漂浮感。
回廊系统将各功能空间串联起来
阅览空间夜景
富春俱舍走马楼
“走马楼”是一个四合院式的徽派老宅的移建，由于位置正处码头，因为被改造成为一个酒店的接待厅和酒廊。整个老宅的占地面积很小，天井就占了不少空间。
在天井的局部可以开启一个“伞形”独立装置，来解决空调密闭性，雨水收集和采光通风等一些系列问题。“伞形”下方可以腾出更多空间放置沙发，同时也可以让“雕梁画栋”更好的呈现。
米思建筑 | 蒋山渔村更新实践
在现代城市化浪潮的冲击下，乡村没落成为了一个不可回避的现实问题。米思建筑受南京高淳蒋山渔村的委托，以满足原住民对现代功能和文化生活的需求为最基本目标，制定了乡村更新计划。希望从乡村本源的“人”的角度出发，用片段式的改造和建设来改变这个固城湖畔的小渔村。
柴米多农场餐厅
这里原本是一组被废弃的办公室，而今它被改造成了一个集合农场餐厅，农产品超市和集市的社会活动场所。
餐厅的屋顶遵循大理古城的规定做成了传统的白族样式，整个亭子的立面用竹子包裹，起到过滤光线和增强形式干的作用。在他的作品中我们看到了用最朴素的设计找到与自然的关系。
纽约时报称其为中国农村复兴的一种可能性
太阳公社是一个社会环保型的项目，建筑师以当地的材料毛竹构和溪坑卵石，建造了这间适于田间地头的茶棚猪圈，造价低廉，但是却易拆卸和重修。
屋顶的毛竹构的编织发动了当地所有村民。正如太阳公社的理想：“让每一颗在尘世中奔波的心有一个地方得到休息。”这个乡村里的乌托邦同样也是对手工艺的一次复兴。
石塘村互联网中心
石塘村的“互联网小镇”计划，是今天中国乡村城镇化的一个缩影。在中国的传统乡村，大房子并不多见。基于对公社礼堂记忆的唤醒，才自然生产了两坡屋顶。
而装配式的杆件解构则是对温室大棚轻钢解构建造类型的一个发展。这里除了起到会议的作用以外，也作为村民聚会民俗延续的一个场所。
三甲屯南院
在周围新农村住宅包围中的南院显得分外特别。老房子的业主黄先生一直生活在南宁，她一直致力于在广西开展乡建和儿童自然教育活动。
这座老房子得以完整的保存，成为村屯唯一的记忆。从某种程度上来说，这里是一个链接了城市和乡村的建筑，但它富有生活气息，村里的小孩都喜欢来这里玩耍，因为这里有很多个院子供他们穿梭，这是一个完全开放式的公共场所。
刷爆设计圈的最潮卫生院
谁能想到在湘西最贫困的山区，竟会出现一个世界级的经典建筑！
湖南保靖昂洞基层慈善卫生院
只是一个乡镇级别的卫生院，斩获了2014年WAACA中国建筑奖，以及同年的设计界奥斯卡大奖RIBA入围奖。这在设计圈，可是极为少见。
从400㎡的小危楼到1400多㎡的舒适卫生院
他俩死磕了许久，就拿建筑的外立面来说，“究竟什么才是真正的农村建筑”，他们不想设计出一个城市卫生院的仿真版。
竭尽全力，试图为当地的村民，建造一栋属于他们自己的卫生院。
只属于农村的经典建筑。
把卫生院当成社区来设计
这是他俩给与这栋建筑的定位！“我们不想要一栋冰冷冷的建筑，就算是卫生院，它也是可以有温度的设计”。
这条曲折的长廊，就是社区的起点
卫生院内的病房也重新做了优化
加大了窗户的面积
微风吹进屋内，总会给人一种清爽的状态，特别是不太舒服的病人。
秦摩社区中心
秦摩小学创建后
这块老校舍就成了闲置房屋，与当地的居委会商量后
将这改造成了村里的社区中心
农村就一定要接地气
老人们不太习惯逗鸟遛狗，那就把这块开辟了出来，用来种菜，养些家禽。中央的大堂则照旧，用来集会！
他们总是在潜移默化中，教会了村民如何更享受生活！
2015年威尼斯双年展的提名奖
给游牧民族设计的可移动房屋！
世家村位于陕西省北部，西安市附近
原先这块的房子，都是泥砖结构，占地面积相同：10米x 30米。
改造的这些房子的起因，就是为了更好解决当地人的生活问题，能够实现自给自足，避免对外界资源的一再依赖！
改造后的房子，可以在雨季采集和储存雨水，用于长时间的夏季。内置的庭院，除了能养猪，还能配合沼气产生烹饪能量，自由转变成可使用能源！
所有的布局，都在围绕庭院来设计，厨房，浴室，客厅和卧室
都被巧妙地包容在整体的设计之中
该设计呈现了现代中国泥砖四合院的原型，
房子的整个外墙被“包裹”在一块砖屏幕上。这不仅有助于保护泥土墙，而且还可以遮蔽窗户和开口。
除了关注民生社区，他们还关心当地的留守儿童的校园建设！他们跟城市的小朋友们一样，都是祖国的花朵！
这是广东省一个贫穷偏远的村庄秦木村
为了帮助到这个村庄，他们将学校跟农场有机地结合在了一起。村里因为太穷了，一直都没能用得起化肥，而这也为有机农场的建设提供了契机！
授之以鱼不如授之以渔
这是两人一直一来的价值导向，与其让村民一直被动得接受外界的帮助，还不如给他们创造可盈利的模式。
这个与农场结合的校舍就是他们的创新之一。
广东怀集木兰小学
学校位于广东省怀集附近，和湖南昂东卫生院一样，屋顶使用的砖瓦都是从当地的老房子中回收而来。
建筑整体呈现一个U型，开口处正对着中央庭院！
整个设计较好地解决了室内的通风与采光，
屋顶两侧建立一个芦苇过滤系统收集的雨水，还能用于卫生间的冲洗！
永新县学校由4所中学组成，共有3300名学生和1800名来自附近农村的在校学生。
这种学校集群模式
在当前的农村都极为流行
他们在学校的外围构建了一个大的庭院，
就像是古老的城墙，将学校内的公共空间与外围的环境有机地隔离开！
江西同江小学
位于中国东南部的江西省，当地的村民的年收入有且只有1700元。
在原有的基础上
他们将建筑的外立面做了改造
镂空水泥墙保证了室内的空气流通
从工地上回收的红砖，加强了学校的建筑特色
在不断的实践过程中，他们还注意到一个传统的公共项目，不少偏远的农村的桥梁都属于断裂的状态，没有后期的维修，也没有有效的措施保护！
太平桥改造
太平桥项目整整进行了两年
这是一座当地有着300年历史的清代桥，曾是两个相邻村庄的连接点，也是商业活动的空间，2005年因为洪灾而损坏
平面效果图
设计概念图
改造后桥梁，被重新定义为公共空间，
使用预制混凝土重建拱桥，这样便于日后各种规模的花盆和座椅的安装。
而这条桥也成为了当地有名的景观桥！
古老桥梁为新公路让位，这在农村是最常见的事情了！
这座灵子桥承担着为被破坏的线路提供服务的功能，这是一条独特的环路，连接着两条河流！
虽然只是桥梁连接，但被赋予了新的功能，
阴影下的一块面积，被改造成了公共空间，当地村民可以在这垂钓，小孩也能在这玩耍！
云南省鲁甸村
WARP是一个休息区和路边市场，
作为中国云南鲁甸镇的地震灾后重建的一部分。该项目位于穆斯林占多数人口的多民族地区，作为集合点，沿着通往该山村的主要入口道路向外展开。
这座桥型佳住有三个关键空间
出售水果和农产品的阶梯式休息区，可供观赏的木制甲板以及有盖的休息和用餐区
而建筑所使用的物料，全都是当地的原材料！
就是这样的一小股设计力量
他们正慢慢地改变中国最偏远的农村面貌
农村可以暂时性的经济落后
但设计所带来的影响
正在逐渐改变着它们
让最偏远地区的人民
享受到最先进的设计方式
这才是设计界，最爆棚的正能量
注：本文转自 品慢生活（ID：wy），非常感谢作者的悉心编写，如有版权问题请联系处理。
责任编辑：
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西班牙发行量最大的华文报纸 CHINA-ESPA?A TIMES B- 周三刊 联合时报官方新闻客户端：欧洲眼 第 886 期 2018 年 8 月 15 日 农历七月初五 热线电话：915 411 996 西班牙华二代青年加入社工党 迈出旅西华人参政第一步 9版 在押台籍电信诈骗犯 Aranjuez 监狱暴动致 4 狱警受伤 5版 Vigo 音乐节发生严重事故 6版 场地塌陷致 300 余人受伤 马德里中餐厅深夜爆炸 两栋居民楼紧急疏散 7版 特朗普“留学生间谍论”激怒华裔...
西班牙发行量最大的华文报纸 CHINA-ESPA?A TIMES B- 周三刊 联合时报官方新闻客户端：欧洲眼 第 886 期 2018 年 8 月 15 日 农历七月初五 热线电话：915 411 996 西班牙华二代青年加入社工党 迈出旅西华人参政第一步 9版 在押台籍电信诈骗犯 Aranjuez 监狱暴动致 4 狱警受伤 5版 Vigo 音乐节发生严重事故 6版 场地塌陷致 300 余人受伤 马德里中餐厅深夜爆炸 两栋居民楼紧急疏散 7版 特朗普“留学生间谍论”激怒华裔 美国国务院：欢迎中国学生 23 版 西班牙人口老龄化严重 “社保窟窿”需 500 万移民填补 7版 首都航空中西直航·开元环游西葡大巴赠阅用设计展现文化中国：设计中国 ·丹麦特展进入倒计时！
距离设计中国 ·丹麦特展开幕还有 9 天！
欢迎大家关注设计中国 ·丹麦特展！
用设计展现文化中国
艺术与设计杂志社社长、中国服饰报社总经理 钱竹
今年正值中丹建立全面伙伴关系十周年，为庆祝这一关系的建立，丹麦创意商业杯邀请《艺术与设计》杂志社和哥本哈根中国文化中心于8月20日共同在哥本哈根举办“2018丹麦创意商业杯·设计中国”特展，并举办第一届“中丹设计对话”等活动。
丹麦是最早和中国建立外交关系的西方国家之一，新中国成立不久，1950年丹麦便与中国正式建交，此后，两国关系发展顺利，并于2008年确立建立中丹全面伙伴关系，十年来，中丹经贸关系愈加友好，合作基础愈加牢固。在促进中欧经贸合作中发挥着重要的作用。在新的时代背景下，中丹两国除了巩固传统合作优势外，也在设计领域挖掘了新的合作潜力。
设计作品不是“哑巴”，此次赴丹展出的近100件作品直观具体地展现了“中国设计”的风格和特色，让丹麦民众得以观赏到丰富灿烂的中国当代设计文化。今年是中国改革开放四十周年，1978年中国实行改革开放后，西方现当代设计就启蒙了中国当代设计。如今，近四十年过去了，我们发现，中国设计已经发生了巨大的变化，不但步入了当代的世界中，还形成了自己独特的风格。
中国当代设计的特点在哪里?首先是通过设计提高了民众的日常生活水准，其次则是通过设计提升了中国的制造的水平。中国改革开放后，中国的“工艺美术”与西方的设计新概念、新技术产生了强烈碰撞，中国设计从传统社会在自然经济结构里以手工为主体的为人服务的方式，演变成为大工业社会中以机器生产的、批量的造物为人服务的方式。改革开放使得中国人的生活进入到一种新的审美形态。
已经走入“现代化”，依托工业大生产的的中国设计，近年来又有了新的变化，“本土设计”和“设计创新”的呼声越来越高：东方风格以及活化传统、数字化、高科技被设计师提上了议事日程，中国设计呈现出了复杂多元的状态。
此次，我们选择了如下包括时装设计、陶瓷设计、首饰设计、家具设计、文创设计、数字设计、视觉传达设计等7个领域的设计师的作品来展现当下的中国设计：
《痕迹1号》
吕越，中央美术学院设计学院教授。作品《痕迹1号》采用不同深浅的透明材料叠加，用平面裁剪的方式成型。一个系列两件套，一件体现中式韵味，一件倾向西式风貌，希望传递不同文化给我们留下的痕迹。如果将服装的市场定位比作一个金字塔，位于塔尖的是作为时装的艺术。顶尖的设计师一定是双重身份的：即是做创作的艺术家，又是为市场进行创造性设计的设计师。
《鸳鸯·比翼》
Sheme是一个以中国文化为灵感做原创设计的高端女鞋品牌，创始人LINDA生于上世纪70年代，艰辛创业、从中国走上国际舞台的女企业家选择了“行走的艺术”，这正是Sheme一直以来所倡导并创造出的独特理念。Sheme专注研究中国精湛的传统手工制作工艺，如蜀绣、皮编结扣、玉石镶嵌等与国际最新时尚的完美结合。Sheme设计鞋，注重“东情西韵”，即如何将中国文化中沉淀的精髓转化出当代精神。
“请韶”系列
毛继鸿，中国服装协会副会长，例外(EXCEPTION de MIXMIND)企业创始人，设计品牌承传发扬东方文化和原创精神，创造和传播基于东方哲学的当代生活艺术的经营理念。十多年来一直致力将原创精神转化为独特的服饰文化以及当代生活方式。2011年毛继鸿创立方所书店，体现了企业家对提升国民美育的使命感。自方所成立以来，受到设计界、出版界、零售界的瞩目和认同，从而成为城市的文化新地标。
RICOSTRU 2018秋冬系列
欧敏捷，中国新锐设计师，RICOSTRU品牌创始人及主设计师，经过Giorgio Armani推荐，登上米兰设计周的第一位中国女装设计师，来自广州。她带来RICOSTRU 2018秋冬系列 “我带了酒，来听你讲故事”。RICOSTRU的设计理念是“回归”，从自然中寻找灵感，用“感受”去设计，找到了服装与人更深层次的联系。同时对品质和工匠精神有着执着的追求和尊崇，思考服装最核心的意义，营造了舒适不失大气、平实不失精彩的创作、优雅极简的鲜明风格。
云中君金色刺绣系列
蒋熙，新锐时尚配饰设计师，独立设计师品牌CICICHEUNG 熙上创始人、创意总监。参展作品为熙上新品《云中君》系列，手工真皮古法刺绣搭配浅金色缩纹羊皮。灵感来源于中国浪漫主义诗人屈原代表作，描绘出了神秘磅礴而空灵飘逸的画卷。设计以悠久的中华文化与传统手工艺为灵感的源泉，并尝试用现代与解构的语汇来表现传统精神，通过与文化和哲学的共生，让产品与使用者产生情感与精神的共鸣。
“桃花源”系列3D打印头饰
陈兴，彼伏BIFU by XING CHEN创始人。毕业于清华大学建筑系，后转于意大利米兰深造。在跨界做时装设计之前，他在香港、米兰和北京做过专业的建筑师和从事古建文化保护设计。例如北朝壁画印花系列是彼伏BIFU品牌第一个高级成衣系列，设计师希望人们能将历史文脉穿在身上，感受相关文化遗产的痕迹。他的服装品牌“彼伏BIFU”本次也带来了各个时期的代表作，其作品以现代设计语言，诠释了中国传统文化的生命力。
“重生”系列作品
林存真，中央美术学院设计学院副院长、博士，2022年北京冬奥会会徽设计者。她的 “重生”系列作品，以景德镇宋代湖田窑青白瓷残片为心，以髹漆工艺再造边缘，天然大漆在繁复的手工工艺磨合下，与宋瓷浑然天成，呈现出传承与创新并存的当代设计艺术品。行走在历史与当下，通过修复和重塑历史资源，完成了历史碎片的重塑。
沈厉，毕业于清华大学美术学院陶瓷艺术设计系，曾任教于上海商学院艺术学院，现专注于陶瓷艺术创作展览。他的陶艺作品《河兮·南山系列之一》将陶瓷与山水、与自然的结合，超出了一般构思的范围，并被爱尔兰都柏林博物馆收藏。作品以小见大，反应了中国当代陶瓷的人文精神，也是中国当代陶瓷设计的典型代表。
《蝶舞桃源》
张凡，首饰设计师，中央美术学院首饰设计系系主任。张凡的首饰基于中国古代宫廷的细金技艺，并将这一古老而辉煌的首饰工艺带入到当代人的场景，去诠释当代人的超然之美，将普通赋予超然，让天人在自然之中自由切换，即是当下，也是未来。
裘洁洁，珠宝设计师，见己珠宝创始人。作品大多从传统题材来进行创新，此次展出的传统吉祥物如意、徽派建筑、原始部落首饰形式演变、植物中美好元素和繁复之美、五行文化等等，设计中大胆运用各种有色彩天然材质工艺。以翡翠为主，一反翡翠的传统设计，古朴与精美的交错之间，美感浑然天成，使每个都作品突出了一种自己的风格。《翡翠自由组合》和《如意锁》经历在意大利和日本工匠手里长达数月的制作和加工，新旧文化的冲击给了作品以新视角的美感。
“童趣”系列首饰
巨琳，Ju Smith创始人和主设计师，“童趣系列”是她最为著名的作品，她将儿童稚嫩的画与昂贵的首饰结合,在保持孩子作品原貌的基础上实现从涂鸦到精美首饰的华丽转变，为孩子开启一扇崭新的创造之门。展览中她还将携孩子一起现场演绎这种创造之美。
竹嵌几何屏风
傅军民，平仄家具品牌创始人及主设计师，他生长于中国木雕之乡浙江东阳，平仄作为新中式品牌，根植东方文化，传古而不泥古，独出己意。将传统的虚实之境与西方几何美学在家居设计中融合的淋漓尽致。作品《景泰蓝提盒》，与传统工艺要求“铜胎掐丝珐琅”不同，在没有掐丝的前提下，保证了附着面的平整度，进而实现了釉面颜色的流动感。平仄是根植中国家具文化沃土自己生长出来的，有鲜明的民族造型语言和东方文化气质。
羊舍“虚山水”庭院
杨明洁，YANG DESIGN及羊舍创始人、福布斯中国最具影响力设计师、同济大学及南京大学客座教授。杨明洁创办的中国首家私人工业设计博物馆在上海落成，其收藏的近千件工业老产品与创新设计作品展示了工业设计的历史、现代与未来。他的作品“榫卯的重构”，将传统榫卯工艺重新建构，诞生出了一种全新的坐具体验与颠覆传统的视觉语言。
张周捷展览现场
张周捷，毕业于英国中央圣马丁艺术与设计学院。与新中式风格不同的是，他的作品是一件优雅的拱形三脚凳，是由计算机完成设计的数字艺术品，其数字化的精髓赋予了它在这种尺度上具有的少见的建筑美感。对于设计，他的说法是：“我到底是设计师还是艺术家，我是在做艺术还是设计，其实我也不太在意。因为身份是一直处于转换中的，并不固定。重要的是我所要探索的方向，是不是具有值得探索的价值。”
栖息鸟型置物架
明暗设计，是由设计师李晟和媒体人钱小昆在2012年创立的位于淮海中路的一家家具店。CONTI是明暗设计工作室的家具品牌，自 2012年诞生以来，其作品多以大体量的形式出现。设计师灵感源自上海 1930 年代的家具。向老上海家具致敬，中西合璧，所以使用中国传统工艺造出来的家具，却有些西方复古家具的影子。采用半机械手工制作，不使用油漆，力求环保以及手工痕迹。展出《栖息的鸟》系列体现让实木更有趣味、亲切、自然。
平安吉利杯
石大宇，著名美籍华人产品设计师。清庭设计中心创办人。专注于竹材质及竹家具的研发和设计，以及对竹材料的运用和工艺技术的突破闻名，多次在国际范围内获奖。他的作品融合了中国传统材质与现代设计，赋予了中式文化的新式表达。展出作品系列也是对传统家具、茶器结构进行了改造和再设计，具备一直以来的竹林雅士风格。有浓郁中国味道又不露痕迹地体现轻灵、活波国际化风格。
“每日故宫”APP
彦风，中国艺术研究院设计研究中心主任。彦风的作品《每日故宫APP》来自中国故宫国家博物院官方推出一款独具纪念意义和历史意义以及文化意义的一款日历应用。手指轻触，会呈现高清文物图，最大限度展示文物细节，为用户营造探寻发现，获得惊喜的情感空间。《每日故宫App》每日甄选一款馆藏珍品，邀您同游宋元山水，共访禁城别苑，探寻皇家日常那些令人惊叹的细节，感受传世珍品不竭的历史生命。
“浮生.故梦”
刘惠子，西南民族大学教师。《中国服饰报》社、艺术与设计杂志社和西南民族大学艺术学院同民进中央社会服务部一起对中国西部贵州省安龙县坝盘村的独特少数民族文化资源进行了深入考察调研，促成了“本子计划”。其设计灵感来自贵州省黔西南的布依族文化。这个本子承载了坝盘村布依人的美好祝福，同时还是一份美丽的“邀请函”，邀请世界各地的朋友前来做客。
海错图系列作品
吴桐，设计师，无同工作室创始人。2009年开创的个人设计品牌“无同设计”（UTOdesign），立足“解决将设计经验送上生产线循环”的问题。她的设计作品《海错图》在自然的宣纸上，用精确的镭射模切，创造了悬浮的空间、光的叠影，水的幻像。
靛蓝花丝香薰
赵春明，中国工艺美术大师、从事花丝镶嵌38年。花丝镶嵌 ，又叫细金工艺，是一门传承久远的中国传统手工技艺，主要用于皇家饰品的制作。为“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合。花丝镶嵌工艺起源于春秋战国金银错工艺，在明代达到高超的艺术水平。 而今，花丝镶嵌工艺只留存于北京、成都两地，且尤以北京的花丝镶嵌工艺最为齐全。北京花丝镶嵌集中代表了中国宫廷花丝镶嵌工艺的特色。
气味照相机
孙晓天，交互设计师。英国皇家艺术学院硕士，日本九州大学在读博士生，亚洲数字艺术大奖获得者。她的作品是一件可以计算、分析、模拟和存储场景气味的互动装置，像原始相机或留声机一样捕捉并为我们保存记忆。
《古都新视角：海量》
Talking Data（北京腾云天下科技有限公司），是中国最大的独立第三方移动数据服务平台。本作品旨在基于大规模移动数据发现和分析城市人群的生活模式以及人与城市环境的关系，激发以人为本的城市设计理念，驱动更加友好的城市设计。
Nums 产品图
龚华超，拉酷创始人、Nums的发明者，清华大学美术学院硕士学位。作品拉酷基于尖端的触觉神经网络点云判别的核心技术，而发明的Nums超博智能键盘即是解决实际问题的中国创造，又是高利润的软硬结合的互联网入口。
可视化分析图
李栋，博士，现任北京清华同衡规划设计研究院技术创新中心常务副主任。近年来致力于在城市规划与管理中利用多源大数据开展精细化研究，重点关注政务数据与新型大数据的融合、智慧城市项目研发与实施等方向。他的作品用大数据对城市进行了重塑，数字使得中国的城市更加容易被知识分子所塑造。
3D打印建筑外墙装置
于雷，ASW设计车间（Archi-Solution Workshop）创始人，在以三维打印、工业机器人为代表的数字设计及建造的国际领域具有广泛的影响力，并在国际一流学术会议上发表和宣读研究论文，其研究和实践机密的结合，完成了一系列具有突破性的大型数字建筑项目。
视觉传达设计
艺术与设计杂志
《艺术与设计》杂志是目前中国发行量最大的创意杂志。创办自1997年，至今为止有着20多年的历史。这本杂志从某种程度上来说，启蒙了中国的当代设计。在中国经济最为活跃的时代，对中国当代设计的视觉传达设计、工业设计、数字化设计起到了良好的推动作用。
信念种子录取通知书
胡贤明，北京林业大学艺术设计学院视觉传达设计系教师。此次展出作品《信念的种子》是北京林业大学的入学通知书，由校训“知山知水，树木树人”中提炼出山、水、木、人四个元素并借鉴古人天圆地方的理念设计出不同的四款，新生会随机收到。一本金色的笔记本寓意等着新生们一笔一划书写出自己的大学篇章。此款设计红爆网络被誉为：想重返18岁，收到2018年最惊艳录取通知书！
《Prade荣宅展览》
2x4Beijing，是一家面向世界的设计咨询公司2x4设立于北京的工作室。经过历时六年修缮的上海Prada荣宅正式面对公众开放。作为与Prada合作进入18个年头的2x4，荣宅的视觉设计与展览策划无疑是其中最值得纪念的一笔。经过几轮提案最终Prada选择了2x4北京工作室的合伙人及创意总监辛静设计的Logo做为定稿。从Prada原有的Logo解析重组成“荣宅”这个新身份，在拉丁文的笔画中拆分出用于构建“荣宅”汉字的零件部首，让品牌精髓在这栋百年古建里焕发出新的生机。
Monkey King
United Design Lab（UDL）是新一代中国先锋设计师的优秀代表，工作室成员分布在北京和伦敦。创始人丁凡&方建平，胡可人与其所带领的设计团队深入参与复杂的当代中国城市文化领域。成立6年来获国内外众多重要的设计奖项，包括香港设计师协会环球设计大奖、Maurus Fraser评审奖、全国书籍艺术设计展佳作奖、德国iF全球工业设计大奖、德国红点工业设计大奖、东京字体指导俱乐部（TDC）等。设计不是冰冷的视觉传达，是互通心意的过程，UDL重视正统和专业的设计服务，同时也关注人与文化、社会、世界之间的变革。
《想想鲁迅》
潘焰荣，中国新锐设计师、推尘品牌设计创作总监，来自南京。曾获得曾获5项“中国最美的书”奖、英国D&AD 铅笔奖2项、美国ONESHOW银铅笔奖等等众多奖项，在2018年3月他的书籍设计作品《茶典》获得德国莱比锡“世界最美的书”。他的设计从材质选择到工艺追求不露声色地把读者的阅读体验和文化气韵安静地融合在书籍里。既像是浓缩了的中国文化又代表中国书籍艺术设计的先锋水平站上了世界书籍艺术设计最高荣誉的领奖台。一本经典的书一定是简约纯粹的，朴素的美才是中国传统美学上的大美。
Doggy Dog 2018
702design是一家位于杭州的新锐设计公司，凭借作品《线：北京银矿系列之三》荣获第96届ADC年度设计大奖设计类/书籍设计金奖——这也是在该项目上，中国设计师收获的第一块儿金立方。702design倾向于偏国际化的视觉产出，项目不局限于区域，跨越建筑设计、产品设计、平面设计之间的界限，感受设计共性的同时积极实践把设计融进生活，打造了众多全新的本土品牌形象和导视设计包括UMA 云马全新品牌形象设计、ZUCZUG、31间等等。此次他们展出的作品是“北京银矿”系列之二和《Doggy Dog》ZUCZUG 2018新年发售的生肖文具系列。
“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富”。两千多年前，丝绸之路就把中国和西方联系了起来。当下，艺术与设计杂志和中国的海外文化中心是中国向世界展示中国设计和中国文化的重要窗口，肩负着展示和传播中国设计和中国文化的重要使命。这次由艺术与设计杂志和哥本哈根中国文化中心带来的中国设计作品，是改革开放以来，也是中丹建立全面伙伴关系十周年以来，在北欧展示中国设计规模最大、展品最为丰富、内容最为全面的一个专题设计展览，构建了中国当代设计的现实框架，多层面地向北欧和丹麦观众展示了中国设计的辉煌成就，传达了中国与丹麦设计之间的平等对话、交流互鉴、共同发展的理念。
展览和特辑的编撰是以展览内容设计为基础的，凝聚了参展设计师、参展单位和展览主办方艺术与设计杂志社、哥本哈根中国文化中心、丹麦创新商业杯基金会同仁们的智慧和辛劳，在此谨向他们表示衷心的感谢！
艺术与设计
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