怎样画云？
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姑苏城外万里船怎样画云？& &在山水画中云非常重要。中国画画云很注意虚实相生，计白当黑。云是变化莫测的，不仅丰富了画面，增强了气势，也给我们以神秘的想象，一般来说，画山，树，房子，，，等等，都是一些有形的东西还方便一些，比较容易。山水画中特别是云，水。要画好比较难，因为它们是无一定形状，多变，捉摸不定。很难画到自己想要的意境。画好了，马马虎虎，画不好，一张画就画坏掉，好好的一张画作废了。很可惜。其实个人体会，画实容易，画虚难。画实有底，画虚无顶。虚是体现一副画意境和水平的关键所在，学者要特别在意。这里介绍一些简单的方法，供参考；1、初学者可以用铅笔轻轻画出云的轮廓，再用羊毫笔蘸淡墨渲染出来，在干与未干时，再在云的下面用浓墨渲染。一遍来加重云的质感和分量，渲染时一定注意笔的痕迹，不能留有痕迹，如果是画大面积的云时，可以先把宣纸喷湿，然后在渲染，这样不会留有笔痕。会显得生动形象。&&& 2、就是用比较干得笔用中锋画出流动的云，这时候要注意线条流畅，这种画法一般应用在工笔画中，写意画很少用到3、老画家一般是根据画面的需要，流出画云的空，在山石和树木画完后，根据画面需要，在需要的位置，依照自己的意境，用少量的淡墨，并且使墨色从笔尖向笔根过度，保持笔相对的干，在需要部位涂抹，然后再作一些修改，直至自己满意。。&
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佘德林（艺名：大林），教授、现代海派画家、世界教科文组织专家组成员、上海荣宝斋特邀画家、中国当代书画名家协会，
理事 。 中国传统文化促进会会员、上海海天书画院院长助理、中国传统文化促进会上海交流中心理事、中国书法艺术家协会上海分会付秘书长、上海市老年书画协会会员。北京中博文物检测鉴定中心专家、北京鸿骞文物鉴定中心主任鉴定师、书画鉴定家唐恩鹏老师的评价是; 现代,山石苍茂水流激湍,画风隽秀,关系准确。曾获：1、全国书画邀请赛华表奖金奖。2、当代书画名家共和国六十周年全国献礼展金奖。3、09年海峡两岸书画邀请 ...扫扫二维码，随身浏览文档
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怎样欣赏一幅中国画
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怎样画连环画-绪言
　　一 连环画的历史简介
　　连环画是我国美术中特有的一个传统画种，在很早的古代就有了发展。
　　连环画是故事画，如果从这个意义上说，那么单幅的故事画，在汉代的“武梁洞画象石”中已有了。在魏孝昌三年，有了刻在石上的三段佛传故事；在敦煌发现的从隋到唐，画在“摇”上的彩色宗教故事，是在长条的画面上分幅完成的。这是把单幅故事画发展成分幅连环画的开始。
　　连续性强、分幅明确的连环画，是在宋代以后，随着雕版印刷技术的进步才有了成熟的发展，并且在题材内容、表现形式上也都有了扩大。
　　古代连环画的内容，约可分为宗教、“圣贤”、小说、戏曲、传记、科技等类，尤其以小说戏曲最为丰富。
　　其他方面，还有清中期后发展起来的年画连环画，是在一大张或几大张纸上，分格成十几幅或几十幅的，取材于民间故事、历史小说、公案小说等方面的连环画。还有绘制在建筑上砖刻的连环画等等，大都采用历史多，也属连环画的另外一些形式。
　　古代连环画的发展虽已很全面，但纯粹的独立的连环画还仅是一部分，大多数还依附于文字，成为文字的附属品。
　　连环画成为一个独立的画种，是在清末民初在印刷技术发达起来之后，石印本小说插图回回图，石印画报中的新闻时事故事画兴起后，在年画连环画的影响下，在古代连环画的传统基础上形成的。到―九二五年才有了“连环图画”正名。连环画有图有文，以图为主，有故事有情节，通俗易懂，它一出现就为广大群众所喜爱乐于接受，因而发展很快。但是它在旧社会是得不到支持的，画了一些内容较好，暴露旧社会黑暗的作品，就受到反动派政府的迫害；另一方面由于连环画受到群众的喜爱，又被书商资本家看中了作为牟利的工具，因此在内容上日趋低级荒诞；此外，还被一些为艺术而艺术的人们所轻视，认为是雕虫小技，加以排斥。这样，连环画作为一个独立的画种形成之后，却又遭到多方面摧残而不能健康的发展和提高。
　　可是，在抗日战争和解放战争时期的解放区革命根据地，在党的文艺方针指导下，连环画却已被革命美术工作者用来作为革命的宣传工具，创作了不少革命内容的新连环画，同时，也创造了不少新的形式，如油印的、幻灯的、漫画的、木刻的等。通过印刷出版的连环画册，一般篇幅短小精悍，如《刘家胜打地堡》西野作、《独胆英雄》古元作、《李有才板话》罗工柳作、《铁佛寺》吕蒙等作、《曹文选》江有生作、《革命教师刘保堂》力群作、《不朽的战士》林军作、《狼牙山五壮士》彦涵作等。这样，连环画在解放区就成为党的有力的宣传武器，成为文艺中的轻骑兵之一。当然，由于当时物质等条件的限制，连环画的发展还不很普遍，但它发挥的作用很大，得到了根据地广大工农兵群众的拥护，这也使连环画本身经受了考验：证明这个画种，是有前途的，并且只有和革命事业结合，才有更广阔的前途。因此，解放区的连环画运动，实质上是为今后连环画的正确发展，提供了一个范例。
　　全国解放后，连环画得到了飞跃的发展，在党的领导和支持下，创作了大量的优秀作品，群众也越来越喜爱它；全国还培养了一文作者队伍，使连环画的巩固发展有了可靠的保证。
　　简单地介绍一下连环画的历史，可以了解我国连环画的演变和发展情况，以便吸收精华，剔除糟粕，从而更好的为工农兵服务，为社会主义建设、社会主义革命服务，为三大革命运动服务。
　　二 学习连环画要有正确的动机、目的和思想基础
　　连环画是通俗普及的画种，是以社会主义、共产主义的思想教育为中心内容，来为广大工农兵和少年儿童服务的。
　　连环画是造型艺术的一种，有技术性问题，也有思想性问题。技术性问题，有构图、透视，人物轮廓、比例，描绘各种对象的形体造型手段等；思想性问题，是要把握作品正确的主题，用无产阶级的立场观点分析作品，塑造英雄人物有血有肉的形象，以党的方针政策来处理作品中的矛盾和斗争等。尽管连环画是再创作，但必须与原作、脚本相结合。
　　因此，学习连环画时，要建立正确的学习动机和目的，在学习中要逐步掌握连环画的技术，也要不断提高政治思想水平，才能学好画好连环画创作。因为学习的动机和目的不纯，想个人当个大画家，为名为利出风头，那么往往就会片面对待技术性问题，而忽视思想性的一面。如抱这种不正确的学习动机，就是有了一定水平的造型能力，还是搞不好作品的，甚至在作品中犯错误，这样的作品不仅不能为人民服务，还要起相反的效果，所以年明确这一点是非常重要的，学习者要切记。
　　其次，对于要创作的作品，不管是习作还是创作，都要使自己深入所画的作品故事内容，感受主题思想的教育意义，和主人翁的品质行为的感染作用，体会作品对于人民群众、社会主义革命、社会主义建设和生产斗争、阶级斗争、科学实验三大革命运动可能产生的积极效果，从而产生了强烈的创作欲望和要求，也就是对作品有了强烈感情和创作责任感，只有这时，你才具有了一个坚实的创作思想基础。
　　有了正确的动机和目的，再加上这样的思想基础，就能认真地对待学习和创作，就能在学习中很快提高，也可能画出好作品；在碰到困难时，也能坚决坚持克服困难，而不患得患失。
　　总之，学习连环画不能技术观点，在学习连环画技法的同时，要不断学习马列主义和毛泽东思想，学习党的方针政策；深入生活，加强自我改造，熟悉工农兵群众的生活和斗争；加强文艺理论修养，才能学好和创作好连环画。
　　三 学习连环画要从单线描着手
　　古代的连环画大都以单线描为主，偶而也有彩色的。解放后，由于题材内容的扩大，画家们采用了其他画种的形式来创作，使连环画形式丰富多样起来。就目前被采用的就有：单线描、黑白画、钢笔画、铅笔画、木炭画、水墨画、彩墨画、木刻、漫画、剪纸、动画等。在各个画种的表现上，还创造了不同画家各自的风格。
　　连环画的形式这样多，初学连环画时选择那一种比较好呢?开始时以单线描形式最好。理由是，第一，连环画的形式虽多，有利于表现各种不同内容和体材，使连环画多样化地满足群众不同的需要，但另一方面实践经验证明，由于连环画广大的读者对象，和连环画小开本的特点，单线描形式在现阶段自然地成了连环画最主要的，也是最受读者欢迎的形式，学习或创作，就应该正视这样一个现实问题；第二，单线描在创作中要求一笔不苟，交代清楚，这对于初学的人来说，在学习开始时就能首先做到踏踏实实，不含糊不取巧；第三，单线描明晰干净，学时易于深入，这样进步也能此较快。
　　有些人有一种错误的看法：认为单线形式是“低级”的，没有什么可学，只有黑白、复线等形式才是“高级”的，有学头。其实从画种形式来说是没有高低之分的，历史上的大画家用单线描创作了不少成功的作品，如李公麟、陈老莲、任渭长等。以今天的作品来看，也是这样。单线描在技巧上也是大有可为，大有可学的，可见创造各种不同的单线描形式。拿《铁道游击队》、《山乡巨变》、《红岩》、《红色宣传员》、《孙悟空三打白骨精》等作品说，这些作品都是单线描画的，却明显有着不同的风格和区别，体现了作者们各自的特色，因而部为广大读者所喜爱(参看本书后面附图)。所以说，单线描不仅表现力很强，而且可以创造出各种不同的表现风格来，如果要掌握得好，还需要下一番锻炼的苦功。单线描因为具有上述种种长处和优点，所以在学习时要比其他画种利于钻研，容易进步见效。这里要说明的是，从其他画种形式着手也不是绝对不可以，关键是要求做到象单线描那样的踏实认真，交代清楚，考虑读者对象的要求；避免不正确的思想和方法，如马上要追求所谓笔墨趣味，大搞黑白明暗调子，讲究什么气魄等等，结果造成学习上的不踏实，画面上避重就轻，含糊不清等弊病，更危险的是可能走上形式主义的歧途，这样不仅对初学者帮助不大，对学习前途也更不利。
　　四 学习连环画要有思想准备、要有计划、有步骤
　　连环画的篇幅很多，要创作一个连环画作品就要画很多画，也就要较多的时间和毅力。如短的作品有几十幅，一般的有―百幅左右，长的在千幅以上；连环画接触面广，什么东西都可能涉及到，都要画，在创作时困难也就多了。因此初学连环画时，一方面就要有充分的思想准备，才能坚持，在创作不顺利发生困难
　　时也去气馁，相反能有条不紊的顺序进行，另一方面，在方法上也要注意，一开始不要贪大求长，从短小而内容比较简单一点的作品着手，譬如在二、三十幅左右，最多不要超过五十幅，再长期可能不胜负担，对学习不宜。在选题材时，可找一些自己比较熟悉的、或容易进行了解的故事来学习，以免要想画而画不出，也画不好，自寻苦恼。
　　因为连环画的表现形式很多样，所以学习中很容易犯这样―种毛病，就是今天看到这个形式就学这个形式，过几天看到另一个形式又学另一个形式，再过一个时期又想学其他的形式。如本来用单线描很好，在看到了一个钢笔画的作品后认为这个形式更好，就想改学钢笔画。其实每种形式有每种形式的特点和长处，也各有各的局限性，所以表现得好，往往是由于作者的技巧能对内容形式两者很好的结合和运用的结果，不是用这种形式创作出来的作品一定比另一种形式的效果好。明白了这个道理，可以在学习时对形式的采用有一个正确的认识，也就可以有计划、有步骤的来进行学习。
　　一忽儿学这一忽儿学那的这种没有头绪的学习方法，主要是凭兴趣出发，没有考虑到自己原有的水平，也没有想到这种乱抓乱学必然带来不好的后果，因此经过一个时期后，不但收获进步不大，而且反过来因失败打击了学习的兴趣。但这样说是不是就理解为学习时只能学习一种形式不能再学习其他形式了呢，当然也不是的，尤其对有些基础的同志来说，学习的内容可以广泛一些。但对一般的人来说，还是有计划、有步骤的进行为妥。另外还要明确的一点，要把作品创作得更好，并不在于要学会多少形式，而是在于对这种形式掌握的技术高度(这里只指艺术技巧而言)，所以一个画家掌握的技术不在于面广而在于专深。要求多学一些技术形式的目的，也不是想做到什么画都能画，都能画得很好，这是不易做到的，目的是在懂得了更多的技术知识后，可以丰富充实画家擅长的这一门技术，使专门枝术更完善更富有表现力。
　　学习中为了掌握连环画创作中的技法，可多阅读一些优秀的连环画作品，学习它们的创作经验。同时选择一些自已喜爱的，和自己画风接近的作品来临摹，这样收获会更大。
　　在临摹时必须要仔细地对作品进行分析研究，包括技巧和艺术处理，才能学到创作经验，不然照葫芦画瓢，就学不到东西，或者只能学到一些表面技术性的皮毛，学不到主要的东西。
　　连环画和读者见面机会最多的，是在报刊上发表或印成画册。但初画时由于水平一般，只是为学习而画、可是能不能使学习连环画又能马上发挥作用呢?最好能够这样。譬如工厂里的同志可以把习作拿到墙报上去发表，农村里的同志可以拿到文化馆俱乐部去张贴，机关、学校里的同志可以在本单位里进行张贴，街道里弄里的同志也可以在里弄黑板报上张贴。如果事先有了这样的打算，能配合政治运动或在本厂、本人民公社、本单位、本街道里弄收集到新人新事的创作材料，或选一些象雷锋、南京路上好八连这样的先进事迹，把这些材料改编成连环画来进行创作，不仅自己可以得到学习缎炼，并且可以结合本单位进行政治宣传和表扬先进批评落后的宣教工作。这样的学习方法，不是可以更有意义了吗?
　　并且把学习中的作品多争取和群众见面，也可以听取领导上和周围群众对你作品的意见，对称学习有很大的帮助。关在房间里个人奋斗的学习方法，是脱离群众的，是学不好的，也是没有前途的。
　　五 画连环画要准备那些工具材料
　　画连环画用的工具材料是根据画种形式来决定的，不同的画种形式就要用不同的工具材料。本书因为只谈单线描这一种形式，所以就只介绍有关画单线描的一些工具材料。
　　起稿用。为了在起稿时反复修改，并在起稿时画面保持整洁，选用铅笔的铅质不要太硬或太软，太硬的铅笔尖容易刻入画纸，损坏纸面；铅质太钦、浓度太深容易弄脏画面，橡皮也不易擦干净。所见一般用HB、1B、2B这三种软硬适度的铅笔。铅笔最好多备二、三支，削尖后轮用，可不影响起稿。起稿使用时还要注意不要用力过重，以免影响反复修改。
　　起铅笔稿时修改用。以质柔软不易擦伤纸面又不弄脏纸面的为宜，否则会影响以后勾墨线和画面整洁。
　　勾墨线用。为了勾线时运用自如，要线条粗细掌握得住，最好选用笔尖瘦长一些的狼毫画笔(图一)，如衣纹笔、小精工等，这种笔在较大一些的笔墨店或文具店有售。一般笔毛弹性较强的小楷笔也可代用，不过要选择笔尖瘦长一些的，因为笔尖短的蘸水后笔尖粗壮，不宜描线。不过有些人习惯用什么笔的可根据自己决定。
　　勾线的笔最好能备两支以上，因为画面上有些线要画得很精细，有些线要画得粗壮，如果只用一文笔，笔尖端的几根毛很快就会磨损。有两支笔轮用，一支笔画细线，另一支笔画粗线，等画粗线的一支笔不能用时，再买一支新笔画细部，把原来画细部的笔改画粗线，这样不仅要粗要细画出来的效果好，并且可延长笔的寿命，也可节省一些钱。
　　毛笔在蘸墨用过之后用清水洗干净，并把笔头的毛整理好，不要用完一丢，再用时笔头被墨的胶质粘住，一时不易化开。笔在用后洗清、整毛的好处，可见用时方便，笔尖的效果好，也不致因心急把粘住的笔头急于松开而损坏笔尖。
　　除了勾墨线的笔外，另外可再备一支普通的羊毛笔，在修改墨线稿时作蘸白粉用。
　　墨 勾墨线用。以较好的油烟墨为好。买现成的墨汁也可，但效果不及磨的墨好。
　　稿纸 作画用。要求质地较好，稍带厚度，不能太薄，纸面不光不糙，这样起稿时能耐橡皮擦，勾线时宜于用笔。
　　稿纸的大小是根据用度决定的，一般出版用的画稿纸的大小约是20×27厘米，画框约是17×22厘米，横竖都可以画，或者没有画框也可以。学习时的稿纸，可参考此比例。
　　有的同志画得象印刷品那样大小，这就太小了，这是不知道制版缩小的缘故，而原稿比印刷品要大四倍左右。
　　划直线或划透视时用。尺长最好45厘米的，太长用时不方便，再短在划一般透视线时不够用。如果有条件再备一副三角尺最好，因为三角尺透明，在划线时不影响看到全部画面，并且三角尺可以画正确直角等用途。
　　白粉 涂改墨线稿用。可买一瓶白色的广告画颜料。
　　画单线描的工具材料简单的就是这些，全部买齐花钱不太多(其中三角尺价稍贵些)，所以备置起来也较容易。有些人在选用工具时爱打听某人用什么笔什么纸，这没有必要，某一画家的工具，只是他的习惯，不一定你也用得惯，也不是所以画得好的主要因素，可以根据你的习惯选用。
文：顾炳鑫　　
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>儿童学画画
儿童学画画
小朋友在2-3岁的时候就会开始拿着笔杆涂涂画画了，或是直线、曲线或者偶尔能画出清晰的图案，家长们也开始能再图画中读懂宝宝的想法，为了能发展宝宝的个人绘画天赋，也有不少家长让孩子参加美术培训，那么儿童学画画好吗？学画画有什么好处呢？下面我们一起来了解一下吧！
麻麻们有没有发现，自家娃是个小画家，总是爱拿着笔涂涂画画。其实爱画画是很多孩子的天性，在色彩缤纷的图案里能探索他小小的内心世界，儿童学画画也是为了激发孩子对绘画的兴趣和想象力。儿童学画画应该以引导加鼓励为主，家长们可以根据孩子的兴趣点切入，切莫以固定的模式去限制他，那么儿童学画画要怎么学呢？家长们可以教小朋友使用不同的工具和材料，让他自己去想象尝试画他自己感兴趣的内容，只要他认为表达了他的意愿就要鼓励他，不要打击孩子。家长要尊重孩子的想法，我们只需要鼓励他，让他继续创造性的去画不同的东西，并提供各种素材资料让他参考。最重要的是，让孩子通过画画的过程体验到快乐和成就感，认同感，这才是最重要的，同时通过绘画提高孩子的想象思维，联想思维，动手能力，提高专注力。
3-12岁是儿童生长发育的黄金时期，这个阶段的宝宝脑袋里总是有一些奇思妙想，有的宝宝就将其付诸图画中，画画能表达他对周围事物的理解，那么儿童学画画好吗？儿童学画画对其想象力和创造力都有一定的帮助！第一、增长知识画画的范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。第二、锻炼感知能力绘画是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下，专门研究不同的观察方法，并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。第三、培养想象力与创造力美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受不断寻求自己的观念与与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自己意识，才算真的具有创造性。第四、锻炼动手能力画画的过程中，小朋友用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法。第五、培养独立思考和工作的能力从某种意义上来讲，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，没有任何一种活动能与画画相比。
家有画画小神童，那么要怎么从小培养呢？如何教儿童画画呢？下面我们来看一下！1、色彩训练在认清颜色的基础上要求能准确地说出名称，区分颜色的深浅等等。利用分发材料的时候要求孩子来说：“我要红色的！”“我要兰色的！”等等。有些比较容易混淆的颜色，象：蓝绿、蓝紫等等，可以设计一些色彩游戏来练练孩子们的眼力，进行强化训练。2、手工DIY撕、剪、揉、捏、搓、粘贴等等，既练了手劲又练了手指的灵活性。设计一些手工活动，让孩子选择喜欢的颜色，完成后通过比较让孩子自己选择衬底，装裱，效果往往不错。3、图形识别画圆、短线、长线、简单的几何图形等等，将这些枯燥的图形练习融进游戏中，吹泡泡、小雨伞、杨柳枝等等，逐渐尝试从无形到有形。
都说3-12岁生长发育的黄金时期，那么画画要从几岁开始培养起好呢？4~9岁儿童想像力最丰富，是开始学画画的最佳时期。家长应有意识地让孩子学会观察，如建筑物的造型、颜色等，让孩子发现生活中的美。3~6岁的儿童，美术教育以撕撕折折、剪剪画画为主，让他感到愉悦，增加兴趣。7~10岁的孩子，则主要灌输绘画背后的人文、地理等知识，丰富想像力。儿童学画画，家长不要买临摹课本，也不要买简笔画教材。简笔画要求线要直，圈要圆，模式僵化，不符合儿童画的特点。让他通过自己的想象去创造属于自己的色彩世界才是最好的！
在涂涂画画中，小朋友的天性就发挥出来了，他们有着奇妙的想象力，有着自己对周围事物最为独特的想法，这时候画出来的画作都是最具有创造力的，那么在画画的过程中家长要注意什么呢？第一、家长要学会尊重，儿童画来源于先天的本性和对生活的观察理解，一定要给予鼓励，而不是指指点点，横加干预！第二、儿童在画画中是凭着感知找到一种感觉在画，所以家长们可以引导他们对周围事物的认知。第三、家长可根据环境、季节变化，来引导宝宝观察环境、体验生活，增加创作的乐趣。
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如何画西红柿(番茄)简笔画
西红柿简笔画:步骤1、先画出西红柿的主要部分。
西红柿简笔画:步骤2、画上西红柿的叶子。
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