一个手机ipadmini4像素差好的图片存在另一个ipadmini4像素差差的手机身上图片会变吗,我的就是颜色深浅变了一点

WE为摄影 - 知乎专栏
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让我们重新开始!前言:一提到私房想必大家一定都会想到各种奇奇怪怪的画面,在我一年多前决心开始专研摄影的时候,也是希望有朝一日去感受一下拍私房的魅力。但其实不是这样的我认为私房不应该都是以色情为主,私房理应是一个少女(或少男)在寝那种最写意的状态,不会有外界的任何束缚或在意旁人眼光,完全是一种最无拘无束的状态。关于这次私房拍摄,很多朋友都觉得氛围特好,其实在每一次拍摄都充满了各种不可控因素但一定要做到前期的时候能考虑到后期的可塑性在说这一次后期前先说说前期的准备,因为考虑到我要拍一个“让人撸不动”的私房前期的布景我尽量以白色为主加入头纱花瓣花束等元素,地点是妹子家的窗台,这样在拍摄的时候取光相对会好很多~器材:D750+85 1.4D首先刚刚回到家中看到原片的时候感觉可以修改的地方还是蛮多的,整体画面颜色还是很杂而且明暗关系很不舒服首先这一次的后期思路和以往不同,我们第一步的工作不是在基础调整里面修改,而是直接跳跃到颜色部分修改首先先要确定整个画面的颜色分配,我是打算以白和灰色为主的主色调,先不用去管理明暗关系,把多余的颜色统统去掉,我这里是吧绿色和黄色基本割除出画面(这里的蓝色饱和度是光源射进去的颜色,完全去掉的话会缺少光的层次)然后我在看这张图的时候,感觉颜色已经比较统一,多余的颜色已经被割除掉,就可以开始本先最开始的一步,明暗的调整。既然我的目的是做一个性冷淡的色调那么明暗关系的对比就一定要灰,在已经割除了杂色的前提下,把亮部和暗部调整接近,使画面变比较灰同事也要保留绝对暗部的纯净所以我没有把阴影拉得太高而是把黑色色阶拉得最高这样暗部就比较均匀的往亮部偏移。然后就是一个清晰度的较低,很多人会把清晰度拉得很低,让画面非常的柔,其实不是不好的所以我们不能让清晰度往太下,同时把锐度拉高这里要注意的是,在调整锐度的过程按住alt键来观察蒙版的力度以取得最佳值到了这里其实,整体画面已经有了明确的倾向,最后就是曲线的调整了。前面明暗调整的时候尽量保留了暗部的纯净度就是为了在调整曲线的时候拉高暗部不至于丢失太多的的层次感(自槽:已经没有层次感了),然后把中间灰色过度固定在一个合理的范围里最后提高一点亮部增加少许对比。这样画面盖上一层灰使得视觉效果有一种朦胧感。最后在局部的提亮主体,注意一点在边缘的暗角调整里面我们尽量不要去偏移曝光度,这样会破坏画面的对比,所以我们需要修改的都是高光和阴影的调整,以保持画面明暗关系上强调主体。最后这张图在LR的步骤就大功告成了!(如果大家有兴趣的话以后我会讲讲关于在PS里面的后期)另外一篇后期调色文章:翔子的吐槽:和牛爷认识很久了,他的片子都很好看,构图和色彩都很有趣,和我平时看的那些小清新、日系片子不一样。虽然这些片子放大看看,各种色阶断裂,细节缺失,可以归结为后期粗糙,但这种后期却能给我带来一种不同的感受。所以,这篇文章只是提供一种思路,见仁见智咯。如果觉得这种技术不好的,也不要评论里乱喷啦。最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!加微信群请私信微信:翔宇情:w326yc影叶:聂子竣:(喜欢谁,就让谁加你进群哦~)","updated":"T10:00:27.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":66,"likeCount":532,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":true,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T18:00:27+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-31dabadc723af609b48ba188b575e61d_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":66,"likesCount":532},"":{"title":"干货 | 手把手教你后期图片","author":"yingyephoto","content":"作者:影叶。微信:。。图虫:影叶photo我们的微信公众平台:We为摄影。1?曝光前期怎样曝光合适?这个“合适”,必然是建立在后期的基础上,也就是,前期的曝光效果在后期可调的范围内。相机不像人的大脑那样可以那么完美地来计算各个地方的曝光值,让一张照片各个地方跟人眼看到一样所有细节都清晰,所以一些比较复杂的光线条件下,相机的曝光是有缺陷的,这个时候要后期来弥补,所以说这个合适的曝光肯定不是说你前期把一张照片拍得很完美,这个合适是说你在后期的时候是可调的,也就是说在你后期技法范围内能将照片调整好。咱们先说说几种曝光的情况:一般情况是即使欠曝光也不要过曝光,欠曝也叫向左曝光,尼康的机器更适合向左曝光,佳能的机器则可以在一定程度上向右曝光,这样也同时会将暗部提亮一些,减小后期时的难度这是曝光的三种情况:向左曝光,向右曝光,稍正常曝光,但是这些全不是非常准备的,特别是大光比情况下。它必需在后期来做调整,这时后期有几种常用的方法给大家介绍一下。2、曝光合成:曝光合成,也就是前期拍摄的时候,分别对不同亮度级别进行准确曝光,简单说就是:高光准确曝光一张,暗部准确曝光一张,后期进行合成。举例将三张不同曝光的 图片在Photoshop中进行HDR合成。如上图,在菜单中选择“合并到HDR”,然后选择文件,点击确定,就可以了。3、拉灰图片,提取细节这是单张图片强吃宽容度的方法,硬把图片细节都提取出来。下面我说说这个方法。用到的工具就是Photoshop中的Adobe Camera Raw插件用到的就是右侧的几条调整项。下面就是提取细节的套路了,真的就是套路,把这个模式背下来就好,不同的图片,根据情况做微调就行,如下图:图片灰度大的时候,容易体现细节,阴影拉亮,高光压低,细节自然会体现的很好。大家看这时的直方图,很集中,完美的山峰形状。但是就是有点偏左,说明图片整体欠曝光。这时就用到第一项“曝光”的调整项了。想让“山峰”右移,就把曝光向右拉,想左移就左拉曝光。现在图片成这样,细节表现很好,就是灰度太大。灰度问题我们一会解决。这五个参数就对应了美术学中的明暗关系,这图中画出的暗部,暗灰,中性调,亮灰和亮部。这五个参数分别对应这五个级别(图示)阴影只对应暗部,也就是五个级别中最黑的,黑色色阶对应暗部和暗灰,它对应的范围要多一部份。白色色阶也是同理,他比高光要多一个亮灰的级别。曝光,调的是整体,也就是整个画面一个平均的值,你调动它时,整体画面都会变。上面直方图会整体移动,我们给照片拉灰时不去动曝光,等图片变灰后,直方图完美了后,再动曝光,让它整体移动。接下来我们就是讲如何把整体拉灰的照片调整通透,刚那张图片的细节已经很完美了,高光不过曝,阴影不死黑,所有细节大家都能看到,就是太灰怎么办?我来告诉你四种方法:(1)提高对比度还是在同一操作区,把刚才降低的对比度提高上去,这个方法很简单粗暴,但是在有的情况下不太好用,拉太高对比度会影响画质。所以,下面还有3种去灰方法供选择。(2)曲线还是在Adobe Camera Raw里操作就可以,曲线功能,像红线这样,拉成Z字形就可以。(3)色阶这个要进入Photoshop面板操作,从Adobe Camera Raw进入Photoshop先复制图层,再按快捷键打开色阶调整菜单。色阶:ctrl+L把色阶调整界面中左边的箭头适当往右拉即可(4)自动调整这是最省心的方法喽这个也要进入Photoshop面板操作,从Adobe Camera Raw进入Photoshop先复制图层,再按快捷键自动调整。自动调整:ctrl+shift+L如何解决曝光的问题终于讲完了!下面。。。。。。。2、色彩平衡:(1)、一般后期人像的时候,我在调整好曝光后,先调整色彩平衡,不管背景,只看面部,只要面部肤色正常就好。至于背景,后面导入ps中在细致调节。(2)、色彩平衡分高光、阴影、中性调,可以分开调节不同亮度级别区域的色彩平衡比如上图,高光处加黄加红,阴影处加蓝加青(3),后期夜景或者黑金风格的时候,习惯把色彩平衡偏向蓝色,有利于提高画面通透感和添加黑金色调。这个问题,大家看这四个文章就好都是本人码字的3、畸变校正扭曲度:校正镜头带来的枕型畸变。紫边绿边:用于减轻画面中物体边缘的紫边或者绿边,但是这个功能只能是减轻,不会使其完全消除,下面的色相调整,就是为了把边缘调整的与环境色相近不容易看出而已,一般是由于镜头光圈直径过大引起的,拍摄时在最大光圈的基础上减小一到两档光圈会有效减轻紫边或绿边。如果要真正在后期时去除紫边或者绿边,个人觉得用吸管工具,吸取周围环境颜色,然后ctrl+shift+n 新建图层,放大图像利用画笔擦,这个方法很麻烦,但是管用。最下面那个,晕影,其实。。就是暗角!上面那一条调整项,写着数量,也就是暗角的深浅下面那一条。中点:也就是,从四个角,到中点的过渡是不是自然,往左拉,就是自然往右拉。。。。不用我说了吧这一栏校正参数应该不用我讲了吧,前期利用水平仪尽量保证画面水平,至于仰角俯角带来的垂直方向畸变那就没有办法了,后期的时候在这里调整。4、HSL也就是,色相,饱和度,明度(1)、色相:是指每种颜色所呈现出各种不同的相貌,是区别色彩种类的名称。光谱上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫就是七种不同的基本色相。ACR里的HSL功能中的色相调整比较细致,从光谱图中可以看出,每一项调整都是两个相邻色之间的色相转换,那么HSL中的这些调整项就包含了整个可见光谱,这样不会丢掉任何一种色彩元素。(2)饱和度这个功能就不用多解释了,就是色彩的鲜艳程度。(3)明度明度,就是色彩的亮度,也可以理解为色彩的深浅,明度越大,色彩越浅。那明度越低,,,,,色彩越深。5、常用快捷键打开ACR滤镜:ctrl+shift+A液化:ctrl+shift+X新建图层:ctrl+shift+N复制图层:ctrl+J色阶:ctrl+L自动调整:ctrl+shift+L返回上一步:ctrl+Z盖印图层:ctrl+shift+alt+E拖拽图像:空格+按住鼠标左键拖动6、调整层和观察层前面带图像的是观察层,比如液化,ACR、色阶、自动色调调整、Nik等功能都要在观察层上进行,像亮度\\\\对比度的这个层,就叫调整层。修完一串步骤怎么办?一排调整层。。。盖印就好,得到一个观察层,这个观察层保含了刚才所有调整效果。盖印是什么??快捷键啊盖印图层:ctrl+shift+alt+E然后,咱们说说图层组全选你要建立组的图层,单击鼠标右键然后就从变成了然后,,,就没有然后了。。。但是,我告诉大家,为什么要建立组!大家看我上面调整层里选了色相饱和度色彩平衡和亮度对比度,这些我都调整了一遍,后面我想擦蒙版时把不想要的擦掉,如果我们不建组的话,我们需要每一个层单去擦,但我们建了组后我们就可以对组建蒙版,就擦这一组的蒙版就能出来想要的效果。7、图片质感有个东西叫Nik,里面有一组小工具。。。Nik,大名,Nik collection官网,免费,下载,正版里面的Color Efex Pro4是这样的Color Efex Pro4,这个东西,真好用的,操作简便,效果感人HDR Efex Pro2,在有时也可以增加质感。但是,不是哪张图都行这得自己试试。合适的话,效果很好。。不合适的话,玩炸了最后!输出图片!TIFF,PSD,JPEG。TIFF和PSD,会保留你的所有修图步骤你随时打开,随时有你的上次所有步骤方便以后修改图片JPEG。。。那就是一张图啦!但是,,TIFF和PSD内存太大,一张图片500兆到1个G。然后,我说完了!谢谢大家!最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!加微信群请私信微信:翔宇情:w326yc影叶:聂子竣:(喜欢谁,就让谁加你进群哦~)","updated":"T18:49:14.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":13,"likeCount":274,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T02:49:14+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-aff64da327c5b5d5dd09_r.png","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":13,"likesCount":274},"":{"title":"如何简单的拍出创意高大上虐狗片","author":"xi-gua-ai-mao-wang","content":"如何简单的拍出创意高大上虐狗片 作者:@西瓜呆毛汪微信:dm
专栏正在改名中! 大家好,又是我西瓜,一枚经常被别人误认为是妹摄的男摄影。视觉中国签约摄影师。前言:作为摄影师,跟女朋友约会的时候,自然是想举起镜头拍拍拍了,长得帅点的,还可以和女票一起出镜虐虐狗。什么?女朋友说,就想出去玩玩玩吃吃吃的,拍照太麻烦了?吃多了上镜不好看?自己不够帅不敢和可爱的女票同框?这些都不是事儿!今天就教大家来拍一组不用刻意打扮只用几分钟就能搞定却又非常高大上的虐狗照。这是我2015年情人节时期拍的一组照片,相信一些朋友对这套图也并不陌生了,lofter2015上半年人气榜,获得过视觉中国暨lofter联合创办的创意人像摄影大赛第一名(虽然好像很多人都不知道这是我拍的TUT)。这套图也是当时出去玩的时候即兴之作,出去玩的路上看到一堵墙,夕阳把大树的影子打到了墙上,地点在深圳大学文科楼H5的出口旁边,构成一幅略有趣味的画面。现场大概如下图,下图是时隔一年之后再次路过的时候随手拍下的一张总之,当时我就想着,如果把妹子融入这如此有意境的画面中,肯定会非常好看的。本来,想让妹子站在墙边树影之下拍摄,不过妹子说没有化妆不愿意上镜,可不可以让自己也成为影子放到画面里,我想了想那样似乎也是挺有意思的,于是就让妹子站到了大树底下,现场大概就是这个样子:请无视灵魂画手。妹子站在大树下,夕阳把她们的影子打在墙上,然后就可以开始拍了!那天我带的是索尼a7和尼康老银广,18-35 3.5-4.5D。由于妹子和大树的位置和墙中间还存在一个小坡,所以为了把画面拍全我只能站在坡中间用广角端拍摄(基本是18端),然后有为了不让自己入镜,我只能站在画面之外斜着镜头拍摄,于是就得到了下面的原片:可以看到,我这个图由于广角畸变再加上机位不正,整个画面倾斜了,而且墙上的砖也歪歪扭扭的,所以放上PS之后第一部就是要进行畸变校正可以看到通过这一步,整个画面的透视基本矫正了,墙上的砖虽然还有一些细微的扭曲不过大体也已经恢复正常。然后我在给图片适当裁剪了一下,变成下图这样,本人喜欢长比例,这个因人而异哈!然后就是色彩了,原图由于光线和镜头发色原因,可以看出高光是被夕阳打出来的橘红色,阴影则是蓝紫色的,这中互补基调其实已经非常适合,我们要做的就只是加强一下而已。做这个的方法很多,而我则是用的渐变图层,不一定是最好最便捷的,不过也放上来给大家瞧瞧。对比上一张图,我在ACR中第一步就只是简单的为画面增加了对比和清晰度,然后把整体色调往暖调了,加强了阳光的感觉。然后进入PS,前后景色分别取了黄蓝互补色,使用渐变工具:然后由于左上角是树影比较聚集的地方,右下方是受光面,所以我用黄蓝渐变自右下往左上拉:渐变做好之后,改变一下混合图层,这个大家可以多试试不同的,我是用了柔光,得到下面的图像:然后整体效果已经出来了,剩下就是适当调整,可以看到这图现在整体比较亮,颜色比较飘,于是我选择使用camera raw滤镜将画面的曝光压一下,阴影和对比加强了一下这样,图片基本就完成了。最后就是虐狗这张图怎么拍的也说一下。 当初很多人以为,我在拍情侣,左下角那一堆东西就是我的影子,如果是这样的话,那我今天说那么多就是浪费了,我怎么可能教大家如何被虐狗呢,我明明是在教大家虐别人是不!没错,其实图中男主就是我本人,而左下角是我的相机包,然后把相机放在上面,设置了定时拍摄之后,立刻跑到妹子旁边摆好动作,于是,一张虐狗战力max的图就这么出炉了!近期准备开一个live,着重讲写真人像摄影中的光线运用,以及相对应的一些后期技巧,会有RAW原片供大家练习使用哦!时间是在八月十二号晚上八点半,我们不见不散!最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!","updated":"T13:56:10.000Z","canComment":false,"commentPermission":"review","commentCount":62,"likeCount":987,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T21:56:10+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-a2c9a500c4_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":62,"likesCount":987},"":{"title":"经验分享|黑白图片后期思路","author":"xiang-yu-qing-86","content":"本文作者:Damon本专栏原名airphoto,现正式更名为WE为摄影!详情请看我,翔宇情保留诉讼权力,我的新公众号:We为摄影
让我们重新开始!(在网页端看文章,点击照片可以看到高清大图!)有好多摄友问黑白照片后期是如何处理的,那我在这里详细的介绍一下这张照片的后期思路,授人以鱼不如授人以渔,所以我们这里重点讲思路,具体如何调整这个还是看个人的审美,每个人喜欢不一样的风格,掌握方法和原理然后按照自己的审美来调节。那我们先来看一下原图这里我们首先需要讲一下什么照片适合转化成黑白照片:一、什么照片适合转化成黑白色彩不够丰富,色调单一,也就是说在色彩上没有抓人眼球的地方\n色彩过于杂乱,摄影讲究的是简约美,颜色过于杂乱会分散观看者的注意力\nHDR处理过的照片,HDR处理的方式有很多,不管是用lightroom、软件合成、曝光合成做成的HDR,这些照片有很丰富的细节,更加容易把明度发挥到极致,反而光比比较大的场景就不利于多层次的展现。(但是有些照片会用大光比的逆向思维)\n长曝光的照片,过曝的云或者过曝的流水。虽然是过曝了但是转换成黑白以后不但不但不会显得不自然,反而能突出动态的效果\n那我们再看一眼原图:1、原图中很明显色彩不吸引人,而且非常单一,只有草、树、船是黄色的,水面还有部分树是绿色的,船上的人物有一点点红。2、水面的反光以及天空过曝没有细节且非常扎眼。3、但是整张图的细节比较丰富,直方图没有溢出,曝光略微向右。这样的照片作为彩色照片是平淡无奇的,但确实满足我们之前说的转化成黑白照片的几种情况。二、顺便,我们说一下不适合转化成黑白照片的情况:那就是图本身有强烈的颜色对比,但是缺乏亮度和明度对比的。说的再具体一点,就是画面中互补色相对多的画面不适合转成黑白照片。(啥是互补色:看色轮)高饱和度的蓝/橙,红/绿,黄/紫这种互补色关系,会在黑白照片中出现灰度非常接近的深灰色,所以这一类照片在没有做色相改变之前,不适合做成黑白照片,以后拍摄的过程中大家应该避免这类黑白转换。那我们现在再看一眼我们的原图,大部分颜色区域集中在“黄--黄绿--绿”这个颜色区域,我们转换成黑白照片后反差细节就出来了,而红色的人物和黄绿色的船体因为是互补色,转换后灰色就揉在了一起。讲后期之前我们先来说一说前期的拍摄,话说“前期决定后期,后期指导前期”。按照亚当斯的理论,一张好的风光作品,里面应该包含11个不同灰度区域的层次,指的就是由黑到白的11个阶梯,拥有更多层次的作品会更加耐看。由于色彩本身会对光影产生一定的干扰,因此,我们处理成黑白之后,可以更好地专注于作品的影调。请使用RAW格式,为后期留出空间。不要使用相机自带的黑白模式拍一张JPEG格式。为什么,因为相机内提供的那种预设并不一定是我们想要的,而RAW格式记录下来了全部的色温,色相,色调,饱和度,LR和PS可以对每一种颜色进行改变,这些信息最后都能用于灰度来体现差别,这些细微的差别为你提供千变万化的黑白照片。退一万步来说,如果你对于黑白照片的调色调整实在没有把握,那么后期中我们还可以直接套滤镜,现在PS和LR的各种插件给我们提供了很多预设,我们可以选一个自己喜欢的套上也不错,事实上我就是套上滤镜然后修改部分参数。不过你可以在相机RAW格式的模式下,开启黑白预设,这样你拍出的照片依然拥有色彩信息,但是在你的相机显示屏里可以预览到黑白照片。2、敢于用高感光度众所周知,低感光度可带来良好的画质,所以在条件允许的情况下尽可能的使用低感光度吧。但如果拍摄环境的明亮度不够,可以适当提高感光度,要知道有些人还喜欢在后期中加强黑白照片的颗粒感呢。这张照片大概ISO有6400,但是也没有关系,反而有点马格南的感觉。 构图和拍摄时机\n黑白照片的兴趣点就必须更加突出。虽然色调单一,但是好的光线更能将观众带入到想要呈现的意境中。多选有云的好天气:秋高气爽的季节,在太阳侧光的时候拍摄风光会比晴天的中午有更多的惊喜,太阳在45度角的时候物体会呈现出更多的细节和色彩。构图在黑白摄影中非常重要,所以黑白摄影更加考验摄影师基本功的。大家可以使用经典的三分法构图,或者运用画面中的点、线进行合理构图。初学者可以由简入手,慢慢地再将更多的元素纳入拍摄范围。那么好的构图是怎么出来的,其实是等出来的,我看到这个船划过来的时候就一直盯着他拍,一直等到他到达一个合适的位置。这些照片其实是挑了一轮剩下的,因为硬盘不够大。拍摄的当天我也没有带三脚架,如果有三脚架的话这组照片还能做一个延时电影。留意光线\n因为黑白只能靠光暗位置来表达图画,我们拍摄时要留意光线的方向和力度,这张照片就是在太阳落下去的时候拍的,所以光线不会很硬,远山和中景的树的立体感也会比太阳在头顶上的时候更加好。一般来说,正面光经常能增加画面的对比度;侧光则易于展现物体的纹理(尤其在人像中刻画容貌的细节);来自单一方向的光线则能创造阴影。寻找图案和纹理彩色相片中,因为颜色容易抢去焦点,所以图案和纹理常常被忽视,而好的黑白相片其中一个元素便是表达出独特的图案和纹理,各位可以多试试!轮廓与纹理在彩色摄影中往往并不明显(色彩会分离画面的注意力),但是在黑白摄影中,轮廓与图案往往会获得突出、精炼的描绘。带上三脚架各位新手拍摄黑白风景照时可以为相片加入一项元素 ——动态!其实便是移动中的云或水,因为云或水是白色的,会产生白色的画面,移动中的云和水会带来一层层的光和暗位,立时令黑白相片生动起来!后期流程首要任务,检查直方图分析直方图\n我们可以观察到,这张原始直方图有一些微微过曝,这是我佳能拍摄的一个习惯。因为我还拿着5D2在拍摄,这个相机的宽容度不怎么样,暗部细节恢复非常有难度,所以我的拍摄习惯是微微过曝一点点,但是大家可以看到,直方图的右侧并没有出现切割(其实右侧的巨大波峰是惨白天空)也就是说天空其实也没有过曝,要是天空有细节,我们理论上也是能够恢复出来的。如果你是尼康用户可以微微向左曝光,前提是保证直方图不溢出。\nB、我们可以看到原图的高光部分占据了大量像素,观察原图发现高光部分是大面积的水面反光和一部分天空。后期我们要重点针对高光做修复。处理一张黑白照片我们要在“原有调子的情况下”尽可能的平均分布直方图,也就是说在lightroom中“黑色色阶、阴影、曝光度、高光、白色色阶”要平衡,保证每个区域的像素不会相差太多。这里我也需要说一下,水面反光其实可以用CPL去除的,主要是我没有cpl哈哈~)因为lightroom里面提供的是“彩色”直方图,除了曝光值信息以外,还有彩色分布,所以说是很难做到正态分布的完美直方图的,但是黑白照片不一样,一切都是以“亮度”信息来显示的,,所以平均分布的直方图会让黑白照片层次分布非常丰富。为啥要不破坏原有调子?这里说一下。现在好多黑白照片为了视觉的冲击力,摄影师会故意大面积的背静过曝,做出极简风格。或者大面积的欠曝来突出人物特写,这个时候直方图不能准确的满足摄影师的需求。但是不能动摇直方图在后期中的地位,像我们刚刚接触黑白摄影,还是要以直方图为切入点,调出平均的直方图,这样起码是不会错的。我们之前所说的RAW格式拍摄,也就是为了能让直方图调整的宽容度更大,在“黑色色阶、阴影、曝光度、高光、白色色阶”这五个区域没有大面积的像素堆积。在lightroom中,我们可以把鼠标放在直方图上,我们发现鼠标会变成一个双向箭头,直方图的文字左下角会显示鼠标所在的区域,点击鼠标左键左右拖动可以调节该区域,这个和拖动操作面板上的滑块具有同样的效果。C、中间调部分(曝光值)过度很好,我们只需要加强微反差就好D、阴影和黑色色阶像素缺乏。E、最右侧的那个凸起是天空部分,在画面中面积不大,主要是因为天气太差,没有任何细节,所以我们放弃调整F、这张照片用了ISO200,在暗部会产生一些噪点,后期需要加入一些去噪环节请看处理过后黑白照片的直方图:是不是很平均,基本符合正态分布,右侧那片一个凸起是天空部分,因为真的是没有细节了放弃调整。3、黑白照片的转换方式我们在转换黑白照片之前先说两种错误的方式:直接使用减低饱和度去色。经过上面的讲解,我们知道了,我们就是要用HSL来控制灰度的反差,直接把饱和度干掉了,我们的RAW也就白拍了\n“图像-模式-灰度” 来丢掉色彩信息。这项显然也是错误的,因为色彩信息没有了我们就失去了对后期的控制力。\n所以我认为这样的或者类似的“去色”方法是不够的。那么我建议大家使用lightroom里面黑白混合工具来实现黑白转换,看图。我们可以用鼠标点这里的黑白或者按“V”键来实现转换,那么这样的转换的好处在于我们能够控制不同的色相在黑白转换时的亮度。Lightroom中我们通过V键在“彩色”和“黑白”之间切换。V键是一个很实用的快捷键,我也希望大家把他记住,你在“黑白”模式下经过了一系列的调整,按V键切换回“彩色”模式的时候你在“黑白”界面下做的调整依然被记录在lightroom中,当你下一次再按V键切换回“黑白”模式时,你可以继续上一次的调整。这就对颜色把控没有那么好的小伙伴们提供了便利,可以随时切换回彩色模式,观察色彩以后再对需要调整的颜色进行调节。还有一种转换方式就是在PS里面直接套silver efex pro里面的黑白滤镜,这个滤镜是nik collection里面的一个黑白滤镜,现在nik这个插件已经全部免费了,大家可以去下载这个插件,如果今后还有机会给大家讲课的话我们会多次用到这个插件。这个方法比较偷懒,但是是我个人比较喜欢的方法,我的操作流程是先进PS试试黑白滤镜,如果没有满意的再回到Lightroom中黑白转换工具手动调节,这样会比较节省时间。还是那句话:尽可能的平均分布直方图,也就是说在lightroom中黑色色阶、阴影、曝光度、高光、白色色阶要平衡,保证每个区域的像素不会相差太多。五、实际操作第一步我们习惯性的先镜头矫正这里我们直接使用自动就行,自动不是万能的,大家可以先尝试自动,如果不行再进行手动调节。第二步,配置文件选择选择风光这些其实都是个人习惯,我觉得佳能自带的风光模式还不错,所以也会先选择套用试试看。第三步 调节基础面板,使直方图尽量平均分布,这里我一般所有照片都差不多,主要就调整“曝光值、阴影、高光、阴影、白色色阶、黑色色阶”这六个参数地点值,“清晰度,鲜艳度,和饱和度”这三个值不动,留着进入PS后调整。在调节的过程中要注意观察直方图,保证高光和暗部都不溢出,可以打开溢出报警。溢出报警就是直方图上边左右两个小三角。第四步略微提高船内人物的明亮度。船里面的人物曝光明显不足,反差也不够大。这里是前景,也是兴趣点,而且在色彩上,我之前说过了,转换成黑白以后会和周围环境灰度比较接近。第五步 点击图像右键-在photoshop中打开使用seliver efex pro的滤镜把图片转化为黑白我这里选择的是024这个滤镜这里面滤镜有很多大约有38种,非常直观,大家可以试试看哪个更加合适你的照片。第六步利用黑白图像创建亮度蒙(luminasity mask)是在2006年提出来的一个利用蒙版调节的工具,如果有机会我们下次课可以来讲这个蒙版那我们这里就先建立起来这就是中间调蒙版,如果对灰度蒙版不了解的朋友们也不要急,现在都有插件可以建立,基本做到了一键搞定,大家可以找“”的帖子看,还有“半岛雪人”的帖子。第七步
对中间调拉S曲线然后加一个tonal contrast继续加强对比。拉中间调对比有什么好处?按照的说法他喜欢拉出一个很极端的曲线。就像这样一个曲线,因为有蒙版的保护,所以那么极端的曲线也会有很好的过度效果,但是我个人不喜欢这么拉,我觉得还是太生硬了。但是我用了两个手段增加对比度。最后的效果是这样的
(tonal contrast 也是一个nik 里面的一个插件,用来增加调子对比度,增加对比度的同时也会增加锐度。)看效果到这里,大致的调子就已经出来了,就那么简单~!!!现在我们再来看直方图。除了我们之前放弃的天空部分一军突起,其他部分的直方图非常平均。第八步因为我们之前做了对比度的增加,增加了对比度其实也同时增加了锐度。那我们这里一些区域加一点点柔化,让片子增加一些虚实对比。那我们这里继续用NIK插件。。。为什么总是依赖插件,,,因为我比较懒,插件里面的柔化又做的不错。如果大家没有插件,可以使用滤镜--其他--高反差保留,然后选一个相对大一点的数值“45-70”之间吧,然后确定,再用control+I反向,混合模式改成柔光,也能达到插件里一样的柔化效果。我这里用的是classical soft focus点击确定。然后按住ALT点击蒙版给图层加一个黑色蒙版。调节笔刷,大概在20%-25%的不透明度和流量来擦出想要柔化的地方。要记住,柔化的同时其实也是微微的增加了亮度。这里远山,水面上面的比较亮的草,还有下部的水面可以柔化一下。千万不要涂抹到有细节的树,船,还有水面的波纹,这都是我们之前需要锐化加强的地方。我们还可以调节一下蒙版的不透明度和羽化增加一下过度。双击蒙版会出现设置框:前景的船细节不够,我们建立一个曲线调整图层提亮一些,然后小心的用蒙版把船体部分擦出来。最后我们适当的去噪,然后锐化输出,其实整张图的处理过程是非常简单的,前期的拍摄完成了大量工作,给后期带来的极大的便利。最后我们说一下这张图我们不满意的地方,首先是天空,风光摄影就是看天吃饭的,一片死白的话细节就不可能恢复出来了。其次是这个船的大小,我觉得相对于画面的大小来说,还是太大了再就是船上的人物,因为之前说过的原理,互补色,导致船上的人物细节不够丰富。虽然说我拍摄的时机是太阳落山之前,天气也算是阴天,大家可以看到,光线还是非常的硬。后期的时候加了一些柔化,但是效果过渡都不好。如果再晚一些还有船过来的话光线会更加好。翔子吐槽:好长好复杂....最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!加微信群请私信微信:翔宇情:w326yc影叶:聂子竣:(喜欢谁,就让谁加你进群哦~)","updated":"T11:50:01.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":11,"likeCount":149,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T19:50:01+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-d93f491cb58fcddebd7a6cb3b7accf84_r.png","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":11,"likesCount":149},"":{"title":"人像教程|如何在森林里模拟丁达尔现象","author":"xi-gua-ai-mao-wang","content":"作者:@西瓜呆毛汪微信:dm 专栏正在改名中!
hi!我西瓜又来了,一枚经常被别人误认为是妹摄的男摄影。常驻深圳和广州视觉中国签约摄影师。这一期要说的,是森系丁达尔效果的后期分析。其实我在弄森系丁达尔的效果上有两三种不太一样的方法,以我个人分辨的话,这一种是属于较为柔和的一种,比较适合为用夕阳光拍摄的照片做的后期方法,其大概效果如下图:
首先,不是任何照片都能做丁达尔效果的,一般做丁达尔效果的照片都是在有明显光源,并且环境中有遮挡光线的物体,使画面形成一个明显的明暗对比的地方拍的,最常见的就是树林以及有窗户而且相对比较暗的室内了。然后,如果是选择在森林里面拍的话,我是比较推荐用长焦的,因为在树林里,需要虚化足够了,背景够柔和了,后期再加丁达尔光线,整个画面才会比较和谐。我这一套图是在冬天的下午四五点拍得,镜头用的是威达神镜一号系列手动头70-200 2.8-4,这个镜头的焦外也比较玄学,使照片本身就加了分。下面说正事,就是这个丁达尔该怎么后期,这里先放一张导入PS初步调色以及给人物修容之后的图可以看到,现场的光线是太阳光,从画面左边斜照进来的。于是,这就可以确定丁达尔光线的方向了,应该要和环境光一致,才显得不违和。于是我们新建一个透明图层,选取画笔工具,颜色是浅黄色然后我们用画笔在这个空白图层的左边画一些点,画笔透明度不用太高,15%-40%都可以,我这里用的是35%。这个点是光线的源头,就是你大概想要有多少条光线,从哪开始射进来,就往哪里点一下(或者点多几下)注意画点的地方,一般是在光源来的那一边,图片的边界画一些比较大的,然后在画面中靠近那边的上面部分也可以画一些小的,因为在森林里,光线是透过树叶空隙进来的,不是只从画面左边进来,在人的头顶一样会有同样方向的光线射进来,所以要在画面中间也画一些。光线画好之后,就对这个图层进行动感模糊,像素我一般选最大,2000,方向的话自己调整,根据现场光线,例如下图模糊之后得到这个效果嗯,光线有点生硬,没关系,我们模糊多几次光线柔和了不少,然后我们发现,出现了我上面说的情况,光线都集中在画面左侧,所以,我们可以继续补充一些点,尽量往画面中间,右边,都补一些然后重复上面的模糊得到下图这样,光线的雏形就出来了接下来是为整个画面润色,使光线融进画面。首先,用色阶加深画面的影调,使明暗更突出然后就是对画面进行柔焦了,其实最主要是给背景以及人物衣服的高光部加柔光,这样能使画面中的光线更突出也更柔和。柔焦过程也就是选取高光,复制图层,高斯模糊,然后改变图片混合图层。这里我用的是滤色图层,这样能使画面的高光最大化,也最柔和,不过很容易让高光区严重过曝。下面是柔焦的过程可见背景的光线柔和了很多,但是人物身上的高光也严重过曝。基于个人觉得还不够柔,所以我又重复了一到两次刚刚的滤色柔焦,并且把人脸和衣服的一些高光区擦出来使其不至于太过曝然后这一步是因人而异了,可能是我在柔焦上中毒比较深,我决定再做一次柔焦,不过这次是用了强光的混合模式,进一步加深画面的影调,中和了一下之前的滤色图层造成的层次缺失。然后就是最终休整了,包括进一步调色,调整曝光以及对光线的补充(就是重复之前画光线动感模糊的步骤),得到最终效果PS:在画光线的时候,要注意多用橡皮擦,为了使光线更有层次,可以考虑把一些光线穿透树木的部分擦掉,因为不可能所有光线都在前景,必然有一些光线是从画面靠前的树木背后透过来的,那光线和树木重叠的部分就需要擦掉。嗯,这次的教程到这里也差不多了,制造丁达尔的效果很多,我的不一定是最好的,不过也希望能给一些朋友一点启发。关于丁达尔的其他方法我以后还会继续分享的,同时也有别的包括前期和后期的摄影干货,欢迎大家多多关注我的动态!想约拍的同样也非常欢迎!近期准备开一个live,着重讲写真人像摄影中的光线运用,以及相对应的一些后期技巧,会有RAW原片供大家练习使用哦!时间是在八月十二号晚上八点半,我们不见不散!最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!","updated":"T11:59:26.000Z","canComment":false,"commentPermission":"review","commentCount":26,"likeCount":408,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T19:59:26+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-7fa9b018a9fb72576b12acaa_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":26,"likesCount":408},"":{"title":"好照片靠画出来!!!","author":"milleryao-ming-lai-39","content":"我认为,风景画的最高境界是画的跟照片一样真实,风光摄影的最高境界是拍的像画一般写意。风光摄影,6分前期,4分后期。前期拍摄,靠的是你手中的相机;而后期制作,你需要一杆马良的神笔,让照片出凡入胜。这篇文章我将对photoshop中画笔工具的用法进行全面的解析,包括如何制造光感,营造氛围。就像世上的人只有两种:男人跟女人;色彩也仅有两种:中性色和彩色。中性色指的是黑白灰,而彩色是指除了黑白灰以外的所有颜色。当画笔颜色是黑白灰时,在风光摄影后期中,通常有这两种作用:改变明暗以及遮蔽和显现。改变明暗就是我们通常所说的dodge&burn,也就是对画面进行加深减淡。这一步能够营造出画面中元素的层次,加强照片的氛围。我就拿下面这张我拍摄于广西的照片举例:1.按住alt键的同时点击图层面板处的创建空白图层2.在弹出来的面板中先选择模式为“柔光”,再勾选“填充柔光中性色(50%灰)”关于图层融合的模式,也有人说可以用“叠加”,到底是柔光还是叠加,我在网络上查出来的答案都莫衷一是,也有人说两种的混合模式相同,但是柔光没有那么强烈。反正我自己用下来感觉没啥区别。(有知道区别的朋友麻烦留言给我 )3.接着点击确定,就在图层面板生成了一个填充灰色的柔光图层,这个图层就相当于一个穿透性的调整图层,你在上面的任何操作都不会破坏原图的像素。这个图层就是你作画的画板了4.选用画笔工具,通常我会将画笔硬度变为0,不透明度调为10%,低硬度能够让笔触更好的融合,而低透明度更利于控制。当画笔的颜色是白色时,涂抹在柔光图层上就是将画面提亮,当画笔是黑色时,就是压暗的效果。通过切换画笔的颜色以及在画面中的涂抹进行光影的塑造。5.准备好了作画的纸笔后,接着就是理一下绘画的思路,明暗的塑造一定要遵循光路,你先要明白画面中光线的方向,才能根据光线的走势来确定哪里应该更暗一些哪里应该更亮一些。这张图的光线是从左边射入,所以云层受光面一定是更亮的,而背光面应该更暗6.接下来就是绘画的时间。通常用黑色画笔在背光面涂抹塑造阴影,用白色画笔在受光面涂抹强化高光,这张图我针对云层进行了阴影的塑造和强化为方便比较,我截取了处理前后云朵的局部,可以发现图二经过dodge&burn(加深减淡)以后,云层更加立体。dodge&burn是我每张作品的后期都会用到的技术手段,它能够重新塑造画面的光影, 营造出光感和氛围。接下来我要讲的是当画笔颜色是中性色时另外一个作用——遮蔽和显现画笔的遮蔽和显现的作用是配合蒙版使用的,蒙版其实就是一种选区,它能够选取当前层的任意你想要的区域进行效果的作用。比如我想仅仅提亮这张照片中陆地区域的亮度,那么就新建曲线调整图层,将曲线往上拉,这时可以看到全部画面都变亮了。而我仅仅想要陆地区域变亮,其它地方亮度不变。这时就要用到画笔了。点击曲线调整图层处的白色蒙版,这时,画笔前景色跟背景色变成黑和白。键盘的x键可以切换前景色跟背景色。当前景色是白色时,代表显现,画笔涂抹的地方就是该效果你想要作用的地方;当前景色是黑色时,代表遮蔽,画笔涂抹的地方就是你不想让该效果作用的区域。对于这张图片来说,我想要变亮的效果仅仅作用于陆地,那么就用黑色笔刷在陆地以外的区域涂抹去遮蔽效果。可以发现原来全白的蒙版变成了黑白相间。黑色就是湖面不需要变亮的地方,而白色就是我们想要提亮的陆地区域了。而且如果你对效果不满意,还可以通过前景色的切换以及画笔的涂抹来反复的修改,这也是风光后期最常用到也是最基础的技术了。前面所说的D&B以及MASK都是画笔颜色是黑白灰的中性色时用到的技术,而colordodge,lightbleeding则是画笔的颜色是彩色时的技法。Colordodge说白了就是给画面着色的技术。就是用彩色的画笔在想要上色的地方涂抹,这个技术相较于调整图层能够更精细的控制画面局部的色彩,出来的效果也更加细腻和逼真。 1.首先,还是一样,建立一个填充了50%中性灰的柔光图层(这一步的操作我在前面D&B技术中已经说过了)2.然后,选用画笔工具,双击前景色,这时候跳出来拾色器面板,选择你想要附着的颜色。这张图我想要增强日落时云层的颜色,那么就选择橙红色3.接着用低透明度的画笔在想要上色的地方涂抹。经过一番着色,这是最后的效果:我截取着色前后云的局部进行对比,可以发现色彩比较自然,并没有太多的违和感上色的方法有一百种,而这一种,一定是更精细的一种。基于colordodge还衍生出一种创造光效的技术,叫做lightbleeding,也是用笔刷选取高光处的色彩进行涂抹,这种技法可以创造出非常梦幻的逆光效果以上两图都用了lightbleeding进行光线效果的渲染,增强了逆光的光感Lightbleeding可以营造一种柔和梦幻的逆光效果,而下面的这种技法则可以创造非常强烈的溢光,多用于逆光处太阳跟遮挡物的边缘。1. 新建空白图层,将图层的混合模式改为“线性减淡(添加)”2. 吸管选取高光处的色彩,画笔在需要加强光效的区域涂抹。这张照片需要处理的区域是云层跟山体的交界处,也就是太阳光射出来的位置,下面是处理以后最终的效果我截取处理前后云层局部进行对比图一是处理前,我们发现高光处比较晦涩并且不通透。而处理后,光线有了一种从明到暗的过度,虽然过曝了,但是过曝不重要,因为溢出的高光更符合人肉眼当时炫目的视觉感受。尤其是图二最右边云层跟山体交界处,你能通过图片感受到那种满满的光线溢出感,这样的后期是更加让人有带入感的,这样的处理也一定是点睛之笔。上述的几种上色方式在颜色附着的同时还会影响上色区域的明暗,如果我们不希望影响明暗,通常会用到下面的方法。它只改变色相,不会影响亮度。这是三年前我在新疆拍摄的峡谷地貌,这里也同时是一个矿区,峡谷岩壁上五颜六色的就是一些矿物质显现的色彩。假如,我想把图片中红色岩石的色彩也变成青色,但我又不想影响这部分区域的亮度,方法很简单,还是新建一个空白图层,稍有区别的就是将图层的混合模式改为“颜色”。接着用吸管吸取上面岩壁青色的色彩,用画笔对想要着色的区域进行涂抹上图画圈的区域就是经过画笔上色以后的地方,由原来的橘红色变成了青蓝色,改变了色相但却没有影响明度。这张图这样的处理并不是我想要的效果,我只是举个例子而已。这种上色方式一般在想改变某一局部元素的色彩,但是又不想打破画面亮度平衡的情况下使用。所有画笔的技巧,无一例外都利用了图层不同的融合方式,图层的融合方式有很多,呈现的效果也千变万化。曾有人问我这些混合模式到底是什么原理,然后我真的去网络搜索直到发现了下面这张算法图:妈呀,这简直比我这辈子背过的数学公式还要复杂,在钦佩和惊讶的同时我跟他说:管它那么多呢,有些东西不需要去深究原理,随性一点更好。是的,摄影的后期就如同作画,不仅需要随性写意,更需要你对这个世界的想象。每当我坐在电脑前,开始后期时,我仿佛感觉我执着一支笔,而整个世界都在我的眼前。我是极影AX的摄影师—姚明来这里可以看到我更多的作品:极影AdventureX是由六位中国户外风光摄影师组成的团队,还有一位职业高山探险家充当我们的户外顾问,我们将定期为大家带来摄影教程,分享户外攻略,欢迎大家关注公众号:极影AdventureX极影AX官网: ","updated":"T13:03:33.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":42,"likeCount":437,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T21:03:33+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-127d20f789ca7b6f3312b08aaae5c00e_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":42,"likesCount":437},"":{"title":"人像|如何在阴天拍摄后期出阳光灿烂的感觉","author":"xiang-yu-qing-86","content":"作者:拂晓的小鸟、自由之竹子(作文技术指导)博客:本专栏原名airphoto,现正式更名为WE为摄影!详情请看我,翔宇情保留诉讼权力,我的新公众号:We为摄影
让我们重新开始!(在网页端看文章,点击照片可以看到高清大图!)以下这组片子是我在阴天拍的片子,那时候还下了小雨,是不是完全看不粗来是阴天呀~作为摄影的盆友们应该都会遇到一些计划赶不上变化的事情,比如原定应该阳光灿烂的日子却下起了雨,那我能怎么办呢x,我也很绝望啊,妹子已经等着了,肯定只能自己想办法拍了。下面就教大家如何阴天打光,以及后期的调色,白天打光这个技能有很多大佬都会,觉得我讲的不好的话,不喜勿喷哟,第一次做教程,希望大家多多包涵~~~首先,需要用到高速灯,高速灯就是具有高速同步功能的闪光的,以我的用的索尼A7R2为例,闪光同步速度为1/200s 。(佳能是1/160s,尼康是1/250s)高速同步功能可支持1/8000s的闪光同步速度,白天打光因为外界光线较强,所以我们要提高快门速度,压暗外界环境光线,所以高速灯必不可少。(神牛的人呢?有没有广告费啊!)这个是我用的高速灯,神牛TT600,另外建议大家买通用卡口的,索尼卡口是塑料的,在使用过程中容易摔坏。这是我的布光图,我在妹子的斜后方放了一个带有橙色 色温片的TT600,为了模拟阳光的感觉所以加了橙色色温片,在妹子的斜正前方放了一个柔光箱,稍微补一下面光。面光功率不需要太高,仅补光即可 。本人在这里推荐使用的是大光圈镜头,尽量虚化柔和光线,这里用的是三阳85 1.4 定焦头。这里我还放了点烟饼来柔和光线,不过烟也不是越多越好,只要有一丢丢的烟就能营造气氛。拍摄数据的话
快门速度是1/250s ,其他数值的话你们自己调吧,根据场景不同,数值也会不一样的。拍完之后还有一个更重要的问题就是调色,阴天打光还有一个很重要的问题就是会造成暗部较灰。下面是原片raw格式下面我们就要导入lightroom调色了我们先来分析一下这张原片的问题所在,整体有点欠曝,但高光比较突出,再加上阴天拍摄和raw格式的原因,整体灰蒙蒙的,缺少层次,不够通透。根据上述原因,我们首先调整高光阴影,因为高光比较强,所以这边压了点高光,拉了一点阴影,平衡了一下画面的光影关系。然后因为原片灰蒙蒙,缺少层次,所以就加强对比度,提高画面层次感。在大多数的逆光片里,都会出现图片灰蒙蒙,缺少层次的问题,那么解决方法就是加强对比度,加强反差。这些数据仅供参考,最好还是根据自己的原片来调整之后调整颜色色相还有饱和度,其实主要调整的是橙色黄色还有绿色,因为这几种颜色占主要色调主要调色思路就是想要把橙黄光调柔一点,绿色饱和降一点具体怎么调。。。其实就是跟着感觉走之后是色调分离,因为原片色调偏黄偏灰,高光和阴影都加了一点蓝青色中和一下之后就完成啦,然后就导出LR ,导入PS进行微调修脸就可以出片啦~最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!加微信群请私信微信:翔宇情:w326yc影叶:聂子竣:(喜欢谁,就让谁加你进群哦~)","updated":"T12:50:12.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":35,"likeCount":142,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T20:50:12+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-fc38e41ca2aac_r.png","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":35,"likesCount":142},"":{"title":"室内咖啡馆人像调色后期教程","author":"sheng-si-lian-hua","content":"本专栏原名airphoto,现正式更名为WE为摄影!详情请看大家好,我是cqowl猫头鹰,微博图虫同名。很久没更新教程文章了,今天为大家带来了一组室内咖啡馆的后期调色教程,希望对大家有所帮助。我们先来看一下前后对比。这张照片纯属抓拍,当时端着相机看着她神情自然,就立刻按下了快门。好了,废话不多说了,我们就开始谈一下这张照片的后期处理流程吧。所需用到的软件和插件:PSLRDR3插件PS胶片滤镜 Alien Skin Exposure7
(如果没有的小伙伴转发评论关注微博我会提供)开始处理照片:首先我们把照片拖入PS进行一个预先处理,因为要在LR里面进行调色,所以这张照片我们拖进PS里面只进行磨皮液化等部分操作。然后把脸上的痘痘稍微点一下处理掉,注意点的时候画笔不要开得太大,刚好够把痘痘包点满就行了,处理了痘痘之后,然后进行磨皮,磨皮在之前的文章里面已经说过,不会的小伙伴可以看看我之前的文章(高级小清新)。可以用DR3,也可以自己用其他的插件,也可以自己手动磨皮,这里看自己爱好和方便。然后我们把图片导入到LR里面进行调色。到这一步我们在LR里面的处理基本完了,我们来看一下处理之后的效果。然后我们把照片拖入到PS里面,直接在LR里面Ctrl+E导入进PS里面。到这里照片色调基本就差不多调整完毕,然后自己稍微液化一下该液化的地方,整体锐化一下,记得脸部不要过锐,然后照片就已经后期完毕,加上自己的水印。谢谢大家观看,如果想要插件的朋友,记的评论关注转发之后私信我,我将会发送给你。本人微博:cqowl猫头鹰最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!","updated":"T05:18:56.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":20,"likeCount":175,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T13:18:56+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-2feca9190cbc0a8c07e5bdff308f1c11_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":20,"likesCount":175},"":{"title":"人像教程|从策划-布景-拍摄-到后期全攻略","author":"xiang-yu-qing-86","content":"作者:肥牛先森欢迎关注我的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!今天我们来讲讲肥牛这套片子前言:依旧一个小前言,相信大家在每次创作的时候总会有一些多多少少的问题,什么前期准备不足,后期调色没有思路,我以前刚刚拍片的时候总是懵懂着外国欧美很多大片,总是希望有朝一日也能拍出这样的作品,后来我再一次精心策划过程中终于开启第一次自己的创作,毫无疑问是失败的.......拍摄前的各种想法各种思路到了拍摄的时候总是有种有心无力的感觉,然后就是开始怀疑自己的技术水平不足,其实现在想回来,只是做的准备方向不对,这次分享的是关于主题拍摄的前期策划/打灯与后期调色。首先这次我说的是一次关于棚拍性质的主题拍摄。准备:1.主题2.准备与策划3:布置二:准备与策划
问题:要准备什么?要怎么策划
肥牛:一个拍照的地方:我是在自己工作室的影棚黑色的背景布,很多装饰,凳子,白纱和约一个妹子(由于是在自己可以控制的地方里面拍摄,所以对拍摄的时间和位置没有太多的局限,以后的教程会说说关于外景的布置和策划)(一个简略的打灯草稿图)(首先要有一个拍摄的地方)(和约一个妹子)(先把道具整理出来)把所有东西往黑布上一丢白纱盖上,然后位移出一个三角构图(草稿里面的简略构图) 然后就是打灯的布置了又到了我画画的时间了(我真的是一个美术生)由于太久没有画画了可能大家看不懂没关系我们先按一张快门哈........哇..........?稳就这样吧。。。(这个打灯一个思路:首先我们要让背景全黑的话那就说明灯光是不能有一点点碰到背景的,所以用了光束桶做主光源,两边夹杂一个侧面光打亮物品边缘)然后使用中长焦拍摄压缩背景题外话:从有这个想法到拍摄当天其实只有一周的时间,在这一周的时间其实我只用了一天来策划和准备剩下的天数都在等快递,由于是小成本制作的拍摄,配上工作室现有的道具总共花费大概就350元左右,唉没办法我也想弄个大新闻大制作,无奈没有钱如果大家想要看我以后更好的教程请打赏一下!辛苦的拍摄中...................不停地调整和微微的移动灯位后期部分关于后期的调色其实在前期准备的过程中就有了大概的方向,插画,光比,极简,这三点要尤其注意,既然我们要模仿出油画的感觉那自然要灰灰(你的片子好像一直都是灰灰的),然后颜色的统一:黑白灰,做出插画的感觉:简约,但是在灰灰的画面中又不能缺失了光影的对比。首先第一步是色温,因为白纱是白的,我们尽量让色温偏移到白色为纯白(这里我没有用取色棒因为我这个纱并不是纯白)然后适当的裁图吧多余的部分截走然后就是明暗的调整,让画面处于在一个和谐的情况,提亮画面,减少阴影让黑色保持纯度,适当的减少部分高光较少、死白,减少一点清晰度让明暗过度更和谐!曲线暗部的偏移,使得画面呈现细节,有一定的灰,塑造电影感不要让一些乱七八糟的颜色来影响照片整体的状态。既然我要做出色调的简洁统一那么这些多余的杂色就不能留下!
在饱和度里面不要留情的统统去掉, 然后适当提高肤色和部暗颜色的明度(这里要区分一下饱和度的绿色明明已经没了但为什么还要提高了明度呢?因为就算没有了颜色还是会纯在这灰色在里面!)
然后就是色太分离了,现在观察画面里暗部其实还存在一点溢出的洋红我们在暗部里面加一点绿!中合一下~!然后亮部加一点黄~然后这张图就可以导入PS里面了!打开NIK的CEP插件以白纱为第一原则调整温和度让白色更无限接近白,在减少一点饱和度(这里为什么要说无限接近白色呢?因为你的屏幕和我的屏幕颜色可能不太一样,所以只能说接近)最后修掉bug和加一些装逼文字(百度回来的一首诗)修正画面的平衡感!这张图就大功告成了!!这是肥牛的其他摄影作品关于这次拍摄其实准备得还是有点匆忙啊,而且写教程的次数不多,可能会有些不足希望大家可以见谅!如果大家喜欢我下期写一个关于私房类似这样的教程!最后祝大家生意兴隆,事事开心身体健康!打赏一下!最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!加微信群请私信微信:翔宇情:w326yc影叶:聂子竣:(喜欢谁,就让谁加你进群哦~","updated":"T13:45:09.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":20,"likeCount":153,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T21:45:09+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-03f717d2ca3c78c8bb28ccdab3cb8dba_r.png","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":20,"likesCount":153},"":{"title":"暗调私房前后期解析","author":"xi-gua-ai-mao-wang","content":"作者:@西瓜呆毛汪微信:dm 专栏正在改名中!
hi!我西瓜又来了,一枚经常被别人误认为是妹摄的男摄影。常驻深圳和广州视觉中国签约摄影师。 因为工作原因好一段时间停更了,抱歉!于是这一次就给大家带一个私房小福利吧!首先,就标题的“低调”简单说一下,何为“低调人像”?这个低调说的自然不是我们平时说的做人低调。低调照片画面的基调,绝大部分是以深灰、浅黑、黑色影调为主,浅色调占的位置很小,整个画面的色调比较浓重深沉。拍摄时常用侧面光或逆光,适合表现以黑色为基调的题材。知道了低调的意思了,再看看我们的这套私房,黑色的内衣,黑色的基调,拍摄时间是下午,不过关了灯,用窗帘把窗户的光遮住了大部分,用了一根大宝剑(冰灯LED)拍摄,全程的灯位基本就是侧逆光和逆光,把人物的轮廓勾出来,整个画面有明显的明暗比而不是把整张图都打亮了。这里安利一下永诺的冰灯,基本可以直接打,光线挺柔和的,可调色温和RGB,不重,虽然白天室外用处不大,但是在室内以及夜晚街拍的时候就很方便了,可以考虑买一个。 大多数图都是从人物侧后方打的灯,大概就是下图吧,灵魂画手上线。拍出的JPG原图长这样嗯,其实我是觉得,已经不怎么需要调整了。其实很多低调摄影都是如此,因为低调照片主要是明暗关系营造的氛围感,而一张照片,明暗氛围如果已经完成了的话,其实就已经完成了七八成了,基本只需要微小的修饰就是成片了。不过当然,像我这种比较偏重口味的人,还是喜欢继续折腾折腾的。这里就大概放一下我后期的思路吧,不一定适用每个人。导入RAW原图嗯,原图还是偏暗了一些。首先,我确定了大概想要的效果,我想突出一下片子的光感,同时也想营造一点点灰蒙蒙的感觉,所以在ACR里面的基本调节里面就是稍微提了一下曝光,增加高光阴影加强光比,同时白色色阶和黑色色阶反着拉增加照片的灰度,曲线中用了S型曲线也是为了加强高光以及暗部的灰度然后,在后面的色调调整中我都没有动太多,毕竟画面主色调是黑色以及暖光色,基本没有什么需要大幅度改变的颜色,我就是意思意思地把肤色调整一下,加了个暗角导入PS 其实现在的色调已经能出片了,我在PS里面调整的就三部,柔光,加噪点以及修容。首先就是柔光,之前的教程也说过,选取高光,复制图层,高斯模糊,然后改变混合图层模式。我这里是叠了两层柔光和一层滤色可见高光一下子出来了,但是同时暗部也出现了断层,这时,只需要把这几个柔焦图层编程一个组,盖上蒙版,把断层的地方擦掉即可,具体流程如下选中这三个柔焦图层,然后点击创建组,三个图层就会被编入同一个组里面。选中组,点击下方得蒙版,之后就是用画笔或者橡皮擦在蒙版上把断层得地方涂掉即可然后就是给照片加点噪点和灰度,这一步和我之前说的一样,我是直接用了alien skin里面的胶片预设,用了胶片低反差里面的富士 TRA400,颗粒减少到15左右,载入预设之后还用蒙版把高光部分得预设擦掉,相当于只给阴影加了一点点这个效果然后暗部拉伸过度引起得断层再次修正一下,微调一下对比度,给人物磨皮液化,锐化一下照片,就大功告成了!那么,这次教程到这里也差不多了,之后还会陆续更新人像中关于光的使用技巧呢!在此之前,喜欢我文章的朋友们还可以去看看我别的一些人像小技巧哦!
近期准备开一个live,着重讲写真人像摄影中的光线运用,以及相对应的一些后期技巧,会有RAW原片供大家练习使用哦!时间是在八月十二号晚上八点半,我们不见不散!最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!","updated":"T22:26:21.000Z","canComment":false,"commentPermission":"review","commentCount":24,"likeCount":169,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":true,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T06:26:21+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-53cd640594_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":24,"likesCount":169},"":{"title":"详谈色彩平衡原理和用法","author":"yingyephoto","content":"作者:影叶个人微信:个人微信公众平台:影叶的光色世界非常欢迎关注我们新平台:We为摄影We为摄影福利微店:点击右侧蓝字 -----------------------------------------------------------------------------一、色彩平衡是什么?\n官方解释:色彩平衡命令可以用来控制图像的颜色分布,使图像达到色彩平衡的效果。\n我通俗易懂的为你解释一下:色彩平衡是利用色相环原理解决画面偏色问题。\n下面详细说说其中的原理:\n1、相机中的白平衡模式。\n(1)为什么叫“白平衡”?\n也就是定义一个区域,以这个区域为标准,认为它是白色(准确说是18度灰),其他区域的色彩,是在这个标准的基础上进行色彩的偏移。\n(2)解读相机白平衡模式\n自动和手动就没必要说了,说说几个有特点的白平衡预设。\n白炽灯模式:偏冷\n荧光灯:偏冷(但不如白炽灯模式冷)\n闪光灯模式:偏暖\n阴天模式:偏暖(但不如闪光灯模式暖)\n为什么这些预设会让画面偏冷或者偏暖?\n因为环境色调由于荧光灯、闪光灯等光线影响已经偏离了环境本身真实的色彩,比如使用白炽灯色温偏高,会导致环境偏暖,这时就对应的白平衡预设就会偏冷,抵消掉白炽灯带来的暖色。这也就是说“色彩平衡是利用色相环原理解决画面偏色问题”。黄和蓝是对比色,降低黄色的影响也就是增加它的对比色,那环境偏暖也就是偏黄,白平衡预设就会使画面偏蓝。\n二、后期中的“色彩平衡”工具\n1、为什么色彩平衡工具只有三个调整项?\n蓝色——黄色\n绿色——洋红\n红色——青色\n3个调整项,6种色彩\n他们的关系如下:有三个调整项,是因为光学三原色是3种:红、绿、蓝。其他所有色光,都是由这三种原色混合而成的,所以,只要有这三种就够了。那其他三种颜色“洋红、黄、青”是两种相邻原色混合而成的间色。间色:是指两种原色颜色调配而成的第三种颜色。从图中看,每一种原色都有一种间色作为对比色(也就是角度呈180度的两种颜色)蓝色——黄色绿色——洋红红色——青色这也就是Photoshop中色彩平衡工具的调整项了刚才说过,色彩平衡的调整原理就是增加或降低其对比色来消除画面偏色,所以,三种间色就是用来和三种原色互相搭配调整的。以上,就是“色彩平衡工具为什么是这3项的和这6种颜色。2、色彩平衡工具怎么用(1)解决画面偏色不通透的问题城市风光摄影中,由于光污染和雾霾,原图很容易色彩偏黄,我们利用色彩平衡工具将画面调整成蓝调,画面立刻通透了许多。人像摄影,尤其是室内人像,例如咖啡厅中,昏暗的黄色灯光很容易让肤色暗黄,这时色彩平衡是至关重要的调整工具,因为原图发红发黄,所以增加青色和蓝色改善偏色问题,使肤色正常。(2)分明度等级调整色彩平衡色彩平衡的选项里有“阴影”“高光”“中间调”三个选项,可以分三个明度等级调整色彩平衡。
原图,偏黄,画面平淡且没有无色彩对比。阴影向蓝调方向调整,加蓝加青高光向暖调调整,偏黄偏红最后是这样的效果这样的图片具有冷暖对比,高光部分偏暖给人积极的暗示,阴影部分偏冷给人幽暗的感受。这张也是相同的调色方法。分明度等级调整色彩平衡的方法适用于画面中有较明显明暗反差的图片。(3)“保留明度”功能“保留明度”功能是什么?首先大家要明白什么是加色原理和减色原理加色原理: 当光学三原色按不同强度相加时,总的光强增强,并可得到任何一种颜色。三原色的大小决定彩色光的亮度,混合色的亮度等于各基色分量亮度之和。 颜色=R(红色的百分比)+G(绿色的百分比)+B(蓝色的百分比)。等量的红绿相加而蓝为0值时得到黄色;等量的绿蓝相加而红为0时得到青色。等量的红蓝相加而绿为0时得到品;减色原理:当两种以上的色料相混和重叠时,白光就必须减去各种色料的吸收光,其剩余部分的反射色混合结果就是色料混合或重叠产生的颜色。黄颜色之所以呈黄色,是因为它吸收了蓝光,反射黄光的缘故;青颜色之所以呈青色,是因为它吸收红光反射青光的缘故。如把黄与青两种颜料混合,实际上是它们同时吸收蓝光和红光,余下只有绿光能反射,因此呈绿色。相减混色关系式如:黄色=白色—蓝色,青色=白色—红色,红色=白色—蓝色—绿色,黑色=白色—蓝色—绿色—红色。总结:加色原理:色彩混合形成白色,减色原理:色彩混合形成黑色。仔细看上图,加色原理和减色原理。再回忆下Photoshop中色彩平衡工具的调整项调整项左边,是减色原理中的三原色,调整项右边,是加色原理的三原色。明确了以上内容,我们开始讲“保留明度”的问题。如果不勾选“保留明度”,当同时将调整滑块中单个或多个向右拖动,均是趋于白色的,会使图像变亮,因为右侧是加色原理的三原色;当同时将调整滑块中单个或多个向左拖动,均是趋于黑色的,会使图像变暗,因为右侧是减色原理的三原色。勾选该项,将只调整各单色调整多少的差别,而不考虑同时变亮的情况。我们举例来看看这是一张素材,我们用它作为标准,看看“保留明度”功能的实际效果。向右调整色彩平衡中某一个参数。左图未勾选“保留明度”,右图勾选“保留明度”。向右调整色彩平衡中多个参数,左图未勾选“保留明度”,由于加色原理,画面被提亮。右图勾选“保留明度”,画面亮度不变。向左调整色彩平衡中多个参数,左图未勾选“保留明度”,由于减色原理,画面被压暗。右图勾选“保留明度”,画面亮度不变。结论:修图时,绝大部分情况是要勾选“保留明度”的,防止画面明度发生变化。但不排除少数情况下不勾选“保留明度”会有利于影调的调整。作者:影叶“We为摄影”微信公众平台联合创始人“影叶的光色世界”微信公众平台创始人北美摄影协会合作摄影师NiSi滤镜官方合作摄影师色影无忌特约撰稿人蜂鸟网合作摄影师《数码摄影》杂志供稿人锐意网特约培训师","updated":"T14:25:46.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":31,"likeCount":276,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":true,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T22:25:46+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-ba666b579dc3cd_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":31,"likesCount":276},"":{"title":"有关滤镜使用、城市拍摄、cosplay拍摄的录播视频,包含前期和后期,欢迎来看","author":"xiang-yu-qing-86","content":"这是一篇和腰果直播APP合作的文章,最近在这个直播平台直播了几次,关于前期拍摄和后期,欢迎大家去看看,以下是录播:第1次:这次直播讲的是拍摄日落的一些注意事项,内容比较多,不过并没有拍出什么好片子。第2次:这次讲的是拍摄大桥,当天环境比较差,效果不是特别好第3次:这次是直播拍摄人像,效果还凑合,时间略长,拍的成片如下:第4次:这次是给卡色kase滤镜做的一次直播,仔细介绍了滤镜使用,包括ND\\GND\\CPL,样片效果如下第5次:这次直播介绍了一些后期的手法,包括接片、人像后期,样片如下以上链接请在手机打开,这个APP暂时没有电脑版以往跟大家做过不少图文、语音的分享,也得到不少朋友的支持,谢谢你们!那么这几次为什么用视频直播的方式来做分享,我的想法是这样的:摄影,它首先是一项技能。学习摄影,除了需要理论层面的知识,更需要大量的实操练习。因此在过往的分享里,我都尽可能表达出实操的流程。诚然,图文语音有它的可取之处;但无论我如何发图,如何话语表达,可能都比不上我给你们亲身演示一次。例如:我可以在现场演示,前期拍摄的整个流程,包括天气、取景、构图、参数、光线等我可以在电脑演示,我的修图过程,包括步骤、思路、一些小技巧最关键的是,你们可以跟我随时互动,就像我带着你们去拍照一样。接下来把之前在知乎回答的一个问题整理到这里如何后期出柔光的效果我们随便找个妹纸照片(真是随便找的!!!!!!)复制图层然后对新的图层使用高反差保留大概设置为30到50之间吧然后点击这个“新的反相调整图层”将这个高反差图层和反相图层合并将这个新的图层设置为柔光,你还可以适当的调整不透明度和填充最后就这样我们再随便找个妹纸照片(真是随便找的!!!!!!)复制图层复制图层,高斯模糊半径设置为16,其实你可以试试看从10到50,区别在哪里。将新的图层设置为叠加,然后适当调整不透明度和填充就可以了。哦,我知道有些人会觉得上面两种方法太难了、太假了、不好用。那么现在我推荐一个特别简单的方法,直接下载个插件用就可以了,这个插件请看托马斯老师的这边知乎专栏文章我们用的是color efex pro 4这个插件首先是魅力光晕,我们随便找个妹子照片以下是未使用魅力光晕和使用魅力光晕的图片对比古典柔焦也很好用,我们随便找个妹子照片这是对比图过曝了2333阳光也很好用,不过会改变照片整体的色彩。我们还是随便找个妹子照片对比图---------------分割线---------------最后打个广告,这是一个收费课程,不想看的可以略过!在对于照片的处理感觉上,给大家一点我的心得,让大家可以完全掌握lightroom的处理照片方法与技巧。而腰果直播平台,也为我们提供学习服务,有专人给我们组织互助学习群、给大家分发资料课件和原图,学习过程中,也很高兴能为大家解答疑难问题。相信在这样专业、系统、高效的学习条件下,你能获得你想要的知识。相机只是一个没有情感、依靠人力去操控的机器,他没有办法完全地将人看到一个画面的时候的心理感受表现出来。后期可以达到的帮助那可是非常大的!教学,就要无保留的把我掌握的知识告诉你们,在这几节课中,我会详细讲解我的作品是怎么后期的,我还会把我的得意之作发给你们,让你们亲自后期。6月10日的课程,我想要分享的是关于摄影后期的基础入门知识。课程传送门: (请手机打开)报名和咨询课程,请加客服微信:yaoguozhibo1","updated":"T10:30:15.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":5,"likeCount":75,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T18:30:15+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-aca14b9adac00d91fefb74b1bd4fb98c_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":5,"likesCount":75},"":{"title":"关于新LIVE的广而告之","author":"huang-yikai","content":"大家好,我又要开新的LIVE了。已经报名500多人的时候才挤出时间来给自己做宣传也实在挺尴尬。尽管第一次遇到了很多问题,也有一些朋友直接向我表示其实内容并不怎么样,但宽容的用户们还是给了我4.9的评分,于是只能按照上一次LIVE最后立下的Flag恬着脸开始了新一轮的骗钱计划。这次LIVE的名字叫,名字非常标题党,不过实际上要讲的内容远比这个名字丰富,基本上把名字换成“摄影师的色彩搭配指南”、“用Lightroom调整出胶片/电影色”、“如何使用Camera Raw”、“如何搭建自己的后期预设系统”、“从分析到后期”之类的也没有问题。如果不是知乎LIVE的标题限制只有13个字,我觉得我最想起的名字应该是:调色师教你在Lightroom/Camera Raw中活用色彩原理做一套媲美所有顶级预设系统的电影感后期预设大幅度提高修片效率从此让你的妈妈不再担心。Sigh....按照提纲中的介绍,我在LIVE上大概要讲这么几件事情:调色师必须要掌握的基础色彩理论ACR/LR中的色彩工具VSCO、SLRLounge、Lightgram、tPF、RNI等预设系统的创作思路ACR/LR中的预设如何创作属于自己的预设/预设系统具体点儿可能是酱紫的:首先聊一下几种基本的配色方案,这个部分大概持续二十分钟到半个小时吧,不过挺无聊的,因为都是那些老生常谈的近似色、对比色、分离对比、交叉对比什么,随便在网上找篇文章可能都比听我讲LIVE节约时间(这句话是谦虚)。考虑到这个问题,所以在讲的过程中会发一些片子给大家看看,风光人像静物都有,活跃一下气氛。接着讲HSL、分离色调、相机校准、曲线四个面板与配色方法之间的结合应用以及如何形成立体化的色彩感。这个环节的内容以我自己的心得为主,用通俗点的话说,就是一个老胖子胡编乱造的,所以有没有参考价值大家自己斟酌。这个过程大约也持续二十分钟到半个小时,看上去时间比较充裕,实际平摊到每个面板上还不到十分钟,所以如果您对于这些面板的基本操作不太熟悉,那么到时候基本就两眼一抹黑了。讲完工具之后,就开始结合上面谈到的一些预设体系给大家做分析了。其中重点分析对象是VSCO、SLRLounge,可能是为了庆祝我开LIVE吧,VSCO在本月初的时候刚刚推出了一套全新的预设系统VSCO MP01,效果非常理想。剩下除了在提纲中说到的LG、tPF、RNI以外,也可能会聊一个特别神经病的Advanced Lightroom Effects,另外应广大群众的要求还可能加入RebelSauce、Martins、Vintrochrome等套系和一些流行的什么日式小清新色、毛子色等等。当然了,说不定这部分只是画个饼子骗大家参加LIVE,不保证真的都会讲到。总之,这个部分需要四十分钟到一个小时,具体看个人状态和网速。参加者如果对于各个面板的位置和名字不熟悉的话,这个部分也同样会感到有一些痛苦。接下来就可以谈预设了,首先介绍LR和ACR分别是怎么样保存预设的,特别是不同预设之间如何相互影响。最后就是如何创作属于自己的预设系统,大概会讲两到三种不同的思路,还有创作过程中需要注意的一些具体问题,并且现场做一个预设系统出来(其实会提前准备好,现场只是发截图而已)。这个部分估计需要一个小时吧。另外,整个环节中随机穿插各种小TIPS,不一定对,也可能是现场诌的。有没有发现什么问题?没错,LIVE的总时间加起来两个半小时起步,很可能需要三个小时,甚至四个小时也说不定。这就是为什么我要选择一个周末的下午开始讲。就我自己印象比较深刻感受也比较好的几场LIVE而言,没有一场不拖堂,所以索性从开始就把时间安排长一些吧。为了照顾到周末事情比较多没办法收听全场的,所以咱们在大约讲到两个小时的时候先回答一波问题,整个结束之后再回答一波问题,这样大家听一半闪人或者中间再来听也差不多。最后视情况可能追加一个BONUS环节,如何给自己的预设套系起一个响亮的名字。视情况的意思就是可能有也可能没有,反正到哪个时候应该也不剩什么人了。实际上这个部分主要是用来吐槽寻开心的,好让我们一起在欢声笑语中打出GG。如果看了上面的介绍,您觉得自己的水平听明白也没啥问题,那还等什么呢,欢迎猛击下面的链接报名好了。我们的口号是:九块九你买不到吃亏,九块九你买不到上当。","updated":"T15:32:14.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":27,"likeCount":52,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":true,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T23:32:14+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-ecfc4fbddf128beb1c1c6ff_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":27,"likesCount":52},"":{"title":"人像摄影中如何修正肤色","author":"xi-gua-ai-mao-wang","content":"作者:@西瓜呆毛汪微信:dm 专栏正在改名中! hi!我西瓜又来了,一枚经常被别人误认为是妹摄的男摄影。常驻深圳和广州视觉中国签约摄影师。 距离上次来知乎写文章已经有快一个月了吧,没办法上班之后天天加班,周末也有别的事情,没履行之前和答应大家的争取每周都来写一篇干货的承诺。言归正传,这次主要是给大家讲一下怎么修正肤色。很多时候,我们在拍摄过程中,由于环境问题,经常会出现肤色偏色,“中毒”的现象。最常见的就是在树林或者草地上拍的片子,一不小心,脸上就出现了一块绿色,黄色的区域,整个人像中毒了一样,很是难看。因此,为了模特不中毒,懂得给肤色修正是一个很重要的技巧。而且这也是一个非常简单的技巧,前后只需要一两分钟,就可以轻松给妹子解毒,何乐而不为!首先我们先看一下前后对比图。可以看出,上图中模特脸上手臂上的黄绿色块在下图中都得到了修正,整个肤色变得正常回来了。首先,在教程开始之前,建议大家下载PS CC,例如CC 2014,CC 2015,CC 2017等,因为CC版本的PS内置了camera raw滤镜,在颜色调节和曝光调节上有很不错的效果,而CS版本的PS则没有内置这个滤镜。话说,很多朋友说CS系列也有acr,这可能没理解我说的。PS除了古早时期的产物之外,都配备了acr,也就是Adobe camera raw插件,是在打开raw文件时出现的一个插件,我们可以在这个插件上初步调整图片之后再导入PS修改。不过cc系列除了有这个acr插件之外,还在PS内部内置了acr滤镜,功能一模一样,区别是这是一个内部滤镜,在导入PS之后还可以重复在滤镜栏里面调用,提高了便捷度。首先,我们打开一张肤色中毒的图然后打开滤镜-&camera raw(如上面所述,这是CC版本的PS才有的滤镜)然后弹出这个界面,就是camera raw的界面然后选中直方图下面横排的第四个HSL/灰度的栏在这个栏目下,有三个分类,分别是色相,饱和度和亮度。色相就是改变画面中各个色彩的色调;饱和度则是调节画面中各个色彩的鲜艳程度;而明亮度就是改变画面中各个色彩的亮度了。仔细分析草地上肤色中毒的情况,就会发现其实是因为草地反射光的原因使皮肤上产生了黄绿色的色块,让皮肤中的橙色,黄色都往绿色偏了。因此,解决这张图肤色中毒的步骤主要有两个,一个是让绿色往黄色橙色偏,另一个就是降低绿色本身的饱和度。首先我们来看看色相。由于上面已经说了需要把肤色往绿色的反方向偏,那我们就主要把绿色,浅绿色,橙色,黄色的色相往左偏,让肤色中的绿色消除掉。同时,我们也稍微把上述四色的饱和度适当降低一下,让肤色淡一点显得白一点然后,我们还可以把橙色和黄色的明亮度提一点,让肤色更显光泽预览中,肤色效果已经差不多了,我们点右下角的确定,使camera raw滤镜的效果载入到PS图层中。这时候,我们发现,不只是肤色,画面中别的橙色和绿色区域都受到了这次调节的影响,整个画面都变得偏亮偏橙黄了,所有绿色元素都消失了,这时候,我们就需要用到PS中最大的外挂----蒙版。首先,我们了解一下蒙版。蒙版作用于图层上,蒙版只有两个区域,白色和黑色。白色区域是可视区域,即该图层上的调整,在蒙版为白色的区域中是有效的;相反,黑色就是不可视区域,图层上的调整在黑色区域中是无效的。我们找到PS的右下角第三个图标,就是蒙版图标。我们选中刚刚调整过camera raw的图层,点击蒙版图标,为该图层加了一层白色的蒙版。我们看到整个蒙版都是白色的,也就是整个图层都是可视区域,所以刚刚的调整对整个画面都生效,就成了这个绿色缺失的效果。这时候我们双击一下白色蒙版,出现蒙版的属性我们尝试点击属性上的“反相”,把蒙版变成黑色我们发现,整个图像又回到了我们调整camera raw之前的状态,这是因为调整图层的蒙版为全黑,整个图层都为不可视,那这个图层上的调整自然也是看不到了。到这里,大家大概知道蒙版的意思了。然后,我们就要开始给画面做局部调整,因为我们前面做的camera raw调整主要是针对“中毒”的皮肤,和别的区域无关,所以我们只要对皮肤上的黄绿色块区域进行调整即可,也就是说,在调整图层上,把皮肤上的黄绿区域变成可视即可。这就意味着,我们需要把蒙版上,皮肤发黄发绿的区域画成白色,而别的区域为黑色。我们在PS左边的工具栏中找到画笔画笔前景色为白色这时候,调整图层的蒙版为全黑,点击选中蒙版然后我们在画面中,用白色画笔在皮肤发绿的地方涂抹例如,我用画笔在左眼处画了画,发现蒙版对应的区域也成了白色,同时这个区域对应的画面中的绿色也消失了,皮肤也白皙了。于是,我们就用画笔把皮肤上所有发绿的地方都画一遍。就这样,在不改变别的颜色的前提下,肤色中毒效果也得到了修正!PS:在画蒙版的过程中,由于画面实际原因,可能会出现调整力度问题,例如眼睛发绿比较严重,鼻子比较轻微,然而调整图层的参数是以眼睛区域为标准的,那么同样力度的调整对于鼻子来说可能就过了,这时候我们在画鼻子区域的蒙版的时候,可以适当降低画笔的不透明度(浓度)。我们在选中画笔工具的时候,左上方就有画笔的不透明度调节栏同样,我们在调整完之后,如果发现整个调整太重了的话,也可以改变整个调整图层的不透明度于是,这次的小教程也到此为止,之后同样也会陆续更新一些人像小技巧的!近期准备开一个live,着重讲写真人像摄影中的光线运用,以及相对应的一些后期技巧,会有RAW原片供大家练习使用哦!时间是在八月十二号晚上八点半,我们不见不散!最后,欢迎关注我们的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!","updated":"T15:24:00.000Z","canComment":false,"commentPermission":"review","commentCount":27,"likeCount":447,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","sourceUrl":"","publishedTime":"T23:24:00+08:00","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"url":"/p/","titleImage":"/v2-fbff83fde92_r.jpg","summary":"","href":"/api/posts/","meta":{"previous":null,"next":null},"snapshotUrl":"","commentsCount":27,"likesCount":447},"":{"title":"瞎搞|如何用lr模拟人造光","author":"xiang-yu-qing-86","content":"作者:工藤一囧_失格光学微博:欢迎关注我的新公众号:We为摄影也可以搜索:wephoto2017 进行关注!上次正好有人问我怎么给照片加光然后我就顺便想起来我这有个快捷的方法用LR进行批量加光。然后就想分享出来一下(估计很多人也都知道怎么弄。)很普通的打光方法不用说了然后调整基础的参数把脸部皮肤调整到正常就好
这个看情况而定就不多说了现在我们来看这一张图 假如想要模拟光的话就要先选}

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