《小满编织小屋》男女宝宝虎头鞋编织教程_土豆_高清视频在线观看　　快进完了《仙三》。本以为此种神剧除了白豆腐的帅就再无可写了，没想到还是有点感触的。
　　该剧不仅摄影布景道具特效强过《花千骨》（不太喜欢《仙三》配乐觉得《花千骨》更走心些），连格局都大过《花千骨》。《花千骨》还是停留在儿女私情，而《仙三》更多的是讲人在大义面前的取舍选择。
　　前十几集真心是吵闹无聊，从邪剑仙出场后剧情逼格立马提高了：邪剑仙的形成壮大，牠对徐长卿的引诱，这些都让我们联想到魔鬼引诱亚当犯罪以及人根深蒂固的罪性（原罪），他带徐长卿看那几扇门一针见血揭露了苦短人生的本质——虚空的虚空。徐长卿在街头劝人向善被抓，他可以凭法力逃脱，他却选择以此赎罪。行刑那天他被鞭打后扛着木桩去刑场跌倒了爬起来继续走，在刑场众人向他扔杂物不理解他的苦心。这段剧情让人怀疑编剧是否借鉴了福音书。
　　剧中的人都是不完美的各有私欲缺点，比如茂茂很笨爱吃，却为了景天离开了那个能躲避末日之灾的地方，他以肉换粮食救了大家自己却死了。龙葵为了自己的私欲害过雪见，最后以身殉剑。雪见是个只会坏事只会吵架发小姐脾气的小辣椒，为了苍生把所有功力传给景天自己死了。长卿与紫萱为了苍生愿意牺牲女儿最后选择分手成全对方以承担起各自的责任。何必平是个见风使舵的人，为了景天能赢暗示他，被邪剑仙所杀。还有景天，一个不学无术的小混混，他勇于承担起自己的责任进锁妖塔取镇妖剑打邪剑仙以命换大家活过来……所有的人都在完成一个又一个任务的路途中成长，最终做出舍己的选择，就如同游戏，每完成一个任务之后角色经验值都会增长，最后足以对抗大Boss。
　　还有长卿与紫萱的三世情缘也是感触蛮深，已写过一篇《三世情缘》分析爱的三种层次，这里就不多说了。
　　景天苦中作乐面对困境还能轻松调侃的潇洒也是让我印象颇深。
　　总之，我以为，看电视剧不能滥俗不加选择，看过之后不能没有反思，否则这与看肥皂剧有什么区别？不过是浪费时间。
　　我想谈谈《仙剑奇侠传三》中的三世情缘。 我正在补这部电视剧。&
　　顾留芳出场的时候，背景是苗疆灯会，他戴着马面具，给人一种神秘的挑逗气息。当他摘下面具，是一张单纯清涩的脸，仿佛不沾人间烟火，就如同那段不知愁滋味的初恋。而林业平，出场时拿着拂尘，那张深沉的脸仿佛带着一种市井气息，这与他后来怀疑妻子砸了面具摊子的剧情还是符合的。徐长卿，温室里的花朵，那张脸总给人一些懵懂的傻白甜的感觉，及至知道了自己的三世情缘，那张脸开始有各种复杂深重的表情。我一直以为白子画是霍建华演技的巅峰，殊不知，早在2009年他的演技就如此之好——一个人演三世，牛逼的演技借着不同的服装造型演活了三个完全不同的人。当然，今天我要谈的不是他的演技，更不是他那天涯四美之一的惊艳素颜。
　　我以为，三生三世应该是爱情的三个层次。年少时的爱情青涩单纯不顾一切不计后果。顾留芳是不成熟的，不听师父的劝告：和女娲后人在一起会生生世世受情劫。说不出家就不出家，走投无路就殉情。成年时的爱情在现实的拉扯下那么脆弱那么任性，喜欢就在一起，有矛盾就分手。林业平也是不成熟的，不顾道观一众门生要还俗，在众人的唾弃中，他没有深入了解真相就对妻子发脾气。这三世唯有徐长卿是真正算得上成熟：他解封了记忆后对紫萱是有爱的，他是舍不得放弃紫萱的，但是他细心地买了路上所需要的一切，让紫萱回南诏国。他知道自己所肩负的使命，他知道此刻不是谈儿女私情的时候。徐长卿的成熟并不止于此，还在不断成熟中：他那么想要和紫萱在一起，但是他明白真正的爱并不是非得在一起，而是为对方着想成全对方。徐长卿与紫萱为了成全彼此，选择喝下忘情湖水忘记三世情缘踏上殊途永不再见，但两个人都舍不得这真实发生过的美好，于是都为了让对方喝下湖水假装自己也喝了湖水。要有怎样的勇气才能不喝湖水？要有怎样的决心才能转身离去再不回头？告别的这一段，我感觉到了撕心裂肺的痛，我从徐长卿的脸上看到了白子画黯然浇灌断肠花的神伤，看到了白子画亲手剜去手臂上绝情池水伤疤的痛苦，看到了白子画抱着花千骨的尸体痛哭时的心碎。是导演说戏说得好吧，是霍建华的演技太好了吧。大雪，已是蜀山掌门的徐长卿想起紫萱曾讲过想看雪，情难自禁舞剑，与此同时，白发年老的紫萱在雪中起舞。我可以想象得到这俩人心中不能在一起的痛苦，以及他们以为对方忘记了不会再痛苦时的欣慰与释然。三世情缘在这里得到了升华，这样的结局真好。
&​　　这大概就是这部不咋的的神剧唯一出彩之处了。
（图片改自网络）
　　据说身边有朋友在关注我的电视剧观后感……之前的休息日突然想起了日本大河剧《江姬》，一直没有看完，然后回忆了下几年前的进度又看了两集，当一个京都的俯瞰空拍镜头出来的时候，我觉得那画风那构图很熟悉，再一想，哦，《琅琊榜》中俯瞰金陵的空拍和这里是那么雷同。所以，也难怪我会喜欢《琅琊榜》，日本大河剧的元素它都有——画风美道具真服装讲究礼仪规范音乐精致，有笑点有虐点，有人性的丑恶但更多的是正能量。
　　好，言归正传，因为珍视山影的这部《战长沙》，愣是没有在单位用手机看。今晚正式开看，第一集就让我爱不释手。首先是和《琅琊榜》一样的电影画风，然后一开场就是一个笑点让我嘴里的咖啡喷到了电脑键盘上——男主是毒舌女主也是毒舌，女主和她姐夫又是一对逗逼。然后剧情一转，就是轰炸，整条街都成废墟。女主的爸爸，一个只知道喝酒看戏的颓废书生对着天怒吼：你们这些没有人性的，畜生不如！女主的奶奶说：飞机早就飞走了，有骂人的工夫还不赶紧收拾家里。这场戏一下子就把我虐了一把，是不留痕迹地虐——虐心剧情其实并不需要什么血流成河死伤无数的战争场面，并不需要呼天喊地撕心裂肺的生离死别哭泣嚎啕，我们看着琼瑶剧长大的已经对这种激烈的表达方式反胃了。面对着战争，面对着轰炸，面对着国破家亡，对比刚才的无忧无虑的逗逼场面，这个书生发个这种并无实际作用的有些任性的小脾气就更让人感伤。我事先看了网友的观后感，我知道后面还有很多这种不留痕迹的虐，所以很期待后面的剧。《琅琊榜》是第三集让我彻底入戏的，这种本不爱看的战争片能在第一集一开场就让我彻底入戏，本博主佩服。
　　《战长沙》第二集没什么虐点，从头到尾都很搞笑，再一次笑喷了——幸好咖啡喝完了水也喝干了。杨紫的演技是必须要点赞的，完全没有《家有儿女》的小雪的感觉，非常老练。从第一集第二集来看，配乐也是相当不错很贴合剧情。不过可惜此剧优酷没有看的搜狐，必须要忍受广告，忍受有搜狐Logo不能截图做桌面，还要忍受看不到网友的评论，不开心！
　　PS：顾清明好帅啊！霍建华的声音好苏啊——不用配音是对的，他的普通话真的有很大进步（看了个他2006年宣传《屋顶上的绿宝石》的专访，卷舌音全部是不卷舌的）。从《花千骨》到《他来了请闭眼》到《镖门》再到《战长沙》（这是我观看的顺序），霍建华在这四部剧中的人设、演技和造型都那么走心，期待未来他还有这么走心的角色。
　　再BTW一下：看了《女医明妃传》三个不同的片花，要不是霍建华，对这种玛丽苏题材还真的是一点关注的想法都没有（本身不是一个爱看电视剧的主所以很挑，我坐等开播后的口碑再决定看不看）！并且霍建华在里面也谈不上帅裂穹苍——打扮男演员，真的没有比山影更出色的了！我擦，一不留神，我成了山影的粉。如果将来有机会与霍建华近距离聊天（对，我在做梦），一定要和他讨论下这四个角色而不是讲一堆花痴言论——为什么我总是那么专业那么是非分明那么有逼格，无耻地给自己点个赞！等我看完《战长沙》，可能会就这四部剧写文评下霍建华的演技。嗯，他不是第一个以演技征服我的男演员，却是第一个持续以演技不断征服我的男演员——再无耻一下，难道不是我挑剧很有眼光？
　　《战长沙》第八集。顾清明知道了胡湘湘订婚的事情，镜头给了车里的他的脸一个特写：眼睛望着湘湘的姐夫和爸爸离开，接着眼睛低垂了一下，然后眼睛望向前方。伴随着这几个动作的背景音乐烘托了这个动作：应该是淡淡的惆怅吧，这惆怅淡到连他自己也没有觉察，或者说连惆怅都不是，是一种说不清道不明的淡淡的小情绪像风吹过水面泛起了浅浅的涟漪。
　　姐夫在这个片中是以一个反派的形象出现的——强娶胡湘君，开烟馆抽成，公车接私活，陷害他的情敌……但是就是这样一个人，可以为了胡湘君一家人奋不顾身，就是这样一个人，在长沙焚城大家都忙着逃命的时候，他跑去救火，他对下属说这个时候不能当逃兵。这个片子呈现给我们的不是正邪不两立的样板——好人绝对的好坏人绝对的坏，这个片子呈现给我们的是真实的有血肉的人。这些人虽然有人性上的自私懦弱贪婪等种种丑恶，但在家国大义面前最终选择了舍己。
　　虽然说是抗战片，但看到现在都是一些琐碎的家长里短，而家国大义正是在这些琐碎的家长里短上侧写出来了——主旋律唱得太多了，我们需要真实的对生活的描摹。
　　这部剧确实是霍建华的转型之剧，终于告别了偶像剧的肤浅浮夸。但是我更期待未来他能在电视剧中出演反派，我期待看到他多面化的演技。
　　山影的剧，果然连配角的演技都相当出色，绝对不会出现除了主角之外配角的渣演技分分钟让人出戏的状况。《战长沙》丝毫不输《琅琊榜》，与《琅琊榜》齐平，点赞！
　　《战长沙》第九集。了解了一下真实的背景：文夕大伙，看了之后触目惊心。片子的拍摄确实符合真实的历史，也拍出了那种惨烈。这集中顾清明嘶吼着那已经沙哑的嗓子，演得确实不错。姐夫去救火，他的下属要他逃命，他说：我收了人家保护费，关键时刻就得保护人家。天知道他收的保护费是不是地痞流氓的强取豪夺，可是，他却坚守了做人的道义。警察都撤离了长沙，官员都放弃了长沙，但凡有点路子的市民都坐船离开了长沙，他作为一个小小的保安却带着下属满城救火。有一幕是这样的：湘潭老家大爷爷带着家里主要的成员站在河边宅子门口观望河对岸的长沙焚城，与奶奶有过节的他嘱咐家里的孙子去接来湘潭的胡家人。看到这一幕，我的眼泪流了下来。很久很久，我们被那些宫斗宫恋职场斗职场恋的撕逼剧情洗脑，很久很久，我们没有看过这样情真意切的家国情义。
　　《战长沙》第十三集。大爷爷带着湘湘和小满去了大伯的墓地，镜头拍到了其它墓碑，也是湘字辈。是被日本人杀死还是战死或者病死不得而知，但对于在意香火的一个大家族来说无疑是难言的痛。不用一滴眼泪不用一句台词，就这个杂草丛生的胡家墓地这个场景就直接虐了观众一把。大爷爷虽然反对孙子参军，但是，从他一句韩某某把山东拱手让了，就知道他一直关心着抗日，他也说日本人若来了他就把米一把火烧了不留给日本人。他虽然是一个看起来不开明的老人家，但也有他爱国的风骨。
　　《战长沙》第十四集。大爷爷问顾清明：你们的米真的用来抗日的？不会倒卖给黑市？如果你们将米倒卖给黑市，以后再不会卖米给你们。他最终还是卖了米给顾清明，他虽然反对孙子参军，但他还是关心抗日关心国家。胡湘宁战死，大爷爷拿到那张死亡通知书，没有立刻大哭，而是颤巍巍地到祠堂把那张通知书放在牌坊面前，而小辈们都开始哭。作为一个族长，作为一个饱经岁月洗礼的老人，他的不哭却更加让观众虐心。这幕演得非常传神。他在祠堂里哭了，说：年轻的男丁都战死了，留下孤儿寡妇。他的哭诉让我悲从中来被狠狠虐了一把——虽然没有拍什么战争的惨烈场面，但却让观众从侧面感受到战争的残酷。胡湘湘问顾清明：前线那么危险，为什么你和胡湘宁还要拼命地去？顾清明回答：何须马革裹尸还，只要是军人，都有可能死在战场上，只是，这对于每个家庭来说，都是无法接受的现实。不得不佩服编剧。这句台词非常的接地气，整部剧虽然是宣扬的抗日，但是没有一点假大空的英雄主义，处处接地气处处写实，让人感觉这就是真实的生活，但又凝炼出高于真实生活的可贵精神。
　　《战长沙》第15集正式开始虐了。湘宁战死，没有遗言，只有一张死亡证明书。湘水给日本人带路，把日本人带进雷区，自己也死于日本人的枪下，也是没有遗言。已经厌倦了狗血剧中人快死了还一大堆的遗言——有那工夫请个医生来都能救活了。剧中有两个细节：一个是大爷爷告诉顾清明儿子孙子死了，对活着的白发人是煎熬和痛苦。顾清明开始给父亲打电话问候父亲的身体，父亲虽然一直不赞成他抗日，但在电话中对他说：我以你为傲。另一个是大爷爷对小秋说，等我百年之后如果他们没有音讯这些牌位就交给你照应。也就是说他虽然反对孙子参军，但还是知道自己拦不住他们，也可以说心里实际上是认可他们的爱国之心。在这部片子中，无论是薛君山、大爷爷，还是顾清明的父亲，虽然他们都有着自己的私心，但是在国难面前，他们也同时拥有着一腔热血。只是，他们因为自己要维持着整个家，所以顾虑得就更多。第15集中，湘宁湘水的死让胡湘湘和小满一夜长大，而湘宁湘水的死以及大爷爷的悲痛对顾清明来说又何尝不是一次成长？他不再是那个任性的满有血气却空有匹夫之勇的冲动少年了，而是真的开始会去考虑身边人的感受。我看了剧情介绍，这部片子的结局竟然是顾清明决定带着胡湘湘和孩子与家人一起去国外生活。对比同样是山影的剧《琅琊榜》的结局，梅长苏丢下了霓凰奔赴沙场以悲壮的方式赴死。如果《战长沙》的结尾是顾清明战死沙场，那么就像《镖门》中路瑶婷的死一样，会让观众吐槽了。因为梅长苏和顾清明是不同的，梅长苏本来就命不久矣，他只是选择了以怎样的方式去死才会把对大家的折磨减到最低同时也成全自己回到林殊身份的心愿，奔赴沙场是他的使命和职责，梅长苏是一个传奇，所以结局也必须是传奇式的。而顾清明是一个真实的有血有肉的平凡人，是一个真正成熟的人，他有父亲有妻子有儿子，他的使命和职责不仅仅是卫国，同时还有保家。保家和卫国虽然自古难两全，但是也还是应当有所平衡不能太极端，一个只知道卫国却不知道保家的男人，算成熟吗？当然不算。剧末胡家还是有两个男丁活下来的，就是湘平和小满的孩子。那个一心想上战场的湘平没有死于战场活着回来了，算是一种安慰——不然每个上战场的都死了，那真是太狗血的剧情了。而顾清明和胡湘湘选择去国外，就使得这个剧更加接地气——看了这部剧，你不会觉得这只是一个电视剧，只是在编一个故事，而是，那个时代，那段岁月，就是这样的。你甚至会觉得，如果你活于那个年代，你的人生，你身边的人的人生就是这样的。
　　这部剧观看进度缓慢，每天最多两集，今天只看了一集。我觉得一部好剧必须细细品味，而不是像看肥皂剧一样没日没夜地追。这部剧很棒，像电影一样的画风，符合剧情的背景音乐，所有演员不论主角配角龙套的演技，真的都必须要点赞。山影真的是非常非常非常牛逼的团队！这部剧个人感觉是超过《镖门》的，与《琅琊榜》不相上下——为什么不分个高下呢，是因为两个题材不同这个没法比，而且确实也分不出高下。作为一个百度了解了下胡歌和霍建华全部电视剧的人，感觉除了那部传说中的《伪装者》，真的再难找到这么好的剧了！再次安利给大家这部《战长沙》，32集也不长。总之，我绝对不是因为男一霍建华是我男神才推荐给大家的（话说他在剧中戏份并不多），绝对不是，请相信我看剧的眼光（你们有见我安利《花千骨》这种神剧吗虽然我那么迷恋尊上白子画）！！！
　　最后还是得说一下：霍建华的演技真的很棒，我昨晚快进了两集刚开播的《女医明妃传》，对，是狗血玛丽苏剧没错，但是作为一个已经连看了霍建华四部剧的人，立即看他的这第五部剧完全不会串戏完全没有违和感。在这五部剧中，你看不到霍建华这个人，你只看到五个完全不同各自独立的角色。所以，他的演技必须要点赞。
　　《战长沙》第17集。胡湘君在去丈夫老家的路上碰到日本人，因为紧张把3岁的孩子捂在怀里导致孩子窒息身亡，她精神崩溃肚子里的孩子也流产。必须要点赞的是，电视剧并没有把胡家人的悲伤拍得很狗血，电视剧的处理手法是隐忍的——那段悠扬的配乐，奶奶无声地泪流满面，胡爸爸在放烟花庆祝长沙胜利的街上喝醉了酒，奶奶让全家人把平安的东西都处理掉。就这么淡淡的几笔，却描绘出了巨大的深深的悲伤。
　　《战长沙》第18集。这部片子一些空拍的画面和《琅琊榜》很相似，到底是一个团队做出来的。不得不提薛君山这个角色设定的非常好，他就是一个地痞流氓街头恶霸，作恶多端，但是他却对妻子以及妻子的娘家非常好，照顾老人，关心小姨子和小舅子，在战场上也是有勇有谋。孩子死了妻子疯了，电视剧中在全家人面前他依然是一贯的淡定，但是奶奶送完茶离开房间，他抱着妻子哭了——正所谓男儿有泪不轻弹，更何况他还是一个恶霸一个军人，是一个家的支撑，他当然不会隐忍自己的泪，我再次鄙视了那些男人动不动就哭就撕心裂肺咆哮的影视剧。再说一下男女主的恋爱过程，几乎没有什么爱情戏码，就是胡湘湘听说顾清明和别的女人在一起哭了，顾清明来向她解释误会，胡湘湘不好意思，说眼泪不是为他流的。顾清明说听说你答应你姐夫过继一个孩子给他，我也答应了。胡湘湘因为害羞跑了出去。我想在那个时代，乡下人如湘潭胡家的丫鬟静颜都不知道接吻是什么的，男女应该也不会总把爱啊一生一世啊挂在嘴边。顾清明这一句我也答应了过继孩子给你姐夫，其实就是在说：我爱你，我愿意娶你，愿意和你生个孩子。而胡湘湘的害羞也正是那个时代的小女生的正常反应。
　　不得不说，这部电视剧中女主的造型相当不错，尤其是杨紫从湘潭回长沙之后那个造型真的让人点赞。这部戏虽然霍建华是男一，但是霍建华只是名义上的男一他的实际戏份并不多，因为这就是一个群戏，主角是长沙胡家。而在原小说中顾清明就完全是一个小配角。这部戏被称为霍建华的转型之作，我个人认为从一部戏的整体来讲，这部戏应该是霍建华参演过的最好的一部戏，但是从角色来说，顾清明一角并不是霍建华参演过的最好的角色。那句网络上的评语“一顾清明误终身，不顾清明终生误”我个人觉得也是有些过了。
　　话说顾清明那个发型蛮现代的，左前是板寸，如果再上点发胶让右侧头发挺起来，活脱脱就是《他来了请闭眼》里薄靳言的造型——还是山影的剧。
　　《战长沙》第19集看得我特别感动。胡湘湘摩挲着顾清明两个礼拜前写来的信，小满调侃她，她一开始还能与小满斗嘴，可是突然背转脸，无声地哭了。这一幕很写实，因为我，我身边的人，都有过这样的哭法：回应别人的玩笑，然后背转身无声地哭了。胡湘湘在城外救伤员遇到日军，刚好顾清明到来杀了日军，两个人发现是好久没有见一直思念着的对方，抱在了一起，胡湘湘大哭。我的感动不是因为剧情的悲伤或者煽情，我的感动是因为这部剧写实，这种写实让我的心里泛起了如同涟漪般的感觉。有一句台词很幽默，胡小满抬着顾清明去胡家养伤，顾清明说去胡家不太好，小满说：吃了败仗怕丢人是吧？我们胡家怕的不是丢人，怕的是回不来。这部剧网络上有评论说是用偶像剧的元素去拍正剧（《琅琊榜》是用正剧的元素去拍偶像剧），正剧如果想吸引人必须要借鉴偶像剧的一些优点，而偶像剧要想精益求精也必须要借鉴正剧的一些优点，山影这个团队做得很好。这部剧中很喜欢胡家奶奶这个角色，她很像我的奶奶，睿智、有魄力、能干、坚韧、善良、宽厚，但又有些较真。女主拿着便盆和脸盆进顾清明房间那一身造型要点赞，朴素不夸张但是又很娇美。
　　《战长沙》第24集。从20集开始剧情就开始真正地虐了。顾清明离开胡家上战场之前，他因为爱胡湘湘，怕自己死了她成寡妇，所以提出分手，两人这里的很长的一段对话真的很朴实也很感动（就不打出来了）。薛君山决定收养毛毛，但是他一个人在小房间里拿着平安的牌位痛哭：爸爸妈妈决定收养毛毛，但是不是爸爸妈妈不爱你了。他为了安慰妻子收养了一个莫名其妙冒出来的孩子，这个孩子对他妻子是一个安慰，但对他又是一个无时不在的刺激，提醒他自己的孩子不在了。这里真的是让我也哭了。胡家大爷爷是剧中的一个亮点人物，他关心孙子的安危，他想守护住胡家的香火——这是一个老人或者说是任何一个长辈的心愿，所以他用结婚把湘平骗回了老家湘潭给关了起来。湘平逃走了，大爷爷一路追到长沙。他和有心结几十年的十奶奶见面的场面真心要给编剧导演点赞：十奶奶看到他来了立刻掉头进房间对着丈夫和儿子的画像哭，这是一个女人的傲娇任性，但是在大爷爷吃了闭门羹决定离开的时候，她又出来挽留，这是一个一家之长的老太太的风骨。不能说她在这个时候完全放下了心结，但至少为了胡家她选择了相逢一笑泯恩仇。两个老人家的演技也是必须要点赞。大爷爷找到了湘平，而湘平却被部队送回昆明。大爷爷为了湘平两次向顾清明下跪求他保湘平回老家，但是，这时他却说：如果他抗日有功那是胡家的荣耀，如果他死了，那是他的命。就这么一句话，把一个老人的爱国之心以及对孙子的爱，把一个老人对孙子理想的成全和自己因为孙子所承受的痛苦都表达了出来。然后剧情是回到老家的他在养孙和丫鬟的陪同下看天上中国人自己的飞机，满脸是为孙子感到骄傲的表情。还有薛君山，他是一个恶霸做了不少欺凌街坊的事，但当上面要求参军，他没有逃避，他没有用一些人的做法找人当替死鬼，他爽快地上了战场。他也确实是个打仗的人才有勇有谋。战场上的薛君山并不是一个英雄样板，至少他不会愿意和敌人同归于尽，他想到的是怎么在战场上活着下来回家过日子，所以他会要求手下保命要紧，会在必败无疑的时候安排手下撤退。但是，就是这样一个很现实的人，在生死关头他会让手下先撤退自己留下来继续射击，他会在逃跑的时候还想着破坏鬼子的弹药库大炮什么的。在这个剧中，无论是顾清明还是薛君山还是大爷爷，我们看不到一个神话般的英雄样板，我们看到的是真实的有血有肉的人，他们有着各种人性的弱点偏执狭隘甚至是丑陋，但是，正是因为这样，他们身上透出的人性的光辉才更可贵更感人。必须点赞的是薛君山死的那段拍得非常好，没有一句遗言就这么死了，很短的一个镜头。临死前他仿佛看到了和妻子平安一家三口在一起的快乐场面。一个为了能够回到家过日子而上战场的人，最后却死在了战场再也回不了家，导演没有用铺天盖地的哀嚎悲情的戏码去表达悲伤，就这么一幕他临死前的幻象，就给了观众一个强烈的对比大虐观众的心。他的死讯传到家里，这一幕也是拍得很好，湘君拿到通知书，愣住了，掉转头，这时才回过神来开始痛哭，然后家里人都走出来露出愣住的表情。这一切都是无声的，只有哀伤的背景音乐，画面是有些虚的。很短很短的悲情戏份，点到即止，却让电脑前的我忍不住哭了。对，这一幕就应该是无声的，这一幕就不能是琼瑶剧中的嚎啕，我现在回想起当时我奶奶死的时候我嚎啕大哭被人拖出观察室的场景，十六年后我回想起那个场景，它也是无声的，那些画面也是虚的。顾清明重伤那段，胡湘湘表哥看了一眼伤者的脸，他明显是愣了一下，或者说心悸了一下，但到底是一个处变不惊的医生，脸上几乎没有任何情绪的波动。胡湘湘进手术室帮忙，心慌手抖把东西搞得乱七八糟却不肯离开，被金凤给劝了出去，在手术室门外，她终于无法隐忍，抱着顾清明的血衣嚎啕大哭，而手术室里，她表哥正集中精神给顾清明做手术。她长久以来的担心，她对战争的恐惧，她对平安之死的感伤，对姐姐姐夫的担心，在顾清明受伤时彻底爆发出来，让她情绪崩溃大哭。我再次要为杨紫的演技点赞，要知道拍这部戏时她可能还没从戏剧学校毕业。这部电视剧，真的剧情好道具好音乐好拍摄好演员演技好，到目前为止除了一个地方外我再找不到其它任何可以吐槽的地方——霍建华有一句台词"酱紫"无意中暴露了湾湾口音，当然，他以为他是有配音的，拍的时候就没太在意口音，谁知导演决定用他的原声。另，姐夫的演员任程伟身高竟然有一米八五，他与霍建华并肩的背影真的显得霍建华太矮了（矮了一个头啊！！！）。霍建华太瘦小了，穿军装撑不起来，拍全身的时候不够伟岸，当然，这个就算了吧。
　　《战长沙》27集。胡湘湘说要为顾清明生个孩子，她说这话的时候眼神是闪躲与害羞的，这符合那个时代新婚女性的样子。必须点赞杨紫的演技！这部戏中的杨紫真的是一将功成万骨枯，对，我就要用这个词条来形容胡湘湘这个角色！接着两个人拥抱在一起接吻——我看到这一幕感觉有违和感，因为霍建华在《非常静距离》讲是他自己要求加吻戏的，和一个大学没毕业的女学生，人家女学生的初吻就给了他了！！！如果没看过这个访谈我当然不会有违和感，可是偏偏就是看过了呀……
　　在《战长沙》中，我们并没有直接看到战争有多残酷。但是，我们看到了胡家一个一个的墓碑，看到了湘宁的死亡通知书被送来，听到了湘水死前唱的湖南童谣，看到了平安被湘君捂死，看到了薛君山临死一瞬间幻想的一家三口的画面，看到了大爷爷两次跪下……剧组从这些侧面向我们展现了战争的残酷，比那些正面的画面更加虐心——这都是真实的老百姓的生活呀！对于老百姓来说，符合真实的生活才更能产生共鸣。提前看了《战长沙》最后一集的结局，讲真，我就是受不了这种时过境迁的结局，所以又哭得稀里哗啦的。结局里，刘明翰对顾清明说：你和湘湘出国也是好的，因为不知道未来的时局会怎样。在胡家的坟墓前，顾清明问胡湘平：还去战场吗？胡湘平说：战打完了，该回家了。可是我们都知道抗战胜利之后国共之战还在继续，自己人和自己人打。在我看来，以上那两段对话包含了很深的意思。剧集最后是胡家每个人的笑脸回放，最后一个镜头是一张胡家泛黄的全家福，看到这张全家福，想到在战争中一个一个死去的胡家人，那是曾经鲜活的生命啊，而现在，距离那个时候已经70年，照片中的活人应该也都做了古，我又被大虐了一把。这个片子最超出人们惯有思维的是：男女主竟然不是传奇式的死于战场成为英雄样板或者为新中国建设出力，而是选择了离开自己的祖国。这部片子传达给了我们一个理念：打仗不是目的，英雄主义也不该拿来做道德样板，人生最重要的是什么？是生活。上战场做护士当飞行员，不论走上怎样的道路，最终都是为了生活，为了具体的每一个家。《琅琊榜》的结局，霓凰是为梅长苏守身一辈子还是遇到了真爱？飞流和蔺晨的结局如何？同样的，《战长沙》结局也让我们禁不住要联想到之后的wen
ge，胡家曾是地主之家，薛君山曾是保安，活下来的人又要经历什么？好的结局总是让人意犹未尽。《战长沙》的结局，和《琅琊榜》的结局一样精彩。哎，山影的电视剧就是牛逼啊，不知道会不会再被《伪装者》虐上一把，我是既期待又有些害怕。
　　《战长沙》30集刚看十分钟，泪流满面忍不住来写一段：十奶奶难道不了解自己儿子的品性？她给他穿上他父亲的衣服，难道仅仅是为了让他不在日本人面前丢脸？难道不是知道他去赴死为他选了一件葬衣？衣服上绣着中国传统的花朵，难道不是暗喻了一个穷酸书生士可杀不可辱宁为玉碎不为瓦全的高风亮节？他一生酷爱京剧，他在生命的最后唱了一出打倭寇的京剧，被击毙却死不瞑目。当胡小满要去找他爸爸，秀秀疯狂地喊他不让他去怕他有危险，十奶奶却说让他去吧。十奶奶难道不担心小满的危险吗？不是不担心，而是知道作为忠烈之家胡家的孙子，这个孩子必须要有所担当了，当他从死人堆里找到金凤的尸体埋葬了，他就不应该还是过去那个天真到有些傻逼的小满了，他就真正成长为胡湘江了。胡长宁死的这一段处理得颇戏剧化，但是却丝毫不突兀，不像有些剧，写实还让人觉得假。
　　《战长沙》第31集。死者已矣，可是活着的人所承受的痛苦又该有多大呢？大爷爷对顾清明说出这句话，方先觉军长又对顾清明说出这句话。而小满，他在株洲找到了胡湘湘，他强颜欢笑对胡湘湘隐瞒家里的变故，他所承受的痛苦又该有多大呢？当胡湘湘和顾清明在株洲街头相遇幸福地拥抱在一起，小满在远处望着笑了，然后转身离开。湘湘的幸福与他所背负的家人全部死去的真相折磨着他，也狠狠虐了我这个观众的心一把。同样的，《琅琊榜》也抛出了这么一个问题：死者已矣，活着的人所承受的痛苦又该有多大呢？蔺晨、飞流、靖王、霓凰……《战长沙》结尾是田里的墓碑，回放那些死去的人的笑脸，最后一幕是一张在剧情中根本不存在的黑白全家照。《琅琊榜》结尾是年老的静太后、柳皇后看着庭生和太子玩耍。当所有的事情尘埃落定，这些死去的人，这段历史，正渐渐被尘封。这才是这两部剧最为虐心之处吧。
　　家里遭逢巨变之后，胡小满决定娶秀秀，也许他对秀秀并无爱情，只是从小到大的亲情，但是正是在患难中，金凤的死让他再也无法去留恋这段单相思，让他不再有心思去幻想那些浪漫的爱情，他看到了秀秀一直以来对他的好。他为了父母奶奶的心愿，为了照顾秀秀，为了承担起胡家十房长孙胡湘江的责任，他选择了娶秀秀。他说：秀秀，嫁给我吧。秀秀没有回答。他又说一次。我泪流满面。加入游击队，选择对胡湘湘隐瞒家里的变故，娶秀秀，这都是小满的成长。真的很难想象，这就是那个成天捣蛋人怂志短的胡小满。小满和秀秀的婚礼很传统也很简单，所有人都在笑，大爷爷露出欣慰的笑，但是就如同剧中那些个悲情场面一样，是无声的，只有那段贯穿全剧的悠扬的笛子。这场婚礼也是那么虐心。
　　大爷爷的一生都是为了胡家，一生都在守护着胡家的香火和祠堂，他最后坐化于祠堂内，这一幕拍得相当好！点赞！
　　《战长沙》最后一集惊见另一老干部男神靳东，那一身造型也是帅爆了。看了一个网友的评论才反应过来水兰不是单纯地被鬼子打死的而是先奸后杀。水兰是怎么死的没有拍，只拍了日本鬼子包围了她，然后小秋发现祠堂着火了，跑回去看到了她的尸体，脱下自己衣服给她盖上。如果慢镜头回放，会看到她衣服扣子敞开露出了里面的内衣。导演用含蓄的手法表达了鬼子的残忍荒淫。小满打死了日军的一个军官自己也死了，他死的时候表情是满足地笑，因为他终于回到了他当初离家出走想要继承家业的湘潭，他终于成长为了胡湘江，他继承了胡家湘字辈的英勇忠烈这份宝贵的家业。结局是抗战胜利胡湘湘和顾清明回长沙找秀秀，结果竟然还拍了个满城放鞭炮庆祝抗战胜利大红花轿结婚的戏来对比胡家的惨烈，真是虐死人不偿命啊！接着胡湘湘和顾清明在家门口下车，薛宅门口挂着胡家裁缝铺的旗子，妈蛋秀秀起什么名字不好偏要叫胡家裁缝铺，我又泪奔了。最后一幕是几个主要角色的日常生活表情回放，定格成一张在剧情中并不存在甚至有违剧情的全家福老照片，照片中是每个角色生命中最美好的时间段的影像——实际的剧情是大部分都死于战争死得很惨。就如同《琅琊榜》中最后霓凰收到的那封信，真是大虐人心啊！看完此剧，照例继续找影评来看，不得不说，此剧真乃业界良心！找了一下胡湘平演员的资料，83的，可是那眼袋那憔悴和79的霍建华不相上下了，他那一句顾大哥叫的我真是觉得有违和感，且霍建华在此片中大特写时的颜值忽高忽低（看他剧多了，发现他的颜值似乎很容易受环境影响忽高忽低其它三部有两部都是），可见演员昼夜赶戏是多么辛苦啊！看的这几部剧虽然是冲霍建华来的，但看着看着已经不是冲霍建华而看。接下来准备随便看看《仙三》——对，随便看看就好，纯粹是为了舔屏一下天涯四美之一霍建华饰演的白豆腐一角，这么经典的角色都没舔屏过怎么能叫迷妹呢对不对？看完此剧该考虑一下是停止看剧还是看《伪装者》。那些神剧我是不会约的，霍建华的也不例外……好像打了自己脸，《仙三》难道不是神剧？
　　《战长沙》中最让我唏嘘不已的两个人物：小满和小秋。
　　我很喜欢小满的笑，他的笑容给人一种傻白甜没心没肺的感觉。可是当湘湘和顾清明在株洲街头拥抱，他在远处笑，然后转身离开。这笑容让我泪流满面。这个少年，为了自己单相思的女人一次又一次想上战场，可是他却不知道战场的可怕，在军营中枪声吓尿了裤子。他拿着顾清明给他的枪无意中射死了一个鬼子，回到家兴奋地到处跟人炫耀。就是这个孩子，在最后竟然加入了游击队，死在鬼子手中。这种强烈的对比让人觉得虐心。如果不是战争，他应该继续做着那个被全家人娇惯到无法无天的混世少爷，他应该继续YY着他和金凤的美好未来做着那些让人啼笑皆非的事。战争，让一个人彻底改变。
　　小秋在剧中的形象永远是低眉顺耳，大爷爷说什么就是什么，即便他和水兰两情相悦，他还是顺从了大爷爷要他娶湘湘的要求，他面对着长沙胡家也是一副毕恭毕敬的姿态——他是大爷爷捡来的孩子，这种尴尬的身份让他不可能像小满湘平那样张狂。日本人来了，大爷爷让他藏粮食他就藏，让他迁徙到山里他就迁徙，就是这样一个人，陪着大爷爷从湘潭来长沙阻止湘平参军的这个人，在最后选择了加入了游击队——这大概是他生平第一次自己做了一次关于人生道路的决定。因为恨啊！因为痛啊！他生命中最重要的两样东西：胡家祠堂和水兰，都毁在了日本人手里。
　　在剧中有很多这样的对比，在剧中没有一个天生的英雄，在剧中我们可以看到战争对每个人的改变——而这，正是战争最残酷的地方。
《写首串烧歌词送给一段被我撞破的爱情》
　　自行车后座的爱情
　　拥抱了1980年代的纯真
　　穿过你的黑发的我的手
　　停留在没有颜色包装的脸上
　　黄河的水不停地流
　　流过了兰州又流向哪里
　　南京的雨不停地下不停地下
　　你的长裙艳遇了我的心
　　让我亲手为你编起麻花辫
　　让我在远行的路上给你家的模样
　　就这样开往落日就这样苍老下去
　　就让风尘刻画你的样子吧
　　不变的是茉莉花般的清香
　　一直萦绕在我炽热的胸膛
　　　　　　　　　　　　 23：50
《只是一首歌》
　　短发圆脸的女孩说要跟我走
　　我拔掉了吉他线沉默不语
　　城市的夜色迷雾一般将我包围
　　闪烁的霓虹灯是窒息的味道
　　我不知道明天会在哪停留
　　那里的人喜不喜欢听我唱万晓利
　　如果飘泊是流浪歌者的宿命
　　姑娘　我拿什么奉献给你
　　姑娘　我拿什么奉献给你
　　我只能奉献给你一座又一座城市的街头
　　我只能奉献给你一个扫和弦的剪影
　　我只能奉献给你一把毛票子
　　姑娘　流浪歌手的情人它只是一首歌
　　老狼他可一直定居在北京
　　姑娘　我也很想与你同行
　　我不是没幻想过一天又一天和你的生活
　　我不是没幻想过一个温馨的小家庭
　　我不是没幻想过一个小孩子
　　姑娘　流浪歌手的情人它只是一首歌
　　真实的人生远比我们想象得残酷
　　　　　　　　　　　　 20:16
　　《大疯子》，歌词
　　（第一段）
　　他的朋友们都叫他大疯子
　　是不是因为那一头卷得过分的长发
　　他说他为了追寻音乐和自由
　　背着一把吉他离开了北方
　　这不是真正的南方城市
　　冬天潮湿的寒冷沁人心肺
　　夏天的晚上没有一丝凉风
　　春天和秋天躲不过的驱逐
　　大疯子你在街头会不会孤单
　　你弹吉他的手指会不会疼痛
　　大疯子路过的人有没有让你感到温暖
　　你看不看得到明天的粮食和道路
　　（第二段）
　　他的朋友们都结束了流浪
　　伙伴们也都回到了琴行酒吧和现场
　　市民广场开始上演战国春秋
　　背着一把吉他他失去了方向
　　大疯子说这些人都疯了
　　为了名利放弃了音乐梦想
　　不断地争抢不断地去推挤
　　到底什么才是自由的歌唱
　　大疯子你在街头会不会心塞
　　你唱Beyond的声线会不会呜咽
　　大疯子经过的事有没有让你感到绝望
　　你看不看得到未来的姑娘和家园
　　（结尾）
　　大疯子他们都疯了你也疯了
　　是谁说坚持住你还有希望呢
　　去他妈的音乐和自由是否逃避现实的谎言
　　赚钱结婚生孩子一生也就这样了
　　　　　　　　　　　　 23:45
《远行者》（To赵锋＆远行者组合）
　　我把行走交托道路
　　我把成长交托时间
　　我把悲喜交托坦然
　　我把收获交托岁月
　　我把流浪交托远方
　　我把自由交托灵魂
　　我把歌声交托黄土地
　　我的爱人我把你交托给我的心房
　　哦，远行者。哦，远行者
　　不断地相遇又不断地告别
　　哦，远行者。哦，远行者
　　远行在一生一次的命定中
　　哦，远行者。哦，远行者
　　是不是看见前方隐约的光亮
　　哦，远行者。哦，远行者
　　没有人可以回到最初的起点
　　　　　　　　　　　　 22:21&
《五月哀歌》
　　救援队拉开一张巨大的充气垫
　　人们引颈等待那纵身的一跃
　　光天化日的中山东路
　　作秀的与看秀的都在
　　分秒的滴答声中凝格成了傻子
　　想死就快跳下去啊
　　不想跳就走回去啊
　　在人生的高楼大厦
　　跳下去需要勇气
　　走回去亦需要足够的勇气
　　纵然如此 也没有谁
　　被容许坐在外窗台长久失神
　　陌生人啊
　　不论你最后做怎样的决择
　　都已将我这个过路客
　　刺得心痛 血流成慌
　　　　　　　　　　　　
《你离开了大行宫，从此没有人给我唱歌》
　　你扫弦到嗨起来
　　台阶上只有三个听众
　　你醉了
　　把生命给弹进去唱进去
　　我聆听到嗨起来
　　台阶上只有三个听众
　　我醉了
　　把整个的灵魂都沉浸其中
　　城市的夜晚容易失眠
　　所以　我们在地铁口
　　畅饮这一瓶名叫醉生梦死的迷幻酒
　　全然不管这东西有没有用
　　能不能让我们
　　在明天的太阳底下精神抖擞
　　在永恒的虚无中刷出存在感
　　三餐房钱水电煤气费手机费工作婚姻育子赡养
　　生　老　病　死
　　在散场的时候
　　我们被赤裸裸逼回了现实
　　连一句再见都羞于启齿就匆匆撤退
　　在夜幕中向两个方向落荒而逃
　　　　　　　　　　　　
　　窗外灿烂的阳光以一种阴霾的姿态
　　斜照在对面斑驳的三层楼上
　　悲伤恣意，赤裸裸的漫溢
　　变成了一场吸引人眼球的展示
　　换到的同情与怜悯 不过是
　　人们施舍了他们的指责与厌恶
　　告诉我　浮游的命定是什么
　　告诉我　造物主是否对浮游有过一次召唤
　　懦弱如我 曝晒了自己的悲伤之后
　　从来不会拿起那把英吉沙
　　于是悲伤一次又一次侵袭
　　永无宁日
　　　　　　　　　　　　 15:57
　　指责的话一旦吐出
　　就变成了一面镜子
　　只能用来观照自己
　　正如这首诗
　　在它以匕首之型刺向你的同时
　　我在一面镜子中认清了自己的脸
　　　　　　　　　　　　 16:56
《记一场灿烂的阳光》
　　在阳光下晒一晒阴冷的骨骼
　　想必是极好的
　　在人情里晾一晾发霉的心脏
　　想必是极好的
　　能够心存盼望地活着
　　不在无可救药的盖棺定论前哀哭切齿
　　想必都是极好的
　　　　　　　　　　　　 14:27
《论一场以原创音乐为名的硝烟》
　　没有马条就没有封锁线
　　没有李志就没有梵高先生
　　没有万晓利就没有狐狸
　　没有赵雷就没有画
　　每天有多少人下载虾米
　　有多少人打开网易云
　　QQ拒绝了多少次的分享
　　我不关心形式
　　播一首歌
　　买一张CD
　　看一场Live
　　就是我喜闻乐见的全部
　　所以，请将纯粹还给听者
　　将版权还给唱作者
　　　　　　　　　　　　 14:18
《分行句》——给ZXY
　　点一支蜡烛
　　这剩下的小半瓶梅酒
　　斟满你的杯子
　　一饮而尽　或是小口轻呷
　　我会放一首民谣
　　告诉你　其实
　　写出这些分行句并不难
　　难的是
　　如何把波涛汹涌的情感凝炼入每一个汉字
　　好比如何把那一幕神创之美定格于每一个象素
　　难的是
　　如何把所有的生活与经历沉淀为一种深思
　　好比如何在可造之物中窥见神的背影
　　可是　如果你不来
　　我就自己把梅酒喝光
　　望着跳跃的烛火
　　一遍遍单曲循环
　　如此生活三十年 直到大厦崩塌
　　一个人发呆
　　　　　　　　　　　　 12:29
　　我无法与一个人和解
　　我无法与一段伤害和解
　　咬牙切齿 切齿痛恨
　　渐渐的，我无法与这个世界和解
　　抑郁孤僻冷漠敏感绝望
　　诸如此类 成为不断叠砌的一座围墙
　　说到底，我是无法与自己和解
　　说到底，我是无法与你和解
　　　　　　　　　　　　 0:27
《再过六个小时》
　　有人从睡梦中惊醒，看了一眼时间，再度合眼，等闹铃响起。
　　有人不再纠缠于凌晨就无踪影的睡意，在寒冷中起床。
　　有人在熬夜的玩乐之后正在酣然沉睡。
　　然而，在这个日子，没有人会睡到中午。
　　早起的晚起的都要出门。
　　早出门的晚出门的都要去同一个地方。
　　开门的晨祷的做饭的摆椅子的做招待的教唱的
　　专心的走神的闲聊的玩手机的哄孩子的
　　都要面向同一个圣台。
　　除了我。
　　当然，我也会起床。在六个小时之后。
　　我也会出门，在这个日子的晨光里。
　　这个日子，如同每一个日子一样，
　　日头照好人也照歹人。
　　可是——
　　我去到一座没有窗户和阳台的建筑。
　　一个让人远离了敬畏与颂赞的地方。
　　这是一个把我抛弃了的主日。
　　那是一间与我不相干的教会。
　　在一波又一波顾不上思考的忙碌中，
　　究竟哪一盏日光灯或吊灯，能晒干
　　一颗敏感扭曲的心灵中全部的眼泪？
　　　　　　　　　　　　
《没有谁会比姚贝娜幸运》
　　所有的追思与哀悼
　　都是一声声丧钟
　　提前宣告了我们的终局
　　所有的活法都是死法
　　所有的意义都是自圆其说
　　诗歌的燿燿光辉
　　横亘成一条条死胡同
　　弹着吉他的唱作人
　　带着无解的追问跳下悬崖
　　如果不存在那个起初
　　如果不相信有个末后
　　还在这人世的你我他她他们
　　没有谁会比姚贝娜幸运
　　　　　　　　　　　　
《你离开了南京，从此没有人给我唱歌》
　　为我唱一首源自青海的民谣吧
　　用你羁旅漂泊的沧桑
　　为我写一首关于南京的歌谣吧
　　用你停不住的爱与执着
　　你怀抱着你的老伙计
　　你包容了一座城池的夜色与灯火
　　大河岸边的剪影
　　描绘着星空与向日葵
　　诉说着纵身跃入的欣喜与哀愁
　　你迷惘了　我醉了
　　然后所有的旖旎破碎了
　　天亮了　车水马龙之时
　　我们互道晚安
　　　　　　　　　　　　
《青奥的南京》
　　八月的南方城市
　　街头　地铁口　人行道
　　看不见拨弄忧伤吟唱漂泊的小伙
　　看不见摊开满地青春姿彩的姑娘
　　看不见翻动着热气香飘四里的大叔
　　看不见推着放满了春天气息自行车的阿姨
　　有朋自远方来，我乐乎不起来
　　我看不见这座城市本来的颜色
　　　　　　　　　　　　
《蓝玫瑰——赠丁丁与Grace》
　　在无数场喧嚣之后
　　在熙熙攘攘的散席人潮中
　　你来到我的身旁
　　没有早一步　也没有晚一步
　　我的佳人
　　在上帝预定的那个时间
　　你让我为你倾城
　　你是拂晓的风吹干脸上的泪珠
　　你是正午的阳光照亮幽闭的心房
　　你向我露出微笑
　　没有早一刻　也没有晚一刻
　　我的爱人
　　在上帝成就的那个时间
　　我把自己的过去和现在交给你
　　不要害怕　不要忧虑
　　请握着我的手跟我来
　　我们一同乘着热气球飞过高山湖泊平原
　　飞过这人世的繁盛与苍凉
　　请拥抱我　请亲吻我
　　请在我的鬓上插上一朵新鲜的蓝玫瑰
　　在每一个大雨滂沱的夜里
　　请让我在你的怀里憧憬将来
　　没有早一天　也没有晚一天
　　期待　与你立下永约的那一天
　　　　　　　　　　　　
《南柯一梦——雨天地铁站写诗等人》
　　撑着一把旧尼龙伞
　　走在落雨的铺了残叶的路上
　　在这座南方城市
　　她不是丁香一样的女子
　　不是钟立风歌里的女人姑娘少女
　　不是李志唱的阿兰毛毛苍井空
　　不是张楚的赵小姐宋冬野的董小姐
　　她是面目模糊的女性
　　走向最终没有目的地的目的地
　　背着一个沉重的咖啡色帆布包
　　与拎着柴米油盐酱醋茶的妇女擦肩而过
　　就这样她飘到了白云之上
　　怎么也想不起包里装了什么
　　包里到底装了什么
　　也许　装的是南柯一梦
　　也许吧
　　　　　　　　　　　　
　　至今没出《花千骨》的坑，虽然之后看的《他来了请闭眼》、《镖门》、《战长沙》一部比一部精彩，但，总有一些因《花千骨》而起的小情绪郁结于心无法排遣。这部神剧每集都无数槽点，可我却哭得比《琅琊榜》更伤心，从花千骨去蛮荒就开始哭一直哭到大结局。当然，我并不会时不时去重刷这部剧，只是，总有一些片段在脑海中挥之不去：比如镜头从下往上去拍白子画——那就是花千骨怯怯地仰望尊上的视角，比如白子画孤独地站在露风石上俯瞰苍生，比如他黯然地浇着断肠花，比如他抱着花千骨把掌门宫羽扔给摩严，比如花千骨被关在云宫他在湖对岸沉默相守。（妈蛋我手机里存的那些相关情节的桌面怎么没了……）广大网友吐槽演员的面瘫脸，可是他们没有看到面瘫脸上的那双眼睛，所有的情绪与情感，都在眼神中，也只能在眼神中。
　　也许每个女人都藏着一颗少女心不会随年龄长大，那颗少女心中都住着一个尊上白子画上仙——可以仰望可以崇拜可以意淫（老干部真是太单纯了，他说他知道YY，是幻想的意思。我去！好在主持人立刻纠正道：是不好的幻想），但是，可望而不可及，只能远处观望默默守候，一旦走进真实的生活就不再仙不再美好，那白月光梨花白就变成了千年寒冰冻凉了少女心。
　　也许每一个人都是白子画，再理智再现实再隐忍，生命中也有过那么一次奋不顾身的拚却一醉。即便7954又何妨？没有醉过的人生多寂寥多无趣！正是因为爱了这一场醉了这一场，千年老仙白子画应该才真正明白了世间之美——不是他在露风石上教花千骨的那一套官腔官调的标准答案式的说辞，世间之所以美，是因为有我们所留恋所在乎的人事物。
　　当然，剧中无垢与云芽那段也感动了我让我哭了——就是云芽演技太烂。生死劫一旦遇上必须要杀死，无垢并非无情，他为这段爱也做了他所能做的牺牲——赶走云芽没有杀她。最后他为替云芽报仇不得好死，虽然我不赞同以恶制恶，但我为他那一场拚却一醉鼓掌。
　　我写了这几段文字，还是没有表达出我的情绪。我知道我理不清这情绪就出不了这坑。也许，我所有情绪的根源在于，我也藏着一颗住着白子画的少女心，我也渴望在苦短的人生中能醉那么一回。
　　倾世-霍建华
　　作词：毛慧 作曲：毛慧
　　睁开眼　看看河山的苍茫
　　夜已凉　执念中依然自赏
　　倾世沉香梅花殇　情丝爱未央
　　春秋彷徨　寂寥不往
　　张开手　触摸清澈的脸庞
　　爱已狂　却凝在眉间深藏
　　心愿白首不相离　落英结情网
　　花舞霓裳　如梦绽放
　　花若歌唱　缤纷乱舞余音绕梁
　　大梦一场　似花絮湮灭空流芳
　　花在歌唱　倾诉人间万般衷肠
　　人去何方　许是你凝望的方向
　　松开肩　卸下俗世的荣光
　　花已葬　拿起放下本难当
　　愿得一心人伴我　浮沉两茫茫
　　江山寻梦　年华不往
　　花若歌唱　缤纷乱舞余音绕梁
　　大梦一场　似花絮湮灭空流芳
　　花在歌唱　倾诉人间万般衷肠
　　人去何方　许是你凝望的方向
　　这是N多年前的事了，我甚至已经不记得这位网友的网名了。
　　这个网友是我在一个王杰论坛认识的，我到今天也不曾忘记那个王杰论坛的名字，是广大王杰的歌迷集思广益起的，叫“天下杰缘”，算是当时比较大的比较正规的王杰的BBS。
　　这个网友当时是大学老师，他说他从1987年王杰出第一张专辑开始就喜欢上了王杰，是通过当时的短波中广电台。他喜欢王杰喜欢了十几年，收集了王杰的所有磁带CD还有珍贵的活动EP和电台打歌EP，会唱王杰的每一首歌，默默关注着王杰走向巅峰在红馆开唱，离开台湾远赴加拿大，又再默默关注着王杰回到香港复出歌坛。这十几年来他一直想见王杰一面，却从未能如愿。
　　终于，这一年，王杰来他家乡开演唱会。他，意外地成为了演唱会的工作人员，可以近距离接触王杰。那天，他把王杰的所有CD都带了过去，想要给王杰签名。虽然早已经过了追星的年纪，但是还是想圆一下少年时期未遂的心愿。&
在化妆休息室里，他一直在王杰身边。他看到那个曾经桀骜不驯的浪子眼角已经有些沧桑，头上有一些白发。当天的票房不是很理想，他看到王杰为着票房有些抱怨，那抱怨在王杰那个年纪显得有些幼稚。他看到王杰对着主办方的工作人员发了一些明星都有的小脾气。他那么近距离地接触着这个他喜欢了十几年的偶像，他终于，圆了自己十几年的心愿……
　　可是，他却没有勇气把那些CD都拿出来了。他甚至都没有勇气对王杰讲一句：我喜欢你的歌喜欢了十几年，每一首我都会唱。他就一直站在这里，作为王杰演唱会的工作人员做着自己份内的事。一直到演唱会结束，一直到王杰离开这个城市，王杰都不知道，身边这个工作人员是自己的铁杆歌迷，曾在无数个人生的暗夜被自己的歌感动得死去活来。
　　他在QQ上跟我讲：我不知道为什么会在这个时候怯懦了。不，并不是觉得偶像破灭了，没有破灭，他还是我的偶像。也许也并不是怯懦。我也不知道为什么，总之，就是没有告诉他我是他的粉丝。我就这么默默地在他身边看着他。
　　后来，论坛关了，我和这个网友也断了联系。但直到今天，我依然会常常想起这个事。我想，我是懂他当时的心情的。
　　有种感动是只属于自己的，与给你感动的那个人无关，与和你有着同样感动的他人无关。
　　这种灵魂深处的感动，自己一个人咀嚼就好。
（请用电脑打开，文章开头有音乐）
　　我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。
——杜拉斯。
　　看完了那部不长的电视剧，找了一张他的剧照做手机桌面。生平第一次，我觉得一个人的相貌之美是值得屏息凝神欣赏的；生平第一次，我觉得一个人完美的相貌是上帝精心的创造雕琢。我终于理解了艺术家画人体画时的心情，非但不淫秽反而神圣。也终于明白了钟立风将那些女子的黑白照挂在书房的初衷。上学时崇拜过一些男明星，都各有值得赞叹的相貌，那时的我狂热激动。可是，在一切都已经淡然的年岁，却格外领悟到了一种神圣的美。我想，也只有激情褪却之后，才能品味出一杯陈酿醇厚的味道。
　　年轻时有着一张完美清纯的脸，但青涩稚嫩肤浅浮夸。中年时生命发散出了成熟稳重的内涵，那张脸却有了岁月的痕迹（不是说老了，是说回不到十二年前的青涩稚嫩了）。世事总难两全。我终于明白为什么我会对这个被我忽略了十二年的艺人有了关注但又不同于粉丝的追星行径。原来，我是不能释怀岁月之刀凌迟的残忍，同时，又渴望着岁月之刀雕琢的巧妙。这种矛盾之郁闷难以排遣，就投射到了他这个样板的身上。看完了他的一段访谈，在这个凌晨，我突然明白了杜拉斯的这句话：对于我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的容颜。当一个人的内在被岁月雕琢得如一件玉器，那么观者会穿越他被岁月凌迟得备受摧残的外在——当然，这并不是说我们不需要面膜。总之，希望他的生命一直被打磨雕琢，越来越如酒醇厚如玉温润，这样，我才能原谅岁月的残忍，才能释怀不再年轻但心有不甘的这个我。
　　挑了几部代表佳作来看，看不同时期的长的深入的访谈，喜欢搜网友偶遇他时的纯素颜照与小视频。我希望岁月不是一把杀猪刀，而是一把雕刻刀，我只是想证明，岁月这把刀于他不仅是凌迟更是雕琢。我只是不甘心，为什么我们必须于杀猪刀下被凌迟，为什么只有极少的人被雕琢成艺术品。
　　这种心情不会有人懂得。我只是借一个人宣泄内心不得不放手的不舍，生命中无可奈何的缺撼。不会索要签名不会去合影不会想要见面不会追索所有作品不会搜集全部动向不参与任何线上线下的或虚幻或真实的团体。我只是独自咀嚼着这一份感伤，并且，其实，与这个人无关。
　　真的，与他并没有半毛钱关系。只是那么巧，在某一场戏时观众与演员心神交会，产生了怜惜。
　　请你一定要好好的。在我还粉着你的时候。
　　我清楚地记得，是去长乐路的好又多超市，有一张试听的《8216》滚石合辑，就是八位歌手每个人放进去两首歌。我戴上耳机，我被《杀手挽歌》的标题吸引，直接快进到这一首。之后余音绕梁，三日不绝。
　　这是2001年的初秋。买了一盘磁带。2002年的夏天，用暑期工的钱买了这辈子唯一一张台湾原版CD。我为张洪量这张《青春梦》写过碟评，被听港台流行音乐的老杆子们炮轰为脑残粉。不，我不是脑残粉，我是菜鸟，正因为我是菜鸟没有经历过张洪量的《随欲》和《老子有理》没有参照物，我才会觉得这张非常不错。
　　14年多过去了，长乐路的好又多已经变成了沃尔玛，超市里也几乎都不卖音像制品了。常青藤改做了进口食品，那家哆来咪也在前年关了。我不知道这张CD上的那个台湾西雅图咖啡打折券还有没有用，应该是没有用了吧，而我，也依然没有机会去台湾。
　　打扫房间。突然想起这张CD，放进影碟机顺序播放。《昙花》当年是相当爱过的，不亚于《杀手挽歌》
，那种爱情远走的绝望的心碎与疯魔都被张洪量写进了旋律和歌词中。《烟花坑》是讲一个妓女和嫖客的爱情，当年也是相当喜欢的。
“你是我的青春梦，毫不悔恨的遗憾”，第三首《你是我的青春梦》张洪量一开唱，我愣住了，这是我当年忽略的一首歌，没想到却在今天，歌词一出来就击中了我心中柔软的部分。他把年少时的那段未遂爱情描绘为“甜蜜似糖的负担，黯然销魂的伤”。
　　“你是我的青春梦，唯一经过多年无法驯服的渴望”，正是因为它发生在年少时，正是因为它是遗憾，所以在记忆中是一种无法驯服的渴望，不必再重来，但会用一生去咀嚼那份青涩的淡淡的忧伤和甜蜜。
　　“你是我的青春梦，一个色彩缤纷让我快乐的感伤”，年少时的爱是激烈的狂热的，是色彩缤纷的，带来了快乐，可当爱走了，也带来了巨大的感伤。在年华老去的岁月里回味的时候，是快乐和感伤交织的。
　　“海市蜃楼的爱模模糊糊还在，情窦初开的情怀没有更改”，那份爱已经走了物是人非，甚至说物非人非，但爱过，那份爱就一直在那个青春岁月，一直到今天都无法否定当初的爱。
　　当年的我，稚嫩懵懂，过了14年多之后，才理解和懂得了这首歌。这是怎样细腻的心思，是怎样敏感的神经，才能写出这样的歌再自己把它唱出来。&
　　而如今的我，当年一同听歌的人，我们的人生，正如这句歌词所写，“历经沧桑的梦没有烟消云散，飘在风中希望太渺茫”。我们对音乐的爱还在，我们的梦还在，历经了沧桑还在，但，在又如何？也只能呵呵一笑了。
　　生平第一次买电影票去看电影，正确说是去看男神，结果电影官微上为了个番位问题吵炸了。
　　我不懂什么番位的重要性，我也不想知道这里面有没有潜规则，但我知道一点：在没有违背合同的情况下以霍建华在大众面前呈现出来的品德，他不会去争一个番位的先后，他也不会希望一大群粉丝为了个番位拒绝买票看他作为一个大荧幕新人终于做了回领衔主演的电影——抵制的不是电影的票房，是他在这部电影中的付出。我现在最有兴趣的是霍建华的华杰工作室如何回应，工作室的回应能够体现出这个团队的水准如何。当然，如果没有任何回应这是我喜闻乐见的最高逼格的应对——你们吵你们的与我不相干，我只拍好我的戏不管外界纷争。话说《花千骨》宣传时众媒体同声逼问他与张馨予给李晨戴绿帽的传闻，他没有承认也没有否认，只是每被问一次就都礼貌回答：工作室已经回应过了，我不回应，谢谢，谢谢，谢谢。现场尴尬异常，赵丽颖一脸尴尬的陪笑，电脑前的我都感觉到了那种尴尬，他仍是礼貌回答：工作室已经回应过了，我不回应，谢谢，谢谢，谢谢。他面对媒体的这种风骨让我赞赏。霍建华很喜欢《镖门》——虽然收视不好。我觉得刘安顺这个角色就是霍建华的写照。刘安顺是个不够圆滑甚至有些笨的人，不懂得趋炎附势宣传造势，可是刘安顺其实并不笨，对方的为人和心思还有自己所面临的局面他看得一清二楚，有勇有谋。他知道人要有所为有所不为，他只做好自己的事不去管外界的评价。我想，霍建华是在刘安顺这个角色上找到了共鸣。不过可惜了，这么一个如白子画一样孤冷清高的艺人，他的粉丝并不与其他艺人的粉丝有任何区别——依然在计较一些霍建华看不中的浮名，看来华哥你得多用“乖，摸摸头”教育教育他们。
　　后来上网了解了一下番位。番位貌似很重要，因为直接体现了一个演员在电影中的排名，据说甚至影响到评奖。这片是霍建华《花千骨》大热前拍的，片方打压作为新人的霍建华也是不无可能。但无论在什么行业新人都是受打压，电影圈也是一样。我想霍建华与他的工作室应该知道番位的重要（不然白混娱乐圈了），但他们更知道，拍电影的机会难得，就算片方真的打压了霍建华卖了人情给其他演员这也是霍建华必须要承受与忍耐的。不争不是傻傻搞不清楚状况，而是一切深藏于心，广结善缘，直到有一天不用争人家主动把一番的位置给你。其实有时候他人为当事人争，也许当事人受到的打压会更多。建议为了番位问题不平的粉丝好好看看《镖门》，理解一下刘安顺这个角色。至于我嘛，电影票格瓦拉上28块钱一张这么便宜，真的蛮心动的，管他什么番位，我就不信片尾字幕出来灯亮了你不走还傻坐那儿看演职员表……
　　今年中秋那天，浦口森林音乐节。李志的乐队弹奏《关于郑州的记忆》，大屏幕上打出歌词，乐队的和声领唱。现场大合唱。生平第一次，我用我那已经坏掉了的嗓子扯开来唱，心里满满的是感动。这不是我第一次见李志，我与李志距离最近的一次是在周云蓬的演出开场前，他与我的距离不超过两米。可是，这是我第一次看李志的现场演出。
　　李志的第四张专辑《你好郑州》并没有太多让人耳朵被叫醒的歌，但这首《关于郑州的记忆》歌词旋律却极好，没有愤怒没有呐喊，只有诉说，诉说着在郑州这个城市经历过的一段爱情。
　　关于郑州我想的全是你，想来生活无非是痛苦和美丽，关于郑州我爱的全是你，爱到最后我们都无路可去。似是而非或是世事可畏，有情有义又是有米无炊，时间改变了很多又什么都没有，让我再次拥抱你，郑州。
　　没有狗血的词句，是遗憾，是物是人非的沧桑，更多的是淡淡一笑的释然。
　　生活的真相，就是痛苦和美丽交织在一起。
　　有人说，南京被之所以能被评为全国十大先锋城市，是因为有先锋书店。南京不仅有中国最美的书店先锋书店，南京还有中国最屌的独立音乐人李志。李志，他称自己为南京李志，他把南京当成了自己的第二故乡，他把南京与自己的生命联系在了一起，而南京，也因为有了李志，多了那么一丝独特的风采。
　　我没有经历过2005年青岛路的半坡村酒吧李志首张专辑的弹唱会。当时他自己录制拷贝的CD现在你能出的起价都没有人肯转让。专辑的录音相当糟糕，伴奏声音很大盖过了演唱的声音。但是，第一首歌《黑色信封》的solo一出，听者的呼吸都屏住了，心被旋律给带走了。我在网络上看过一张李志的照片，穿着有点像校服的运动衫，一张桌子一张椅子，一瓶矿泉水，吉他弹唱的他是稚嫩的脸，我不知道这是不是在半坡村。而当他终于在工体开唱，票价都卖到了和天王天后一样贵，我真的很遗憾自己错过了2005年的李志，错过了那个租了一个住宅房借了一堆设备就自己开录专辑的他，错过了那个独自一人在台上弹唱的他。错过了一个独立音乐人困惑着追问着放弃过却仍然坚持着的十年。
　　在首专中，李志写了浦口罗庄的冬天，这是他在东南大学无比郁闷的大学时光的写照。他写了他常去的但已经不存在的一个酒吧红色气球：这么多年过去了你看，我的眼中充满着泪水。是谁还在唱歌？
　　从首专开始，李志就已经与南京不可分割。
　　之后李志的每张专辑中，都可以看到南京的影子：秦淮医院，你离开了南京从此没有人和我说话，南京已老了我就要死了，山阴路，南京的雨不停地下不停地下，我的爱人在南京，挹江门热河路秋林龙虾……他的第四张专辑，就叫《我爱南京》。从第四张专辑开始，他每年都在南京搞跨年。
　　当太多的独立音乐人选择定居在大理，李志，却仍然安居在南京，在河西买房。结婚生女。
　　我听李志很晚，是在2012年初，之前有好几年对港台流行歌曲失望，不知道可以听什么。有一天一个朋友推荐给我李志翻唱的《美丽的梭罗河》，他说：你听听，这个人的声音很特别。我知道李志这个人，我关注的一些身在南京的乐迷网友提到过他，但我从来没有去找过他的歌来听。我听了这首《美丽的梭罗河》，我都不敢相信这样的嗓子竟然能唱歌——这不是选秀节目要求的清亮浑厚飙高音。但这首歌的编曲，这把独特的烟嗓吸引了我。我找了他最具代表性的那首《梵高先生》来听，solo一出就震撼了。
　　我们生来就是孤独，我们生来就是孤单，不管你拥有什么，我们生来就是孤独。让我再看你一眼，星空和黑夜，西去而转折的飞鸟，我们生来就是孤独。我草！一针见血的歌词。不论是孤独画着星空自杀而死的梵高，还是工作养家的我们，管你拥有什么，生命的本质就是孤独，而正是因为这孤独，我们才会去记录星空和黑夜，但依然是无法改变的孤独，孤独是生命的本质是无可改变的。
　　当年李志把这首歌放在网络上，一炮而红，可是后来李志再也不在公开场合唱这首歌，除了有一次在义务隔壁酒吧演出喝醉了说今天点什么唱什么，有人点这首歌他唱了个走调版。这首歌之重，可能连他自己都无法承受。这首歌，写的应该就是他自己。我认为，任何一个文艺作品，比如一首歌，一首诗，一本小说，它所表达的，不只是作品所呈现的那个内容，它真正要表达的，是创作者自己的故事。&
　　我最喜欢的李志的歌是两首：《梵高先生》和《春末的南方城市》，后者我更爱《工体东路没有人》的现场吉他弹唱版。李志弹着吉他，用嘶吼的声音唱：这个城市早已经把我们给忘了，路过了青春我们还拥有什么？这让人心慌，这让人心慌，这让新心慌，这让人心慌……生命的本质是孤独，而这孤独展现出来的是困惑，困惑带来迷失，迷失带来心慌。&
　　我以为，音乐，或者正确地说应该是歌曲，它可以是靡靡之音，可以是风花雪月，可以是狗血爱情，甚至可以只是汉字的组合毫无意义，但它不能只是这些，这些也不应该成为歌曲的全部。
一首歌曲，它该有它的音乐性的体现，各种乐器的尝试，编曲上的用心，它该有对生活对人生对生命对社会的思考与感悟。就像我们可以看琼瑶席绢的言情作为消遣，但，这不该成为出版市场的全部，出版市场也应该有史铁生周国平。
　　我喜欢台湾早期的音乐中的清纯与深刻，罗大佑，刘文正，黄舒骏，张洪量，诸如此类。当后来港台流行歌曲铺天盖地的都是情歌，还都是未婚同居或者闹分手或者你背叛了我之类的狗血情歌，我真心觉得音乐已经被糟蹋了。我可以容忍歌坛有个邓丽君甜腻腻地唱着：谁来爱我不知谁来爱我，但我不能容忍整个歌坛成片成片的狗血四溅。而在内地的独立音乐中，我看到了我所渴望的音乐。李志就是我第一个认识的独立音乐人。
　　在李志的歌里，有对爱情的描绘：《爱》，《和你在一起》，有对社会的针砭：略，有对历史事件的思考：略，有对人生的追问：《翁庆年的六英镑》，《来了》……他的音乐，也许并不能达到罗大佑黄舒骏的高度（其实我自己认为差不多了），但是，却让无歌可听的我重新开始听歌，更因为他，认识了更多的内地独立音乐人，听到了那么多好音乐。
　　十年后的李志，再也不轻易一把吉他弹唱了，取而代之的是一个乐队，摇滚的编曲，他也再也写不出《梵高先生》那样直击心灵的歌曲了，只能唱：我也不会告诉你刘堃的电话号码。可我丝毫不为他的转变感到难以接受。如果他真的是一个只遵从内心声音的音乐人，十年后的他当然不可能如同在青岛路半坡村那样愤世妒俗，十年后的他更多的是考虑怎样去经营一个家庭去教养女儿，就算他尚未与自己的人生和解，但也已经归于平淡不再纠结叛逆于其中。磨光了棱角的李志仍然是李志，即便他已经不是我们所希望看到的那个李志，但他仍然是李志。
　　我没有抢到跨年的票，我是开票四十分钟后才看到了开票信息，三千张票早就抢完了。有朋友想原价转给我一张280的票，因为我最近的重心在电视剧上，觉得这个钱花得有点心疼，就拒绝了（对，这没有什么不好意思说的）。可是，大前年，前年，去年，直到今年，自从我知道李志在南京有跨年，一到这年末，我的心就无法平静。我知道有一个人他用他的音乐在南京扎根了十年，他写了唱了十年的歌以此来爱着这座城市也尝试与自己的人生和解。我去过他歌里唱的山阴路，我感受过他歌里写的不停地下不停地下的南京的雨，我也有过独自仰望星空的孤独，经历过他所经历的困惑，发出过与他类似的追问。
　　我珍惜这份灵魂深处的共鸣。
　　感谢李志，感谢南京有李志。感谢！}